Një Frymëzim në Ngjyrë dhe Dritë: Udhëtimi Artistik i Alketa Muzhaqit në Plein Air Litchfield Festival 2025.

Rrevista Prestige

#ArtPainting

#inspiration

Një Frymëzim në Ngjyrë dhe Dritë: Udhëtimi Artistik i Alketa Muzhaqi në Plein Air Litchfield Festival 2025

Në zemër të një peizazhi të mbushur me dritë, në shtetin piktoresk të Connecticut, arti bëhet gjuhë e universale.

Këtu, ku fryma e natyrës flet nëpërmjet dritës, ngjyrës dhe heshtjes poetike të mëngjeseve të qeta, një artiste shqiptare ngjitet me mjeshtëri në skenën ndërkombëtare të pikturës në natyrë.

✨️✨️✨️

Pikërisht në këtë vend, në edicionin e dytë të Festivalit Kombëtar Juried të vitit 2025, piktorja e talentuar Alketa Muzhaqi nderohet me Çmimin e Vendit të Tretë për pikturë në kategorinë “Quick Paint” — një triumf që përtej vlerësimit është edhe një manifestim i fuqisë së artit si gjuhë e shpirtit.✨️✨️✨️

Plein Air eshte një filozofi e të jetuarit në ngjyrë

Festivali i pikturës në natyrë të lirë “Plein Air Litchfield” nuk është thjesht një garë — ai është një përvojë estetike dhe filozofike.

Gjatë një jave të tërë, 33 artistë të përzgjedhur kombëtarisht udhëtuan drejt qytetit historik Litchfield për të pikturuar nga natyra, në rrugë, kopshte, vreshta e peizazhe rurale. Çdo penelatë ishte një akt dëshmie, çdo tablo — një dialog midis artistit dhe frymës së vendit.

Në këtë udhëtim krijues, Muzhaqi jo vetëm që ekspozon mjeshtërinë e saj teknike, por mishëron një filozofi artistike ku natyra nuk është vetëm subjekt — është bashkëautore.

Etapat e një udhëtimi krijues

🗓️ Struktura e Festivalit ndjek një ritëm që ndjell frymëzim:

1. Dita e parë – Regjistrimi dhe orientimi:

Artistët morën materialet, hapat dhe hartën e vendeve të pikturës. Ky ishte momenti i parë i një takimi të thellë me terrenin dhe dritën që do t’i udhëhiqte.

2. Ditët në vijim – Pikturimi në terren:

Çdo artist krijoi disa vepra origjinale duke kapur atmosferën e Litchfield. Publiku, në rolin e dëshmitarit të drejtpërdrejtë, mund të shihte procesin e lindjes së një vepre arti “live” — një moment ku koha dhe krijimi bashkohen.

3. Ekspozita dhe vlerësimi:

Veprat përfundimtare u ekspozuan në një Gala Art Show & Sale. Juria, e kryesuar në vitin 2025 nga artisti i njohur Eric Forstmann, zgjodhi fituesit bazuar në standarde të larta artistike.

4. Quick Paint – sfida e intensitetit krijues:

Një garë e veçantë ku artistët kishin vetëm 2 orë për të krijuar një pikturë nga fillimi deri në fund, në prani të publikut. Në këtë skenë të përqendruar, ku koha është fryma dhe çdo penelatë peshon si sekondë, Muzhaqi ngjitet në podium me vendin e tretë 🥉 në kategorinë..

Në artin e Muzhaqit, drita nuk është vetëm efekt vizual; është substancë filozofike. Juria e vlerësoi pikturën e saj sipas disa kritereve që flasin për thelbin e çdo krijimi të madh:

Teknika dhe mjeshtëria në zbatim – përdorimi i ngjyrës, dritës, hijes dhe efekteve me kontroll të lartë.

Kompozicioni dhe harmonia – përzgjedhja e motivit, vendosja e objekteve në hapësirë, ndërtimi i një strukture vizuale të ekuilibruar.

Interpretimi i subjektit natyror në kohë të kufizuar – kapja e karakterit të vendit me shpejtësi dhe qartësi.

Originaliteti dhe shprehja personale – mënyra unike me të cilën artistja sheh botën.

Efekti emocional dhe vizual – aftësia për të krijuar një lidhje të menjëhershme me publikun dhe jurinë.

✨️Në garat “Quick Paint”, koha është një element estetik më vete. Ajo e detyron artistin të zhvishet nga çdo teprim, duke mbetur vetëm me esencën e shprehjes së vet. Muzhaqi arrin pikërisht këtë: një pikturë që flet me thjeshtësi, por me forcë.

✨️Ky çmim nuk është thjesht një trofe — është një frymëzim për të vazhduar krijimin me pasion dhe dashuri për artin. Muzhaqi bëhet pjesë e një tradite të madhe ku arti në natyrë është një mënyrë të qenuri, një mënyrë për të dëgjuar botën, për ta përkthyer atë në ngjyra, dritë dhe emocion.

✨️Nga 24 artistë në edicionin e parë, në 30 në të dytin, dhe 33 në vitin 2025, festivali dëshmon një rritje të bukur të komunitetit krijues. Brenda këtij universi të gjallë, Muzhaqi nuk është thjesht pjesëmarrëse — është një zë që flet me ndriçim të vetin.

Në fund të javës, në ambientet e Tapping Reeve Meadow, ndërsa drita perëndonte mbi kornizat e lagura të ngjyrave të freskëta, arti bëhej një festë. Piktura e Muzhaqit nuk ishte vetëm një pamje — ishte një ndjenjë. Ajo përfaqësonte lidhjen e thellë midis artistit dhe natyrës, një marrëdhënie që lind nga heshtja dhe shpërthen në ngjyrë.

Ky çmim është dëshmi e një rruge krijuese që po lulëzon. Dhe në këtë udhëtim, Muzhaqi është jo vetëm piktore, por edhe filozofe e penelatës: një artiste që e shikon botën si kanavacë dhe vetveten si dritë që i jep asaj formë.

✨️✨️✨️Po kush èshte Alketa Muzhaqi ?

Alketa Muzhaqi èshtè Piktorja që flet me dritën.

Në rrjedhën e qetë të një jete të përkushtuar ndaj artit dhe dijes, shfaqet silueta poetike e Alketa Muzhaqi — një artiste shqiptare që ka ditur të ruajë dhe të kultivojë brenda vetes një dashuri të thellë për ngjyrën, dritën dhe shpirtin krijues të njeriut.

Ajo nuk është një figurë që kërkon dritat e skenës; ajo është vetë drita që i jep formë kanavacës, duke folur me penelata të buta, të sinqerta dhe plot jetë.

E lindur në Shqipëri, Muzhaqi i përket një brezi artistësh që i kanë dhënë artit një dimension të ndershëm e të përkushtuar. Ajo studioi në shkollë arti, duke ndërtuar themelet e një formimi klasik që më vonë do të ndërthurej me një vizion personal e emocional. Për 27 vjet, ajo i shërbeu arsimit si mësuese në sistemin shkollor publik shqiptar — një mision që i dha jo vetëm stabilitet, por edhe një lidhje të thellë me frymën njerëzore, me zhvillimin e ndjeshmërisë dhe bukurisë tek brezat e rinj.

Në vitin 2021, artistja ndërmori një hap të guximshëm: emigrimin drejt Shteteve të Bashkuara të Amerikës. Ishte një kalim që nuk shënoi një ndarje me rrënjët, por një zgjerim të horizontit të saj artistik. Atje, në një realitet të ri, ajo nuk ndaloi së krijuari, përkundrazi — u rrit edhe më shumë.

Në qytetin ku arti gjen shtëpi të shumta, Muzhaqi u bë pjesë e komunitetit artistik në Niagara Art and Cultural Center, ku punon si mësuese arti. Ajo e shndërroi klasën në një hapësirë ku ngjyrat nuk janë vetëm pigment, por gjuhë për të folur me botën. Këtu, ajo vazhdon të ndriçojë me përkushtim dhe dashuri, duke frymëzuar të rinj e të rritur njësoj.

Eshtrat e vërtetë të një artisti gjenden në veprat e tij — dhe Muzhaqi e dëshmon këtë me çdo pikturë. Në Shtetet e Bashkuara, ajo është vlerësuar me dy çmime “Best of Show” në shtetin e New York-ut, një dëshmi e qartë e cilësisë dhe ndjeshmërisë së veprës së saj. Këto çmime nuk janë vetëm nderime, por edhe jehonë e heshtur e një përkushtimi të gjatë e të ndërtuar me dashuri.

Sipas profilit të publikuar në Revista Prestige, ajo është me origjinë nga Elbasani — një qytet me tradita të thella kulturore — dhe ka gërshetuar në mënyrë harmonike edukimin dhe artin.

Muzhaqi është gjithashtu mësuese e gjuhëve të huaja, duke dëshmuar se shpirti krijues nuk njeh kufij, por gjen rrugë të ndryshme për të komunikuar.

Alketa Muzhaqi nuk i përket zhurmës së artit që kërkon të dominojë, por heshtjes poetike të një arti që flet. Ajo nuk është një emër që gjendet shpesh në faqet e para të mediave masive, por është një prani që ndihet thellë në komunitetin e saj — aty ku arti ka kuptim të vërtetë. Me një stil të pastër, të dritshëm dhe emocionalisht të ngrohtë, ajo i jep dritës një zë të vetin.

Historia e saj është një testament i fuqisë që arti ka për të kapërcyer kufij, për të lidhur kultura dhe për të krijuar urë midis njerëzve.

Nga Elbasani në Nju Jork, nga klasat e shkollave shqiptare në galeritë amerikane, Muzhaqi bart me vete jo vetëm penelën, por edhe një shpirt që krijon, mëson dhe frymëzon.

Alketa Muzhaqi është një kujtesë e butë se arti i vërtetë nuk ka nevojë të shpallet me zë të lartë — ai ndriçon në heshtje, si një dritë që rri ndezur për ata që dinë ta shohin. Dhe ajo, me çdo pikturë, na fton të shohim botën me sytë e saj: me dritë, ngjyrë dhe shpirt.

© 2024–2025 Liliana Pere – Founder. Publisher. Researcher. Author

Prestige Magazine

All rights reserved.