Search Results

Kjo pikturë e Marjana Eskit përfaqëson një kombinim të delikatesës njerëzore dhe bukurisë natyrore. Mund ta lexoni si vijon: 1. Figura femërore: Gruaja është një simbol i bukurisë dhe elegancës. Qëndrimi i saj i qetë dhe plot butësi pasqyron një gjendje të brendshme paqeje dhe harmonie. Fustani i saj i lehtë dhe ngjyrat pastel përforcojnë idenë e një figure eterike dhe të pastër. 2. Lidhja me natyrën: Elementet natyrore si lulet dhe sfondi blu krijojnë një atmosferë të qetë, duke përfaqësuar lidhjen mes njeriut dhe natyrës. Lulet mund të simbolizojnë rilindjen, freskinë dhe kalueshmërinë e jetës. 3. Simbolika e ngjyrave: Bluja e thellë në sfond mund të përfaqësojë qetësinë, shpirtin e lirë dhe pafundësinë. Lulet e bardha mund të simbolizojnë pastërtinë, dëlirësinë dhe shpresën. 4. Pozicioni dhe qëndrimi: Gruaja duket si një figurë e zhytur në mendime ose në një botë ëndrrash. Kjo mund të simbolizojë lidhjen mes të brendshmes dhe të jashtmes, ku mendimet dhe emocionet bashkohen me bukurinë e mjedisit. Kjo pikturë krijon një ndjenjë romantike dhe meditative, duke inkurajuar shikuesin të reflektojë mbi harmoninë mes shpirtit njerëzor dhe natyrës.

Baleti “Halili dhe Hajrija” është një vepër historike dhe artistike që shënon një moment të rëndësishëm në artin shqiptar, pasi është baleti i parë i krijuar dhe vënë në skenë në Shqipëri. Ai u kompozua nga Tish Daija dhe u shfaq për herë të parë më 13 janar 1963, në skenën e Teatrit Kombëtar të Operas dhe Baletit. Subjekti i baletit bazohet në dramën me të njëjtin titull të shkruar nga Kolë Jakova në vitin 1949, e cila reflekton ngjarje historike të Malësisë së Madhe në luftën kundër pushtuesve osmanë gjatë shekullit të XVIII. Historia është ndërtuar mbi këngën popullore shkodrane "Fryni era, u çil Taraba", duke përfshirë personazhe si Halili, motra e tij dhe Sulejman Pasha, ndërsa emri i Hajrijes është krijuar për këtë vepër. Kompozimi muzikor i Tish Daija dhe koreografia e Panajot Kanaçit i dhanë baletit një karakter kombëtar duke ndërthurur elemente të muzikës dhe valleve tradicionale shqiptare me format klasike të baletit. Ndër interpretimet më të paharrueshme përmendet ai i balerinës Ganimet Vendresha si Hajrija. Baleti pati një sukses të jashtëzakonshëm, duke u shfaqur më shumë se 300 herë në Shqipëri dhe jashtë vendit, përfshirë Francën, Greqinë, Italinë dhe Kosovën. Ky sukses kontribuoi në krijimin e një tradite të re artistike në baletin shqiptar dhe siguroi një trashëgimi të qëndrueshme në artin kombëtar. Baleti “Halili dhe Hajrija” është një vepër historike dhe artistike që shënon një moment të rëndësishëm në artin shqiptar, pasi është baleti i parë i krijuar dhe vënë në skenë në Shqipëri. Ai u kompozua nga Tish Daija dhe u shfaq për herë të parë më 13 janar 1963, në skenën e Teatrit Kombëtar të Operas dhe Baletit. Subjekti i baletit bazohet në dramën me të njëjtin titull të shkruar nga Kolë Jakova në vitin 1949, e cila reflekton ngjarje historike të Malësisë së Madhe në luftën kundër pushtuesve osmanë gjatë shekullit të XVIII. Historia është ndërtuar mbi këngën popullore shkodrane "Fryni era, u çil Taraba", duke përfshirë personazhe si Halili, motra e tij dhe Sulejman Pasha, ndërsa emri i Hajrijes është krijuar për këtë vepër. Kompozimi muzikor i Tish Daija dhe koreografia e Panajot Kanaçit i dhanë baletit një karakter kombëtar duke ndërthurur elemente të muzikës dhe valleve tradicionale shqiptare me format klasike të baletit. Ndër interpretimet më të paharrueshme përmendet ai i balerinës Ganimet Vendresha si Hajrija. Baleti pati një sukses të jashtëzakonshëm, duke u shfaqur më shumë se 300 herë në Shqipëri dhe jashtë vendit, përfshirë Francën, Greqinë, Italinë dhe Kosovën. Ky sukses kontribuoi në krijimin e një tradite të re artistike në baletin shqiptar dhe siguroi një trashëgimi të qëndrueshme në artin kombëtar. Baleti "Halili dhe Hajria" është baleti i parë shqiptar, një vepër monumentale që shënon fillimin e zhvillimit të artit të baletit në Shqipëri. Kjo kryevepër përfaqëson një moment historik të rëndësishëm për kulturën shqiptare dhe përfshin elemente të trashëgimisë kombëtare. Ja disa detaje mbi këtë balet: 1. Historia dhe Skenari Tema: Baleti bazohet në një legjendë popullore shqiptare që tregon për dashurinë e madhe midis dy të rinjve, Halilit dhe Hajries. Historia zhvillohet në një kontekst epik ku nderi, dashuria dhe traditat shqiptare janë në qendër. Subjekti: Halili është një luftëtar trim, ndërsa Hajria është një vajzë e bukur dhe besnike. Historia fokusohet te sfidat që ata përballen për të mbrojtur dashurinë e tyre kundër padrejtësive dhe pengesave shoqërore. 2. Muzika Kompozitori: Baleti është kompozuar nga Tish Daija, një prej kompozitorëve më të njohur shqiptarë. Ai arriti të ndërthurë elemente të muzikës popullore shqiptare me formën klasike të baletit, duke krijuar një atmosferë emocionuese dhe autentike. Stili muzikor: Muzika përmban motive tradicionale shqiptare, si melodi të frymëzuara nga këngët epike dhe ritme popullore. 3. Koreografia Koreografi: Koreografia u krijua nga Panajot Kanaçi, një nga koreografët pionierë të baletit në Shqipëri. Ai realizoi një punë të jashtëzakonshme, duke sjellë në skenë lëvizje dhe skema që reflektonin shpirtin dhe elegancën e kulturës shqiptare. Stili: Koreografia përfshin elemente të valleve popullore shqiptare të përshtatura me teknikat klasike të baletit. 4. Premiera dhe Vlerësimi Data e premierës: Baleti "Halili dhe Hajria" u shfaq për herë të parë në vitin 1963 në Teatrin e Operës dhe Baletit në Tiranë. Vlerësimi: Ai u prit me entuziazëm nga publiku dhe kritikët, duke u bërë simbol i krenarisë kombëtare dhe një arritje madhore në artin skenik shqiptar. 5. Simbolika Kultura kombëtare: Baleti simbolizon trashëgiminë e pasur kulturore shqiptare, ku dashuria dhe nderi janë themelet e identitetit kombëtar. Përçimi i vlerave: Ai promovon vlerat tradicionale shqiptare si trimëria, besnikëria dhe sakrifica për dashurinë. 6. Trashëgimia "Halili dhe Hajria" mbetet një nga veprat më të rëndësishme të artit shqiptar. Ajo është interpretuar disa herë në Teatrin e Operës dhe Baletit dhe ka shërbyer si frymëzim për artistët shqiptarë të brezave të ndryshëm.

Zoica Haxho - Ikonë e baletit shqiptar (28.03.1933) Zoica Haxho është një ndër të parat pioniere të këtij arti, që për vite me rradhë ishte prima balerinë e TOB. Një artiste që me punën dhe artin e saj konsolidoi baletin shqiptar. Pasi kreu studimet për balet së bashku me një grup shokësh në Bashkimin Sovjetik, në vitin 1956, emërohet balerinë në TOB. Si balerinë përveç disa numrave koreografikë në Shkollën Koreografike të Moskës, kontaktin e parë me skenën shqiptare Zoica e ka në vitin 1957, në baletin “Kujdesi i kotë”, ku interpreton plot finesë rolin e Lizës. Ajo ka një aktivitet të gjatë skenik prej 33 vjetësh, që nga dalja e parë e deri në daljen në pension. Ka realizuar një galeri të pasur rolesh kryesorë si në baletet e huaja, ashtu edhe ato kombëtare. Krijoi në mendjen e spektatorit personazhe të paharruar me plastikën e lojën e saj në interpretim. Kështu përmendim role me peshë si Lola në baletin “Lola”; Fadeta e baletit me të njëjtin emër; Franceska, në “Françeska da Rimini”; Hajria, në baletin “Halili dhe Hajria”; Delina nga baleti “Delina”, Zogu, në baletin “Petja dhe ujku”; Muza, në “Paganini”; Cuca, në baletin “Cuca e maleve”, Rina, në baleti “Historia e një kënge”; Nica, nga baleti “Tokë e pamposhtur”; etj. Zoica ka marrë pjesë në rreth 20 premiera baleti dhe kjo tregon për klasin e saj të lartë të interpretimit. Zoica i është përkushtuar gjithashtu edhe punës pedagogjike në shkollën e baletit. #operahistori #arkiva #ZoicaHaxho #tkob #personazh #nationaltheaterofoperaandballet #setdesign #opera #ballet

Melania Trump rikthehet si Zonja e Parë e Shteteve të Bashkuara 19 janar, 2025 Veronica Balderas Iglesias Melania Trump, modelja e suksesshme sllovene që rikthehet si Zonja e Parë e Shteteve të Bashkuara, u vendos në qendër të vëmendjes që në vitin 2016, kur bashkëshorti i saj, Donald Trump, u zgjodh president për herë të parë. Me rikthimin e saj në Shtëpinë e Bardhë, korrespondentja e Zërit të Amerikës, Veronica Balderas Iglesias i hedh një vështrim jetës së saj dhe disa pritshmërive lidhur me të. Melania Trump rikthehet si Zonja e Parë e Shteteve të Bashkuara Prindërit e quajtën Melanija Knavs. Bota e njohu atë në rolin e Zonjës së Parë të Shteteve të Bashkuara, Melania Trump. Ajo ka lindur më 26 prill 1970 në Novo Mesto, Slloveni, pjesë e ish-Jugosllavisë. Gjatë fëmijërisë së saj në qytetin e Sevnicës, babai i saj shiste makina, ndërsa nëna e saj punonte në industrinë e tekstilit. Melania Knavs ishte megjithatë e interesuar për modën, kujton ish-shoqja e saj e shkollës, Mirjana Jelancic. "Asaj i pëlqente gjithashtu të krijonte veshje të reja nga ato të vjetra", thotë zonja Jelancic. Ajo ndërpreu studimet universitare dhe me emrin e ri Melania Knauss, ndoqi karrierën e modeles në Evropë. Në vitet 1990, suksesi i saj e solli atë në Shtetet e Bashkuara. “Si një modele mode dhe dikush që ftohej shpesh në festat luksoze në Nju Jork, me sa kuptoj kështu u takua me Donald Trump-in”, thotë profesorja e historisë Katherine Jellison, nga Universiteti i Ohajos. Melania Knauss u bë Melania Trump më 22 janar 2005 dhe lindi djalin e saj të parë dhe të vetëm, Barron, një vit më vonë. Në të njëjtin vit, ajo u bë edhe shtetase amerikane. Jeta e Melania Trump-it mori një kthesë tjetër kur burri i saj kandidoi për president i Shteteve të Bashkuara në vitin 2016 me Partinë Republikane dhe ajo iu bashkua atij në fushatën elektorale. “Është e mrekullueshme të jem këtu sot me ju dhe me bashkëshortin tim. Jam shumë krenare për të”, tha ajo në atë kohë. Donald Trump-i bëri betimin si presidenti i 45-të i Shteteve të Bashkuara në janar të vitit 2017. Si zonja e parë, Melania Trump bëri udhëtime në mbarë botën dhe ndërmori projekte si fushata "Bëhu më i miri" që fokusohet në mirëqenien e fëmijëve, sigurinë në internet dhe abuzimin me opioidet. Ajo mbajti një profil më të ulët se shumë zonja të para, por u përball megjithatë me një vëmendje intensive nga mediat, vëren profesorja Jellison. “U kritikua nga disa qarqe për zgjedhjet e saj të modës, për vendimin e saj për të mos u zhvendosur menjëherë në Shtëpinë e Bardhë, për fushatën e saj ‘Bëhu më i miri’, që nuk ishte një nga projektet më të suksesshme të shërbimit publik nga një zonjë e parë”, thotë profesorja Jellison. Pas largimit nga Shtëpia e Bardhë, Melania Trump praktikisht u largua nga sytë e publikut. Ajo u rishfaq herë pas here për të mbështetur kandidaturën e bashkëshortit të saj për rizgjedhje. Dhe për të reklamuar librin e saj me kujtime. “Shkrimi i këtyre kujtimeve ka qenë një udhëtim thellësisht personal dhe reflektues për mua”, tha zonja Trump. Votuesi nga shteti Wisconsin, Austin Smith ka votuar për kandidatin republikan Donald Trump që në vitin 2016. Ai ka aspiratat e tij për rolin që do të luante Melania Trump pas rikthimit në Shtëpinë e Bardhë. “Do të doja që ajo të merrej ndoshta me disa projekte për kafshët shtëpiake. Një gjë për të cilën jam shumë i apasionuar është p.sh. çështja e ushqimit në shkolla”, thotë votuesi Austin Smith. Votuesja demokrate Jasleen Kaur do të donte që Melania Trump të ishte një "zonjë e parë me ndikim". “Dalja dhe bisedimi me komunitetet urbane, dalja në të gjithë vendin duke e bërë veten të njohur, jo vetëm si një figurë që qëndron pas presidentit, por si një grua me një lloj pushteti”, thotë votuesja Kaur. Analistja Jellison, megjithatë, mendon se si një zonjë e parë në mandatin e dytë, Melania Trump ndoshta do të vazhdojë, në pjesën më të madhe, t'i shmanget vëmendjes.

Belvedere Korça, si rezidenca e vetme malore në vend përfaqëson një koncept të ri dhe inovator në ndërtim. Me një vendndodhje ideale, në zemër të qytetit të Korçës, kjo rezidencë ka prezantuar për herë të parë në Shqipëri një teknologji që i përshtatet më së miri klimës së ftohtë malore. Passive House, e njohur për reduktimin drastik të konsumimit të energjisë, ofron një mënyrë jetese eco-friendly me komoditet të lartë për banorët. Çfarë përfaqëson Passive House? Historia e konceptit Passive House nis nga zhvillimet e viteve 1980, kur në Suedi dhe Danimarkë standardet ligjore për ndërtesat e reja kërkonin konsum të ulët energjie, me elementë si eliminimi i urave termike, xhamat e izoluar dhe ruajtja e nxehtësisë. Nisur nga këto kërkesa, maj të vitit 1988, profesori Bo Adamson nga Universiteti i Lundit në Suedi konceptoi për herë të parë idenë e Passive House. Ndërtesa e parë që testoi këtë koncept u përfundua në Darmstadt, Gjermani, në vitin 1991, nga Dr. Wolfgang Feist dhe Dr. Bo Adamson. Teknologjia vijoi më pas të përdorej në Hanover të Gjermanisë dhe madje njihej si “Shtëpia me zero energji”, pikërisht për shkak të konsumit pothuajse zero të energjisë. Në thelb, bëhet fjalë për një teknologji që synon të minimizojë nevojën për ngrohje dhe ftohje në ndërtesa përmes izolimit, ventilimit të kontrolluar dhe përdorimit të energjisë natyrore. Përmes materialeve ndërtimore të përzgjedhura me kujdes dhe teknologjisë së sofistikuar, ndërtesat e projektuara sipas këtij standardi arrijnë të mbajnë një temperaturë të qëndrueshme gjatë gjithë vitit, me konsum minimal energjie. Në Belvedere Korça, ky koncept është kthyer në një realitet, duke u përkthyer në përfitime të ndryshme për banorët e kësaj rezidence. Materialet me performancë të lartë si ato të përdorura në izolimin termik dhe sistemet e ventilimit me rikuperim të nxehtësisë, garantojnë jo vetëm një shtëpi të qëndrueshme nga ana ekologjike, por edhe kursime të konsiderueshme financiare, kjo si rezultat i konsumimit më pak të energjisë. Gjithashtu, kësaj teknologjie i bashkëngjitet edhe arkitektura e cila është projektuar në mënyrë të tillë që të përthithë maksimumin e dritës natyrore dhe të reduktojë humbjen e energjisë përmes strukturës inovatore të fasadave. Ky kombinim i efikasitetit energjetik dhe estetikës e bën projektin Belvedere Korça një shembull në drejtimin e ndërgjegjësimit ndaj mjedisit, por edhe një mundësi investimi e shkëlqyer duke ofruar tashmë teknologjinë më inovatore në vend, që rrit akoma më shumë vlerën e pronës. Related Posts Përse të gjithë po shkojnë në Korçë? Përse të gjithë po shkojnë në Korçë? Korça, qyteti që di të të përqafojë me atmosferën e tij magjike.. Një eksperiencë 360 gradë në rezidencën e vetme malore në Shqipëri! Një eksperiencë 360 gradë në rezidencën e vetme malore në Shqipëri! Jeni në kërkim të destinacioneve të reja dhe eksperiencave unike? Belvedere Korça, me kombinimin ideal…

Kate Middleton 'nuk do të kthehet' në të njëjtin rol mbretëror. Nga Vann Princi William dhe Kate Middleton pa dyshim mezi presin një vit plot mundësi. Diagnoza, trajtimi dhe shërimi i kancerit të Kate e bënë vitin 2024 një vit të vështirë për Princin dhe Princeshën e Uellsit. Sigurisht, ajo që ndodhi ka ndikuar shumë jo vetëm tek ata, por edhe te fëmijët e tyre, princi George, princesha Charlotte dhe princi Louis. Gjatë mundimeve dhe shtrëngimeve të vitit të kaluar, Uilliami dhe Kate i dhanë përparësi jetës familjare, me mbretin e ardhshëm që e quajti vitin 2024 "të tmerrshëm". Tani, korrespondentja mbretërore Rebecca English ka dhënë një histori mahnitëse se Kate Middleton do të kthehej në detyrat mbretërore, por jo në të njëjtën shkallë si përpara diagnozës së saj c.a.n.c.e.r. Princi Uilliam dhe Kate Middleton do të vazhdojnë t'u japin përparësi fëmijëve të tyre Tani, një vit pasi Kate Middleton u zhduk nga pikëpamja e publikut në janar 2024, gjërat po duken shumë më të ndritshme. Ajo njoftoi vjeshtën e kaluar se ishte pa kancer, por që atëherë i ka marrë gjërat ngadalë, siç duhet. Pavarësisht nga statusi i tyre i rëndësishëm në Familjen Mbretërore, ajo dhe bashkëshorti i saj, Princi William, gjithmonë kanë pasur prioritet mirëqenien e fëmijëve të tyre. Gjatë gjithë c.a.n.c.e.r tr:eatme:nt dhe rikuperimin e Kate, çifti bëri çdo përpjekje për të strehuar fëmijët e tyre nga ndikimet negative. Edhe pse fëmijët e tyre janë mbretërorë dhe më i madhi i tyre, Princi George, një ditë do të jetë mbret, William dhe Kate duan t'u sigurojnë fëmijëve të tyre një fëmijëri sa më normale që të jetë e mundur. "Është shumë e frikshme për fëmijët" Siç u tha më parë, viti 2024 ka qenë një vit i vështirë për Familjen Mbretërore. Princi George, Princesha Charlotte dhe Princi Louis kanë jetuar të gjithë në merak, ndoshta duke mos e ditur se si po bën nëna e tyre apo çfarë është c.a.n.c.e.r. Si rezultat, Seward deklaroi se William dhe Kate do të sigurohen që fëmijët e tyre të kenë disa dhurata ekstra të mëdha në vitin 2025. Edhe pse William dhe Kate duan një jetë më të rregullt për fëmijët e tyre, jeta mbretërore do t'i arrijë në mënyrë të pashmangshme ata. Si anëtarë të lartë të Familjes Mbretërore, çifti mban përgjegjësi të rëndësishme. Kate Middleton është "e prirur për t'i dhënë përparësi familjes së saj edhe më shumë" Është e paqartë se si, kur dhe si Kate Middleton do të rrisë detyrimet e saj mbretërore në muajt e ardhshëm. Mbetet për t'u parë nëse ajo dhe William do të udhëtojnë ndërkombëtarisht së bashku, por koha e trazuar u ka dhënë atyre një perspektivë krejtësisht të re mbi jetën, e cila mund të ketë ndikim në jetën e Kate në të ardhmen. Në një postim për Daily Mail, shkrimtarja mbretërore Rbbeca English citoi burime që deklaruan se William dhe Kate kanë një pikëpamje krejt tjetër për jetën, duke shtuar se "trauma" ka "ndryshuar" princeshën e Uellsit si person. Kate Middleton do t'i 'japë përparësi fëmijëve mbi detyrat mbretërore', pohon burimi Për më tepër, një burim pohoi se Kate nuk do të ndjekë më të njëjtin program si ajo para sëmundjes së saj. Rebecca English gjithashtu deklaroi se Kate nuk kishte «asnjë plan, ende, për ndonjë turne mbretëror të huaj në shkallë të plotë». Megjithatë, princesha «mund ta shoqërojë të shoqin në një udhëtim të shkurtër, nëse ndihet në lartësinë e saj». Në të njëjtën kohë, William pritet të vazhdojë detyrën e tij mbretërore si zakonisht, potencialisht edhe duke marrë më shumë angazhime pasi babai i tij, mbreti Charles, i nënshtrohet c.a.n.c.e.r tr:eatme:nt. Edhe pse mund të udhëtojë vetëm jashtë shtetit për ekskursione më të shkurtra, fakti që nuk do të ndërmarrë udhëtime më të gjata jashtë vendit është «një shenjë tjetër e përparimit të Katerinës» Ju lutemi të ndani këtë artikull nëse besoni se Kate Middleton do të bëjë një mbretëreshë të shkëlqyer!

Donald Trump është betuar si presidenti i 47-të i Shteteve të Bashkuara të Amerikës në një ceremoni që po zhvillohet në Rotundën e Kapitolit, për shkak të temperaturave të ulëta jashtë. Në ceremoninë e betimit, Trump përdori Biblën e Abraham Lincoln për të bërë betimin, siç ishte njoftuar më parë nga organizatorët e inaugurimit. Kjo është e njëjta Bibël që Lincoln përdori gjatë ceremonisë së tij të betimit në vitin 1861. #DonaldTrump #donaldtrump #usapresident #diasporashqiptare #albaniandiaspora

Italia dhe Shqipëria bien dakord të ndajnë energjinë e erës dhe diellit përtej detit - si do të funksionojë? Kryeministri italian Giorgia Meloni. Emiratet e Bashkuara Arabe po huazon teknologjinë dhe ekspertizën për projektin. Italia, Shqipëria dhe Emiratet e Bashkuara Arabe nënshkruan të mërkurën një marrëveshje bashkëpunimi trepalëshe për energjinë e pastër. Ai kërkon që ekspertiza e vendit të Gjirit të përdoret në Shqipëri për të prodhuar energji diellore, të erës dhe energji të tjera të rinovueshme, disa prej të cilave më pas do të transferohen në Itali nëpërmjet një kablloje nënujore përtej detit Adriatik. Shqipëria ka punuar për të rritur kapacitetin e saj të energjisë së rinovueshme , duke rritur prodhimin me rreth 500 MW në dy vitet e fundit. Marrëveshja do të forcojë lidhjet ekzistuese të energjisë që shtrihen "430 km përgjatë shtratit të detit Adriatik, duke lidhur Italinë me Malin e Zi dhe rajone të tjera të Ballkanit," tha Kryeministri italian Giorgia Meloni në Samitin Botëror të Energjisë së Ardhshme në Abu Dh Kryeministri shqiptar Edi Rama vlerësoi marrëveshjen për energjinë në rreth 1 miliard euro dhe tha se do të jetë funksionale brenda tre viteve. Ai shpjegoi se marrëveshja do të lidhte portin shqiptar të Vlorës me rajonin italian të Pulias - pika më e ngushtë midis dy vendeve. Një 'ekuilibër' midis qëndrueshmërisë dhe inovacionit Meloni tha se marrëveshja trepalëshe do të ndihmonte Italinë të plotësonte nevojat e saj afatgjata për energji elektrike duke respektuar angazhimet e qëndrueshme të energjisë të marra në konferencat e OKB-së për klimën. Ajo e vlerësoi atë si një mënyrë pragmatike për t'u larguar nga karburantet fosile në një kohë kur nevojat për energji janë në rritje për shkak të kërkesës nga teknologjitë e gjeneruara nga AI. "E ardhmja e tranzicionit dhe dixhitalizimit të energjisë do të varet kështu nga aftësia jonë për të vendosur një ekuilibër midis qëndrueshmërisë dhe inovacionit," tha Meloni, duke shtuar se shkrirja bërthamore mund të jetë një mënyrë tjetër për të prodhuar energji të pastër dhe të sigurt. Ajo pranoi natyrën e pazakontë të marrëveshjes trepalëshe, duke vënë në dukje "partnerët në dukje të largët, të paktën duke folur gjeografikisht". Ndarja e energjisë së rinovueshme në të gjithë Mesdheun Emiratet e Bashkuara Arabe, një komb i madh prodhues i naftës, është zotuar të jetë neutral ndaj karbonit deri në vitin 2050 dhe priti samitin e klimës COP28 në 2023. Sulltan al-Jaber, ministri i industrisë dhe teknologjisë i Emirateve të Bashkuara Arabe, tha se marrëveshja do të ndihmonte në përmbushjen e qëllimit të trefishimit të energjisë së rinovueshme . "Duke shfrytëzuar ekspertizën e klasit botëror të Emirateve të Bashkuara Arabe në energjinë e rinovueshme, burimet e bollshme natyrore të Shqipërisë dhe tregun e sofistikuar të energjisë në Itali, ne po lidhim kombet në një bashkëpunim largpamës për zhvillimin dhe ndarjen e kapaciteteve të energjisë së rinovueshme në të gjithë Mesdheun," tha ai. Nga burimet e rinovueshme te lëndët djegëse fosile në Evropë: Si prodhon vendi juaj energji elektrike? Al-Jaber, kryetari i Masdar dhe CEO i Abu Dhabi National Oil Co., një firmë shtetërore që prodhon miliona fuçi naftë bruto çdo ditë, ishte president i samitit COP. Për herë të parë, marrëveshja përfundimtare përmendi lëndët djegëse fosile - qymyrin , naftën dhe gazin natyror - si shkakun e ndryshimeve klimatike dhe tha se bota duhet të "largohet" prej tyre.

Fitoi çmimin ‘Golden Globe’, Demi Moore: Më quajtën aktore kokoshkash 19:54, 06/01/2025 Aktorja Demi Moore, fitoi “Golden Globe” për interpremtimin e saj në filmin “The Substance”. Ajo mbajti një fjalim mjaft emocionues, pasi për të, kjo ishte hera e parë që vlerësohej me një çmim të tillë në 45 vite karrierë artistike. 62-vjeçarja shprehu mirënjohjen e saj me përulësi për këtë vlerësim kaq prestigjoz. “Vërtet nuk e prisja. Unë jam në shok tani. Unë e kam bërë këtë për një kohë të gjatë, mbi 45 vjet, dhe kjo është hera e parë që kam fituar diçka si aktor dhe jam kaq mirënjohëse,’ u shpreh ajo. Gjatë fjalimit të saj, Moore kujtoi një producent filmash, i cili 30 vite më parë e kishte quajtur “aktore kokoshkash”. “Mund të bëja filma që do të bënin para dhe do të ishin të suksesshëm, por nuk do të isha në gjendje të fitoja njohje. Dhe unë e adoptova dhe e besova këtë dhe ky mendim më gërreu deri në pikën ku mendova disa vite më parë se ndoshta karriera ime aq ishte. Ndoshta isha e kompletuar, ndoshta mbarova me atë që duhej të bëja. Pastaj gjeta këtë skenar magjik, të guximshëm, krejtësisht të paqartë, që erdhi në tavolinën time të quajtur “Substanca” dhe universi më tha që nuk ke mbaruar.” “Do t’ju lë vetëm me një gjë që mendoj se përcjell ky film ,” tha ndër të tjera Moore.

Golden Globes 2025 Gratë mbi 50 vjeç ishin personazhet kryesore të Golden Globes 2025 Nga Daisy Jones 6 janar 2025 Taylor Hill Nuk është sekret që Hollywood-i historikisht nuk ka qenë i sjellshëm me gratë mbi 50 vjeç. Sa më shumë të shkosh nga mosha 25 vjeçare në çdo punë publike (dhe me fytyrë private, në fakt, dhe jo vetëm në Hollywood – argëtim!), më shumë i afrohesh anashkalimit në mënyrë joceremonike. Jo aq shumë për mbi 50 femrat në Golden Globes 2025 , të cilat u shfaqën si personazhet kryesore të këtij viti. Nga veshja e spërkatur në tapetin e kuq ( Nicole Kidman në Balenciaga, Viola Davis në Gucci, Pamela Anderson në Oscar de la Renta) deri te vetë trofetë ( Jodie Foster , Demi Moore dhe Jean Smart të gjitha gongs me scooped), këtë vit dëshmoi se obsesioni i çuditshëm i Hollivudit me rininë më në fund po fillon të plaket pak. Megjithatë, nuk ishte vetëm se shumë gra të moshuara fituan çmime ose mbyllën tapetin e kuq. Kanë qenë ata që kanë bërë deklaratat. Pamela Anderson, 57 vjeç, është bërë vazhdimisht pa make-up që nga viti 2023. “Asnjë stiliste, asnjë ekip glam, jam vetëm unë”, tha ajo për Variety në tapetin e kuq (egër që një grua që shfaqet me fytyrën e saj normale konsiderohet tronditëse, por këtu jemi). Dhe në një lloj arti që imiton jetën, por anasjelltas, aktorja 62-vjeçare Demi Moore mori një çmim për performancën më të mirë për kthesën e saj të paharrueshme në horrorin trupor të Coralie Fargeat, The Substance , në të cilin ajo luan një yll të Hollivudit të "venitur". e cila është larguar menjëherë nga skuadra e saj televizive pasi ka mbushur 50 vjeç. “Njerëzit gjithmonë kërkojnë diçka të re. Në moshën 50-vjeçare, ajo ndalon”, tha ajo nga një ekzekutiv në film. Megjithatë, në jetën reale, ajo ka pësuar të gjitha llojet e rilindjeve krijuese. Reklamim Reklamim Kjo ide - që gratë kanë një datë skadence - është diçka që Moore iu referua në fjalimin e saj prekës të pranimit. “Tridhjetë vjet më parë, pata një producent që më tha se isha një aktore kokoshkash… kjo më gërryente me kalimin e kohës deri në pikën që mendova disa vite më parë se kjo ishte ajo, se ndoshta isha e kompletuar, ndoshta kam bërë atë që Unë duhej të bëja”, tha ajo në një dhomë krejtësisht të heshtur. "Unë do t'ju lë vetëm me një gjë që ky film po jep [e cila] është, në ato momente kur ne nuk mendojmë se jemi mjaft të zgjuar, ose mjaft të bukur, ose mjaft të dobët, ose mjaftueshëm të suksesshëm, ose në thelb thjesht nuk mjafton, pata një grua të më thoshte: 'Thjesht dije, nuk do të mjaftohesh kurrë, por mund ta dish vlerën e vlerës sate nëse thjesht e vendos shkopin matëse.' Dhe kështu sot e festoj këtë si një shënues të tërësisë sime dhe të dashurisë që më shtyn dhe për dhuratën e të bërit diçka që dua dhe të kujtohem se i përkas.” Video në tendencë 40 ikona të Vogue kujtoni Vogue britanike të Edward Enninful Kjo nuk është hera e parë që një aktore mbi 50 vjeç ka folur për mendimin se karriera e saj kishte mbaruar, vetëm për të përjetuar një fillim krejtësisht të ri. Kthehu në Golden Globes 2023, Jennifer Coolidge përmendi në mënyrë të famshme një zbaticë dhe rrjedhë të ngjashme. “Kam pasur ëndrra dhe pritshmëri kaq të mëdha si një person më i ri, por ajo që ndodhi është se ato u turbulluan nga jeta,” tha ajo pasi fitoi për aktoren më të mirë dytësore në një serial të kufizuar për White Lotus . Në Golden Globes të këtij viti, të gjithë sytë ishin sërish te Coolidge. Në moshën 63-vjeçare, Coolidge është ajo vajzë . Ajo është e lezetshme që të gjithë duan të jenë (ose të paktën të jenë miq me të). Reklamim Edhe si një grua jo në Hollywood, ose si një grua që shikon nga larg, është ngushëlluese të shohësh kaq shumë mbi të 50-tat përpara dhe në qendër. Kur na bëjnë kaq shpesh të ndihemi sikur një orë e madhe e padukshme që troket mbi kokën tonë, ose që nëse nuk e kemi “ia dalë” deri në 30, atëherë nuk do ia dalim kurrë fare, është fuqizuese të arrijmë në të kuptuarit se kjo nuk duhet të jetë kështu. Që në fillim ishte një gënjeshtër. Se kaq shumë gra mbi 50 vjeç, siç ilustrohet nga Golden Globes këtë vit, me të vërtetë sapo kanë filluar. Lexo më shumë Të gjithë Fituesit nga Golden Globes 2025 Nga Radhika Seth

Kështjella misterioze e përrallave moderne në Poloni që është ndërtuar në një ishull artificial në një liqen Mistere Një kështjellë gjigante e përrallave të ditëve moderne është ndërtuar në Poloni – por e zuri kombin në befasi. Ndërtimi i kështjellës misterioze të Stobnicës filloi në vitin 2015, por nuk kishte asnjë publicitet rreth objektit dhe opinioni i gjerë në Poloni nuk ishte i informuar për të derisa fotografitë e strukturës së madhe u bënë virale në vitin 2018. Sot, kështjella është pothuajse e përfunduar, me fotot që tregojnë se është një pamje befasuese për t’u parë, transmeton Telegrafi. Stobnica përmban kulla mahnitëse dhe mure të mëdha guri. Aktualisht është mbi 70 metra e lartë dhe rreth 200 metra e gjatë, sipas faqes së saj të internetit. Kalaja është e vendosur në një ishull artificial, të krijuar si pjesë e ndërtimit të saj, në periferi të pyllit Notecka në Poloninë Perëndimore, rreth një orë larg nga Poznan. Ndërsa vetë kështjella është ende një kantier ndërtimi, vizitorët mund të eksplorojnë zonën përreth. Biletat janë të disponueshme për t’u blerë për shtigjet aty pranë në faqen e internetit të kështjellës, duke filluar nga 6.5 euro. Gjatë udhëtimit, vizitorët mund të ecin nëpër ‘Shtegun Edukativ Pyjor të Kështjellës së Stobinicës’ dhe të vlerësojnë nga afër arkitekturën e mrekullueshme të saj. ✕

Giuseppe Verdi është një thesar i vërtetë i Italisë. Kulmi i popullaritetit të maestros ishte në shekullin e XIXtë. Falë veprave të Verdit, adhuruesit e muzikës klasike mund të shijonin vepra të shkëlqyera operistike. Veprat e kompozitorit pasqyronin epokën. Operat e maestros janë kthyer në kulmin e muzikës jo vetëm italiane, por edhe botërore. Sot në skenat më të mira të teatrit vihen në skenë operat brilante të Xhuzepesë. Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Fëmijëria dhe të rinjtë Ai lindi në fshatin e vogël Le Roncole, jo shumë larg qytetit provincial të Busseto. Në kohën e lindjes së Verdit, ky territor ishte pjesë e Perandorisë Franceze. Maestro lindi më 10 tetor 1813. Verdi u rrit në një familje të zakonshme. Kreu i familjes kishte një tavernë të vogël dhe nëna e tij mbante pozicionin e një tjerrëse. Ai ishte i interesuar për muzikën që në moshë të vogël. Djali tregoi interes të konsiderueshëm për instrumentet muzikore. Kur familja kishte mundësi të blinte një instrument për djalin e tyre, ata i dhanë atij një spinet. Së shpejti djali filloi të studionte notimin muzikor. Verdi studioi vetë, pasi prindërit e tij nuk kishin mundësi të punësonin një mësues muzike. Më pas ai punoi në kishën lokale. Aty mësoi të luante organo. Muzika e Verdit u mësua nga një prift lokal. Pozitën e parë e mori në moshën 11 vjeçare. Një i ri i talentuar mori një punë si organist. Pastaj fati i buzëqeshi atij. Ai u vu re nga një tregtar i pasur. Burri ishte i magjepsur nga aftësitë muzikore të djalit dhe i ofroi atij të paguante për arsimimin e tij. Verdi u zhvendos në shtëpinë e mbrojtësit të tij. Tregtari, siç i kishte premtuar, e pagoi mësuesin më të mirë të qytetit. Dhe më pas ai dërgoi për të studiuar në Milano. https://www.youtube.com/watch?v=FUstk2BA9o4 Me të mbërritur në Milano, hobi i Verdit u zgjerua. Tani ai filloi të studiojë jo vetëm muzikë, por edhe letërsi klasike. Atij i pëlqente të lexonte veprat e pavdekshme të Gëtes, Dantes dhe Shekspirit. Rruga krijuese dhe muzika e kompozitorit Giuseppe Verdi Ai nuk ishte në gjendje të hynte në Konservatorin e Milanos. Ai nuk u regjistrua në një institucion arsimor, sepse niveli i të luajturit në piano nuk ishte mjaftueshëm i lartë. Dhe mosha e djalit nuk i plotësonte standardet e vendosura për regjistrim në një institucion arsimor. I riu nuk donte të tradhtonte ëndrrën e tij. Gjatë kësaj periudhe, ai mori mësime private nga një mësues i cili i mësoi bazat e kontrapunës. Giuseppe vizitoi shtëpitë e operës në kohën e tij të lirë, dhe gjithashtu komunikoi me njerëz me mendje të njëjtë. Më pas Verdi u bë pjesë e bukuroshes kulturore të Milanos. Ai donte të kompozonte muzikë për teatrin. Kur Giuseppe u kthye në atdheun e tij historik, Barezzi organizoi shfaqjen e parë publike për pasardhësin e tij. Antonio mblodhi së bashku një numër njerëzish të famshëm. Performanca e maestros bëri një sensacion të vërtetë tek publiku. Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Antonio më pas e ftoi atë t'i mësonte muzikë vajzës së tij Margherita. Nuk mbaroi vetëm me mësimin e notacionit muzikor. Midis muzikantit dhe vajzës së re u ngrit simpatia, e cila u shndërrua në një romancë të stuhishme. Kompozitori nuk harroi të plotësojë repertorin me vepra të reja. Gjeniu shkroi ekskluzivisht kompozime të shkurtra. Më pas ai prezantoi para publikut veprën e parë domethënëse. Po flasim për operën Oberto, Comte di San Bonifacio. Shfaqja u vu në skenë në Teatrin La Scala të Milanos. Premiera e operës ishte e mahnitshme. Së shpejti maestro mori një ofertë për të kompozuar disa vepra të tjera. Në fakt, më pas ai prezantoi dy opera të tjera - "Mbreti për një orë" dhe "Nabucco". Së pari u vu në skenë opera "Mbreti për një orë". Verdi priste një pritje të ngrohtë. Megjithatë, publiku ishte shumë skeptik për punën. Drejtori i teatrit nuk pranoi të vinte në skenë veprën e dytë, Nabucco. Vetëm dy vjet më vonë, drejtuesit e teatrit ranë dakord ta vendosnin veprën në skenë. Opera Nabucco u prit ngrohtësisht jo vetëm nga publiku, por edhe nga kritikët autoritativë të muzikës. Kulmi i popullaritetit të kompozitorit Giuseppe Verdi Një pritje kaq e ngrohtë e frymëzoi maestron. Ai nuk përjetoi periudhën më të lehtë të jetës së tij. Verdi humbi gruan dhe fëmijët, madje mendoi të linte karrierën e tij krijuese. Pas prezantimit të operës Nabucco, ai arriti të rifitonte statusin e një kompozitori dhe muzikanti të talentuar. Është e vështirë të besohet, por opera është vënë në skenë në teatër më shumë se 60 herë. Biografët e Verdit ia atribuojnë këtë periudhë zhvillimit muzikor të maestros. Pas veprës për të cilën u bë i famshëm, kompozitori kompozoi disa opera të tjera të suksesshme. E kemi fjalën për “Lombardët në kryqëzatë” dhe “Ernanin”. Së shpejti publiku ishte në gjendje të shihte prodhimin e parë në teatrin francez. Vërtetë, maestro duhej të bënte disa ndryshime për ta vënë në skenë. Opera u riemërua "Jerusalem". Nëse flasim për veprën më të famshme të maestros, atëherë nuk mund të mos përmendet vepra “Rigoletto”. Opera u bazua në shfaqjen e Hugos, "Mbreti zbavit". Verdi e konsideroi kompozimin e paraqitur si një nga operat më madhështore në repertorin e tij. Adhuruesit rusisht-folës të veprës së Verdit e njohin operën "Rigoletto" me kompozimin "Zemra e një bukurie është e prirur për tradhti". Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Giuseppe Verdi (Giuseppe Verdi): Biografia e kompozitorit Disa vite më vonë, kompozitori prezantoi operën La Traviata për publikun. Vepra u prit shumë ngrohtë nga fansat dhe kritikët e muzikës. Aktivitete të mëtejshme Në vitin 1871 ndodhi një tjetër ngjarje e rëndësishme. Fakti është se Verdi mori një ofertë nga qeveria egjiptiane për të shkruar një opera për teatrin lokal. Premiera e "Aida" u zhvillua në të njëjtin 1871. Kompozitori shkroi mbi 20 opera. Punimet e tij u krijuan për segmente të ndryshme të popullsisë. Më pas teatri i operës u vizitua nga të famshëm dhe njerëz të thjeshtë. Verdi u quajt maestro i "popullit" për një arsye. Ai kompozoi një muzikë të tillë që ishte pranë të gjithë banorëve të Italisë. Kushdo që pati fatin të dëgjonte operën e Verdit përjetoi emocionet e tij. Disa dëgjuan në veprat e kompozitorit një thirrje për veprim. Verdi gjatë gjithë jetës së tij krijuese luftoi për të drejtën për t'u quajtur kompozitori më i mirë i operës me rivalin e tij Richard Wagner. Puna e këtyre kompozitorëve nuk mund të ngatërrohet. Ata krijuan kompozime krejtësisht të ndryshme në tingull dhe përmbajtje, megjithëse punonin në të njëjtin zhanër. Verdi dhe Richard kishin dëgjuar shumë për njëri-tjetrin, por ata nuk u njohën kurrë. Fansat që duan të njohin më mirë biografinë e kompozitorit mund të shikojnë dokumentarë dhe shfaqje televizive të bazuara në ngjarje reale. Filmi më i famshëm për maestron ishte "Jeta e Giuseppe Verdit" (Renato Castellani). Seriali u filmua në vitin 1982 të shekullit të kaluar. Detaje të jetës personale të Giuseppe Verdi Verdi pati fatin të përjetojë ndjesinë më të bukur në botë. Gruaja e tij e parë ishte studentja Margherita Barezzi. Pothuajse menjëherë pas dasmës, vajza solli në jetë vajzën e maestros. Një vit e gjysmë më vonë, vajza vdiq. Pothuajse menjëherë pas vdekjes së saj, Margarita lindi djalin e Verdit. Por edhe ai vdiq në foshnjëri. Një vit më vonë, gruaja vdiq nga encefaliti. Kompozitori mbeti krejtësisht i vetëm. Ai përjetoi një humbje personale shumë emocionalisht. Verdi pushoi së shkruari muzikë për një kohë. Ai mori me qira një banesë të vogël të izoluar në të cilën jetonte vetëm. Në moshën 35-vjeçare, maestro u martua përsëri. Këngëtarja e njohur e operës Giuseppina Strepponi u vendos në zemër të Verdit. Për rreth 10 vjet, çifti jetoi në një martesë civile. Kjo situatë shkaktoi një sërë dënimesh nga shoqëria. Në 1859, ata vendosën të legalizonin marrëdhënien e tyre. Pasi pikturuan, ata u zhvendosën për të jetuar në vilën e maestros, e cila ndodhej jo shumë larg qytetit. Është interesante që vetë maestro zhvilloi dizajnin e shtëpisë së tij. Vila eshte luksoze. Kopshti i të famshmëve, i mbjellë me pemë dhe lule ekzotike, meritonte vëmendje të konsiderueshme. Muzikantit i pëlqente të bënte kopshtari. Në vend, ai u qetësua dhe mori kënaqësi të furishme nga bashkimi me natyrën. https://www.youtube.com/watch?v=YqfDsjLt4Pg Gruaja e dytë e Verdit u bë shoqja dhe muza e tij e vërtetë. Kur këngëtarja e operës humbi zërin, gruaja vendosi t'i përkushtohej kujdesit për burrin dhe shtëpinë e saj. Kompozitori, duke ndjekur gruan e tij, gjithashtu vendosi të linte karrierën e tij. Në atë kohë ai arriti të fitonte një pronë të mirë. Dhe fondet e tij ishin të mjaftueshme për një jetë të rehatshme. Gruaja nuk e mbështeti vendimin e burrit të saj. Ajo këmbënguli që ai të mos hiqte dorë nga muzika. Në fakt, atëherë ai shkroi operën "Rigoletto". Giuseppina qëndroi pranë kompozitorit deri në ditët e fundit. Fakte interesante për maestro Giuseppe Verdi Verdi e trajtoi fenë me gjakftohtësi. Kompozitori kurrë nuk e kritikoi sinqerisht fenë dhe kishën, por në të njëjtën kohë ai ishte një agnostik. Gjatë gjithë jetës së tij, maestro lexoi shumë. Ai e konsideroi detyrën e tij të zhvillohej, pasi miliona njerëz në të gjithë planetin e shikonin punën e tij. Giuseppe e konsideronte veten një iluminist. Ai kishte një pozicion politik aktiv. Në komplotin e një numri të konsiderueshëm kompozimesh të Verdit kishte aludime transparente për ngjarjet aktuale në shoqëri. Ai nxirrte muzikë nga pothuajse çdo tingull. Ky ishte talenti i tij natyral. Kompozitori jetoi pasur, kështu që hapi një spital në fshatin Villanova dhe një shtëpi për muzikantët e moshuar. Vdekja e kompozitorit Giuseppe Verdi Në vitin 1901, kompozitori vizitoi Milanin. Verdi u vendos në një nga hotelet lokale. Natën vonë ai pati një goditje në tru. Ai nuk e la krijimtarinë. Më 27 janar 1901, kompozitori i njohur vdiq. Giuseppe Verdi, jo vetëm një kompozitor i madh i operas, por edhe politikan, vreshtar dhe i pasionuar i kuzhinës Ju mund të gumëzhitni me “La donna è mobile” në gjumë, dhe sigurisht e dini që Aida, Rigoletto dhe Nabucco nuk janë varietete të rrushit italian. Por a e dini se kompozitori i operës me famë botërore Giuseppe Verdi ishte gjithashtu një vreshtar, një deputet dhe një ushqimor i etur? Ne kemi zbuluar aspekte dhe fakte pak të njohura për kompozitorin. 1. “Nuk e di nëse kuarteti është i bukur apo jo, por e di që është një kuartet.” Vetëm në moshën 60-vjeçare, Verdi shkroi kuartetin e tij të parë me harqe; gjoja nga mërzia se i duhej të ndalonte punën për Aidën. Kuarteti i tij i vetëm me harqe u shkrua në një dhomë hoteli në Napoli, megjithëse ai në fakt ishte i bindur se muzika instrumentale ishte “gjë e gjermanëve dhe kuarteti i harqeve një bimë që nuk i përshtatet klimës italiane”. Megjithatë, ai e prezantoi veprën e tij në mbrëmjen e 1 prillit 1873 (si një shaka 1 prilli?) në një darkë për miqtë, të cilët megjithatë me turp u kërkoi të mos i zinte gjumi. Por kur mbaroi, të ftuarit madje kërkuan që pjesa të përsëritej. Verdi tha: “Nuk e di nëse kuarteti është i bukur apo jo, por e di që është një kuartet”. Kërkesa minimale e plotësuar. 2. Goditje fatale dhe rrëzim Bota e muzikës ishte pothuajse më e varfër nga kryeveprat e shumta operistike dhe meloditë tërheqëse. Në të 30-at e tij, Verdi ra në depresion pasi gruaja e tij e dashur Margherita dhe dy fëmijët e tij të vegjël vdiqën të gjithë brenda dy viteve. Kur opera e tij “Un giorno di regno” dështoi, ai thuhet se u zotua të mos kompozojë më kurrë. Menaxheri i teatrit dhe libretisti, Bartolomeo Merelli, megjithatë, arriti të ndryshojë mendje. Pasoi hiti i parë botëror i Verdit, “Nabucco”. 3. Verdi kundër Ëagner As Aida pothuajse nuk arriti asgjë: Verdi fillimisht hodhi poshtë komisionin për një operë të bazuar në historinë e vajzës së mbretit etiopian. Vetëm kur zbuloi se vepra do t’i ofrohej Richard Ëagner-it, ai pranoi. Megjithëse ata ishin kompozitorët më me ndikim të operës në kohën e tyre dhe nuk u takuan kurrë personalisht, Verdi dhe Wagner kultivuan njëfarë mospëlqimi për njëri-tjetrin. Verdi tha për rivalin e tij: “Ai gjithmonë, pa nevojë, zgjedh rrugën e pashkelur, përpiqet të fluturojë atje ku një njeri i arsyeshëm do të ecte me rezultate më të mira”. 4. Giuseppe dhe Giuseppina Në vitin 1839 Verdi takoi këngëtaren jashtëzakonisht të suksesshme të operës, Giuseppina Strepponi, e cila tashmë ishte mjaft e pavarur ekonomikisht në atë kohë për të financuar arsimimin e tre vëllezërve dhe motrave të saj dhe për të mbështetur nënën. Të dy fillimisht jetuan së bashku në Paris dhe Itali, por më pas u martuan. Sindikata pati krizat e veta jo më pak për shkak të asaj që ndoshta nuk ishte thjesht një marrëdhënie platonike midis Verdit dhe primadonës Teresa Stolz. Një pajtim më në fund ndodhi ndërsa Verdi po punonte për Otello (operën e tij të parafundit). Giuseppina tregoi se ishte një partnere e besueshme dhe negocioi për burrin e saj në Londër, për shembull. Shkrimtari hungarez Dezső Szomori tha për një takim me Verdis në 1894: “Një çift i bukur dhe simpatik që janë plakur së bashku në botën e muzikës”. 5. Verdi, politikani Operat e Verdit me siguri mund të interpretohen politikisht – gjë që e bë atë shumë bashkëkohës. Prandaj, censuruesit përpiqeshin rregullisht të ndërhynin në veprat e tij. Por deri më sot, nuk mund të vërtetohet përfundimisht se sa shumë Verdi ishte i interesuar për politikën. Megjithatë, në vitin 1861, ai u zgjodh deputet në parlamentin e ri italian në Torino, ku shërbeu deri në vitin 1865. 6. Viva Verdi Emri Verdi ishte megjithatë politik: në vitet e Risorgimento, lëvizjes së bashkimit italian, ai u përdor edhe si një frazë manifestimi. “Viva Verdi” u përkthye si “Viva Vittorio Emanuele Re d’Italia” (“Rroftë Vittorio Emanuele, Mbreti i Italisë”). Vittorio Emanuele II, Mbreti i Sardenjës-Piemonte në atë kohë, u bë kreu i lëvizjes së bashkimit. Me këtë slogan, mbështetësit mund t’i bënin homazhe mbretit. 7. Bujku i Shën Agatës Verdit i pëlqente të flirtonte me faktin se ai ishte në të vërtetë një “fermer opere” dhe preferonte jetën e thjeshtë në fshat. Pas sukseseve të tij të para financiare, ai ndërtoi Villa Sant’Agata pranë vendlindjes së tij, ku iu përkushtua bujqësisë: ai mbarështoi kuaj, mbolli hardhi dhe ndërtoi pellgje në formën e inicialeve të tij G dhe V, të cilat ekzistojnë edhe sot. 8. Verdi i pasionuar i kuzhinës Kompozitori me famë botërore Giuseppe Verdi, me sa duket ishte ai që ne sot do ta quanim një të pasionuar të të ngrënit. Në letra të shumta ai shkruante për pasionin e tij për ushqimin, jepte këshilla gatimi, fliste për receta dhe anekdota nga kuzhina. Ai u dërgonte miqve proshutë dhe djathë si një lloj ambasadori për rajonin e tij dhe organizonte dreka në vilën e tij. Specialiteti i tij me sa duket ishte rizoto alla Milanese. 9. Shtëpia Verdi “Ndër veprat e mia që më pëlqen më shumë është shtëpia që kam ndërtuar në Milano për të strehuar këngëtarë të moshuar.” Në vitin 1889, Verdi porositi ndërtimin e një shtëpie pensionesh për muzikantët e varfër. Rreth moshës 50-vjeçare, vetë Verdi ishte aq i pavarur financiarisht sa ishte në gjendje të tërhiqej. Meqenëse mund të kujtonte kohë të ndryshme, sjellim në vëmendje ai u përfshi shumë në shoqëri dhe organizoi trajtime ushqimore për të varfërit.