Search Results

Prof. Asc. Dr. Alma Cani – Një yll udhërrëfyes në mjekësinë shqiptare Prej vitit 1991, Spitali Universitar “Shefqet Ndroqi” është bërë arena ku Prof. Asc. Dr. Alma Cani ka ndërtuar një karrierë brilante, duke ndriçuar me përkushtimin dhe aftësitë e saj në mjekësi. Si një mjeke e përgjithshme në hapat e parë të karrierës së saj, dhe më pas si një anesteziste-reanimatore dhe pneumologe, ajo ka qenë një shembull frymëzimi për breza të tërë mjekësh dhe studentësh. Në vitin 2012, ajo mori drejtimin e shërbimit të Anestezi-Reanimacionit dhe Terapisë Intensive, ndërsa që prej -Drejtoreshës Teknike të Qendrës Spitalore Rajonale “Shefqet Ndroqi”. Për më tepër, që nga viti 2020, ajo ka përçuar dijen e saj si pedagoge e brendshme pranë Universitetit të Mjekësisë në Tiranë. Fillimet e ndritshme Rruga drejt suksesit nisi në shkollën e mesme të përgjithshme “Petro Nini Luarasi” (1981-1986), ku Alma shkëlqeu dhe u vlerësua me medalje të artë. Studimet e larta në Universitetin e Mjekësisë në Tiranë (1986-1991) u kurorëzuan me rezultate të shkëlqyera, duke hedhur themelet për një karrierë të jashtëzakonshme. Ajo specializoi në pneumologji (1991-1993) dhe më vonë në anestezi-reanimacion (1993-1997), duke treguar një aftësi të rrallë për t'u përballur me sfidat më komplekse të mjekësisë. Këto specializime i hapi rrugën për të ndjekur trajnime dhe kualifikime ndërkombëtare në Gjermani, Kanada, Egjipt, Turqi dhe shumë vende të tjera. Kontributi shkencor dhe ndërkombëtar Prof. Alma është një ndër emrat më të njohur në fushën e Terapisë Intensive, duke bashkëpunuar me ekipe shkencore ndërkombëtare dhe duke shërbyer si koordinatore për Shqipërinë në projekte madhore si studimi “Lung Safe” i Shoqatës Europiane të Terapisë Intensive (ESICM). Puna e saj shkencore përfshin botime të shumta kombëtare dhe ndërkombëtare, si dhe bashkëautorësinë në librin për studentët mbi Anestezinë dhe Reanimacionin. Në vitin 2009, ajo fitoi gradën akademike “Doktor i Shkencave Mjekësore”, duke hulumtuar efikasitetin e presionit pozitiv në trajtimin e sindromës akute të distressit respirator. Një hero në kohë pandemie Në betejën kundër COVID-19, Prof. Alma u bë një simbol i shpresës dhe guximit. Për këtë, Bashkia e Tiranës e përfshiu në posteren “Heronjtë e Tiranës” në prill 2020, ndërsa Bashkia e Bulqizës i dha titullin e nderit “Qytetare Nderi”. Ambasadore e Paqes Në nëntor 2023, Federata Universale e Paqes e nderoi me titullin “Ambasadore e Paqes”, duke njohur përkushtimin e saj për ndërtimin e një bote të harmonizuar dhe për promovimin e vlerave universale. Prof. Asc. Dr. Alma Cani mbetet një simbol i fortë i mjekësisë shqiptare, një pishtar ndriçues që frymëzon dhe udhëheq përmes dijes, përkushtimit dhe humanizmit. Ajo ka ndërtuar një trashëgimi të pasur për të ardhmen e shëndetësisë dhe shkencës në Shqipëri dhe më gjerë. Prof. Asc. Dr. Alma Cani – Një yll udhërrëfyes në mjekësinë shqiptare Prej vitit 1991, Spitali Universitar “Shefqet Ndroqi” është bërë arena ku Prof. Asc. Dr. Alma Cani ka ndërtuar një karrierë brilante, duke ndriçuar me përkushtimin dhe aftësitë e saj në mjekësi. Si një mjeke e përgjithshme në hapat e parë të karrierës së saj, dhe më pas si një anesteziste-reanimatore dhe pneumologe, ajo ka qenë një shembull frymëzimi për breza të tërë mjekësh dhe studentësh. Në vitin 2012, ajo mori drejtimin e shërbimit të Anestezi-Reanimacionit dhe Terapisë Intensive, ndërsa që prej vitit 2019, mban rolin e Zëvendës-Drejtoreshës Teknike të Qendrës Spitalore Rajonale “Shefqet Ndroqi”. Për më tepër, që nga viti 2020, ajo ka përçuar dijen e saj si pedagoge e brendshme pranë Universitetit të Mjekësisë në Tiranë. Fillimet e ndritshme Rruga drejt suksesit nisi në shkollën e mesme të përgjithshme “Petro Nini Luarasi” (1981-1986), ku Alma shkëlqeu dhe u vlerësua me medalje të artë. Studimet e larta në Universitetin e Mjekësisë në Tiranë (1986-1991) u kurorëzuan me rezultate të shkëlqyera, duke hedhur themelet për një karrierë të jashtëzakonshme. Ajo specializoi në pneumologji (1991-1993) dhe më vonë në anestezi-reanimacion (1993-1997), duke treguar një aftësi të rrallë për t'u përballur me sfidat më komplekse të mjekësisë. Këto specializime i hapi rrugën për të ndjekur trajnime dhe kualifikime ndërkombëtare në Gjermani, Kanada, Egjipt, Turqi dhe shumë vende të tjera. Kontributi shkencor dhe ndërkombëtar Prof. Alma është një ndër emrat më të njohur në fushën e Terapisë Intensive, duke bashkëpunuar me ekipe shkencore ndërkombëtare dhe duke shërbyer si koordinatore për Shqipërinë në projekte madhore si studimi “Lung Safe” i Shoqatës Europiane të Terapisë Intensive (ESICM). Puna e saj shkencore përfshin botime të shumta kombëtare dhe ndërkombëtare, si dhe bashkëautorësinë në librin për studentët mbi Anestezinë dhe Reanimacionin. Në vitin 2009, ajo fitoi gradën akademike “Doktor i Shkencave Mjekësore”, duke hulumtuar efikasitetin e presionit pozitiv në trajtimin e sindromës akute të distressit respirator. Një hero në kohë pandemie Në betejën kundër COVID-19, Prof. Alma u bë një simbol i shpresës dhe guximit. Për këtë, Bashkia e Tiranës e përfshiu në posteren “Heronjtë e Tiranës” në prill 2020, ndërsa Bashkia e Bulqizës i dha titullin e nderit “Qytetare Nderi”. Ambasadore e Paqes Në nëntor 2023, Federata Universale e Paqes e nderoi me titullin “Ambasadore e Paqes”, duke njohur përkushtimin e saj për ndërtimin e një bote të harmonizuar dhe për promovimin e vlerave universale. Prof. Asc. Dr. Alma Cani mbetet një simbol i fortë i mjekësisë shqiptare, një pishtar ndriçues që frymëzon dhe udhëheq përmes dijes, përkushtimit dhe humanizmit. Ajo ka ndërtuar një trashëgimi të pasur për të ardhmen e shëndetësisë dhe shkencës në Shqipëri dhe më gjerë.

Kongresi certifikon fitoren e Presidentit të zgjedhur Trump 06 janar, 2025 Nënpresidentja Kamala Harris shtërngon duart me Kryesuesin e Dhomës së Përfaqësuesve Mike Johnson pas seancës së përbashkët të Kongresit ku u certifikua fitorja e Presidentit të zgjedhur amerikan, Donald Trump më 6 janar, 2025, në Kapitol, në Uashington/AP Nënpresidentja Kamala Harris shtërngon duart me Kryesuesin e Dhomës së Përfaqësuesve Mike Johnson pas seancës së përbashkët të Kongresit ku u certifikua fitorja e Presidentit të zgjedhur amerikan, Donald Trump më 6 janar, 2025, në Kapitol, në Uashington/AP Ndajeni Print UASHINGTON – Kongresi amerikan zyrtarisht certifikoi fitoren elektorale të Presidentit të zgjedhur republikan Donald Trump në zgjedhjet e nëntorit, duke i hapur rrugë betimit të tij më 20 janar. Certifikimi i rezultatit zgjedhor të hënën në 50 shtetet dhe në Distriktin e Kolumbisë u përcoll me një ceremoni të shkurtër zyrtare gjatë një seance të përbashkët të Dhomës së Përfaqësuesve dhe Senatit. Kjo seancë u udhëhoq nga Nënpresidentja Kamala Harris, rivalja demokrate e zotit Trump në zgjedhjet presidenciale, e cila u paraqit në rolin e drejtueses së Senatit. Ky ritual, që bëhet çdo katër vjet, dalloi nga ngjarjet e para katër viteve kur një turmë përkrahësish të zotit Trump hynë me forcë në Kapitol, duke bërë një përpjekje të dështuar për ta bllokuar certifikimin e humbjes së vitit 2020 të Presidentit të atëhershëm Trump ndaj Presidentit demokrat Joe Biden. Zoti Trump vazhdon të bëjë pretendime të pavërtetuara se humbja e tij në vitin 2020 ishte rezultat i një vjedhje të përhapur. Ai ka vazhduar të shprehë shqetësime të ngjashme gjatë tërë fushatës së vitit 2024, deri në momentin kur arriti të fitonte ndaj zonjës Harris më 5 nëntor. “Kongresi certifikoi sot fitoren tonë të mahnitshme – një moment i madh në histori. MAGA (inicialet për sloganin “Ta bëjmë Amerikën përsëri të madhërishme)”, shkruajti zoti Trump të hënën në platformën e tij sociale, Truth Social. Seanca e përbashkët e Kongresit u mbajt megjithë stuhinë e borës e cila përfshiu kryeqytetin amerikan, me reshje dëbore që arritën deri në 15 centimetra dhe që penguan qarkullimin e automjeteve. Certifikimi përfundimtar vulosi rezultatet paraprake se zoti Trump fitoi 312 votat e Kolegjit Zgjedhor krahasuar me 226 votat e zonjës Harris. Republikanët do të kontrollojnë Shtëpinë e Bardhë dhe Kongresin Republikanët po ashtu fituan shumicën e vendeve në Senatin amerikan dhe një shumicë të ngushtë në Dhomën e Përfaqësuesve në zgjedhjet e nëntorit, fitore që do t’i japin zotit Trump përkrahjen e partisë, e cila i nevojitet për të zbatuar planin e tij për shkurtim të taksave dhe dëbim të emigrantëve të jashtëligjshëm. Demokratët nuk u përpoqën që të bllokojnë certifikimin e fitores së zotit Trump të hënën. “Na duhet të angazhohemi sërish që të mbrojmë demokracinë amerikane”, tha nënkryetarja e ligjvënësve demokratë në Dhomën e Përfaqësuesve, Katherine Clark. “Si përfaqësues të zgjedhur, ne duhet t’i jemi besnik, në radhë të parë dhe gjithnjë ndaj Kushtetutës. Jemi këtu për të respektuar vullnetin e popullit dhe sundimin e ligjit”. Masat e sigurisë brenda dhe jashtë Kapitolit u përforcuan në prag të certifikimit dhe pritet që ato të mbesin të tilla deri në ceremoninë e betimit të zotit Trump. Perimetri rreth Kapitolit u rrethua me barrikada metalike dhe hyrjet në pika të caktuara ruheshin nga policët me uniformë. Autokolonat e veturave të zeza të policisë ishin të vendosura në afërsi. Përforcimet nga Departamenti i policisë i Nju Jorkut po ashtu janë dislokuar për të patrulluar në këtë zonë. Brenda ndërtesës, ekipe shtesë të policëve të Kapitolit kontrollin dokumentet e identifikimit në hyrjet e ndërtesës, përfshirë tek dyert dhe tunelet e nëndheshme që çojnë në sallat e Dhomës së Përfaqësuesve dhe Senatit. Zoti Trump ka deklaruar se planifikon t’i falë disa nga mbi 1,500 personat e paditur për pjesëmarrje në sulmin e 6 janarit të vitit 2021 ndaj Kapitolit, kur turma u përplas me policinë, duke u futur me dhunë përmes dritareve dhe dyerve, ndërsa brohoriste “Vareni Mike Pence-in”, nënpresidentin e atëhershëm të zotit Trump, në përpjekje për të penguar certifikimin e fitores së zotit Biden nga Kongresi. Në trazirat e vitit 2021 në Kapitol, protestuesit e dhunshëm çanë barrikadat e policisë, duke sulmuar 140 pjesëtarë të policisë dhe duke shkaktuar dëme, që kapën shifrën 2.8 milionë dollarë. Disa nga policët që u përleshën me protestuesit vdiqën gjatë javëve në vijim, disa prej tyre u vetëvranë. Për shkak të dhunës së asaj dite, Kongresi miratoi ligje në fund të vitit 2022 për ndërmarrjen e masave shtesë për t’u siguruar që procesi i certifikimit të bëhet në mënyrë ligjore. Shumë nga këto ndryshime janë bërë si kundërpërgjigje ndaj veprimeve të zotit Trump përpara dhe gjatë 6 janarit të vitit 2021. Për shembull, ligji i ri thotë se roli i nënpresidentit është kryesisht ceremonial.

Meghan Markle dhe dashuria e saj me këtë fustan të fuqishëm Carolina Herrera Po, me ngjyrën e kuqe si elementin kryesor që ka karakterizuar dizajnin dhe nuk është hera e parë që e shihni. Ai tashmë e bëri atë në 2021. Nga Teresa Romero Martínez 6 tetor 2024 Alberto Rodriguez/Getty Images Mbani Meghan Markle e ka të qartë: një fustan mund të flasë vetë dhe aq më tepër nëse firmoset nga Carolina Herrera Meghan Markle mori pjesë e vetme në Gala e Bamirësisë në Spitalin e Fëmijëve në Los Angeles 2024, pa shoqërinë e Princit Harris, e mbështjellë me një fustan spektakolar nga marka e njëjtë e themeluar nga Carolina Herrera . Ashtu siç nuk mund të ndodhte ndryshe, e famshmja ishte në qendër të vëmendjes dhe gjithashtu pamja e saj e jashtëzakonshme . Me kalimin e viteve, Meghan e ka krijuar stilin e saj si elegant, modern dhe të sofistikuar, dhe ky dizajn i Carolina Herrera është një shembull i qartë i shijes së saj të patëmetë. Fustani në fjalë ishte pjesë e koleksionit të markës së njohur të stilistëve venezuelas, drejtimi kreativ i të cilit aktualisht drejtohet nga Wes Gordon dhe spikati për të qenë një pjesë e fuqishme dhe jashtëzakonisht e sofistikuar. Zgjedhja e Meghan për Carolina Herrera pasqyron gjithashtu prirjen e saj për fustane që përfaqësojnë fuqinë dhe feminitetin, si prerja ashtu edhe ngjyra ishin prova e kësaj. Nuk është hera e parë që ajo e vesh atë, ajo e bëri këtë tashmë në vitin 2021 në një gala në Nju Jork, duke demonstruar aftësinë e saj për të përcjellë një mesazh besimi dhe sofistikimi u rrit nga e kuqja që luante në fustan. Reklamim Reklamim E kuqja në një fustan është një ngjyrë që tërheq gjithmonë vëmendjen dhe krijon një ndikim të menjëhershëm. Ai është gjithashtu i ngarkuar me simbolikë dhe një energji të fuqishme që e kapërcen materialin. Në shumë kultura, e kuqja është një ngjyrë që shfaq besim, siguri dhe autoritet . Ishte çështje kohe që të konsolidohej mes ngjyrave . Është një ngjyrë që nuk kalon pa u vënë re dhe në të njëjtën kohë është elegante dhe e guximshme. Për këtë arsye, shumë e shohin atë si një opsion ideal për momentet kur dëshironi të bëni një deklaratë stili apo prezence. ADN-ja e markës Carolina Herrera ishte e dukshme në të gjithë dizajnin e pjesës. Dekolteja binte në sy sepse kishte dy rripa që përshtateshin në qafë. Fundi binte në sy për gjatësinë e tij deri te kyçi i këmbës dhe për inkorporimin e një hapjeje në pjesën qendrore që i linte këpucët, sandalet me taka të holla gjithashtu në ngjyrë të kuqe , të dukshme sa herë që ajo ecte. Konkretisht modeli So Nude Sandal 105 nga Aquazzura Për pamjen e saj të bukurisë, ajo zgjodhi bojërat e rastësishme, duke i lënë flokët të lëshuara dhe duke lënë valët e saj natyrale të binin mbi supe. Sa i përket grimit, ajo zgjodhi një qasje neutrale që nxirrte në pah tiparet e saj natyrale dhe zgjodhi tonet kafe në hijet e syve për të theksuar pamjen e saj . Paleta kafe është një zgjedhje e shkëlqyer për të nxjerrë në pah sytë në një mënyrë elegante dhe për të arritur një ekuilibër mes natyrales dhe të ngritur. Meghan tregoi se mund të luani me kontrastet dhe t'ia dilni siç duhet, në këtë rast sofistikimi i një fustani sipas zgjedhjes së saj dhe nivelet e relaksimit që ofronin një hairstyle dhe grim si i saj. Nga Simón Castillo dhe María Munsuri

Pako dhuratë prej afro një milion eurosh: Çfarë përfitojnë fituesit e Golden Globe përveç statujës? Pako dhuratë prej afro një milion eurosh: Çfarë përfitojnë fituesit e Golden Globe përveç statujës? Para 4 ore Dëgjo këtë artikull tani... Pako dhuratë prej afro një milion eurosh: Çfarë përfitojnë fituesit e Golden Globe përveç statujës? Të gjithë fituesit e Globit të Artë të 82-të, përveç një statuje, morën edhe një çantë me logon e çmimit prestigjioz, e cila përmban kuponë dhuratash për trajtimet kozmetike, verërat më të shtrenjta dhe udhëtimet e ëndrrave. E gjithë paketa vlen një milion dollarë rekord (rreth 964 mijë euro). Pakoja e shtrenjtë përmban më shumë se 25 produkte dhe shërbime. Golden Globes Përkatësisht, një çantë speciale e bërë nga kamoshi është projektuar nga shtëpia luksoze e modës Atlas Bespoke, e cila është e specializuar në prodhimin e rrobave me porosi nga materialet më të mira. Çanta prej lëkure e krehur është e veshur me pambuk organik dhe ka një dorezë të dyfishtë dhe përforcime të skajeve prej çeliku. Mbi të ka një shenjë që tregon se çanta i përket fituesit ose fituesve të një çmimi të madh filmi. Demi Moore injoroi Kylie Jenner në Golden Globe Awards, video shkaktoi një sërë reagimesh Lexo po ashtu Demi Moore injoroi Kylie Jenner në Golden Globe Awards, video shkaktoi një sërë reagimesh Paketa e dhuratave të çmuara përmban më shumë se 25 produkte dhe shërbime, dhe fituesit do të gjejnë një udhëzues në çantë që përshkruan në detaje gjithçka që ofrohet, duke përfshirë vlerën monetare të dhuratave dhe kontaktet për të konfirmuar se do të përfitojnë nga oferta. Çfarë ka në çantë? Të gjithë do të marrin produkte kozmetike si serumi i fytyrës La Prairie Pure Gold Concentrate, me vlerë 935 dollarë (900 euro) dhe një certifikatë dhuratë prej 40,000 dollarësh për shtrëngimin e qelizave staminale jo-kirurgjikale në Dr. Simon Ourian, një mjek me origjinë iraniane që themeloi klinikën prestigjioze kozmetike Epione Beverly Hills në Beverly Hills në fund të viteve ’90. Mes dhuratave është një kupon për një kostum të qepur nga marka luksoze NB44 dhe konsumimi i tre pikave më të veçanta të Liber Pater, me vlerë 34,800 dollarë (33,500 euro), një nga etiketat më të shtrenjta të verërave në botë. Ata gjithashtu do të marrin trajnime të personalizuara për kërcim dhe një përvojë Wellness, e cila kushton 15,000 dollarë (14,400 euro). /Telegrafi/

Nga.Dr Dorian Koci Rent o Marathonomak.... ======================== Imzot Noli, idetë dhe vizionet e tua për Shqipërinë ende shqetsojnë "shakaxhinjtë e përparimit" që nën petkun e historianëve, kritikëve , estetëve përpiqen të zvogëlojnë veprën tënde. Fan Noli iu duk i çuditshëm në shoqërinë shqiptare , si i rënë nga qielli kur u thoshte shqiptarëve se pasuria nëntokësore që gjendej në tokë të bejlerëve u përkiste të gjithëve dhe shteti do bënte më të mirën për ta shitur e për të përfituar të gjithë. Iu duk i pafuqishëm ky njeri që thoshte që do t‘u jepte tokë dhe ndërsa fuqitë e Vrangelit dhe bateritë serbe rrihnin kryeqytetin për të sjellë Zogollin, ai luante klarinetë dhe lutej që “fali Zot se s’dinë se ç’bëjnë”. E deshën shumë pak fqinjët se do t’u vinte kufirin tek thana, ndaj u bënë të gjithë bashkë me Pashic, Musolin e qeveritarë grekë për të mos e njohur e për ta përmbysur. Mirëpo këtë mëri të fqinjëve, ata të tjerët që kishin rendur në Beograd nga zemërimi popullor i vrasjes së Avni Rustemit e quanin “legjitime”, politikë të drejtë dhe sukses të tyre. E cilësuan aventurier, sepse kërkonte të sillte qytetërim dhe barazi në një vend që s’kish ndryshuar për qindra vite me radhë. Gëzonin dhe fërkonin duart që ai s’i njihte dredhitë e vogla orientale të mësuar në oborre pashallarësh dhe që u jepnin përparësi që pushtetin e tyre ta shisnin për përparim. Disa historianë e quajnë sot këtë gjë, zotësi të kundërshtarëve të tij, zgjuarsi që buronte nga natyra e tyre popullore. Në fakt nuk është çudi që prej shekujsh në Shqipëri adhurohet i ligu dhe hileqari, që ka mundësi të ta hedhë dhe poshtërojë tjetrin sesa vizionari dhe misionari që mundohet të mbjellë farën e ndryshimit. Fati i personazhit të quajtur Plug të Konicës në “Katër Përralla nga Zuzulandi” ka ndjekur gjithmonë fatin e idealistëve në Shqipëri. Gjithsesi Fan Noli s’u mërzit kurrë me vendin e vet e mbeti fisnik deri në palcë. E deshi Shqipërinë më shumë se vetja dhe përherë i vinte keq për teatrin mizerabël që kishin ndërtuar “dallkaukët” dhe “kopukët” dhe “turmat pa tru”. I paepur vazhdoi të kulturonte veten dhe kombin e vet me përkthimet dhe letërsinë që krijonte, duke u dhuruar shqiptarëve vargje të mrekullueshme dhe vepra të klasikëve i bindur se një ditë fjalimi i Mark Antonit te “Jul Qesari” do të kuptohej nga brezat që vinë. Ndjekjet e atyre që s’e deshën e përndoqën deri në Amerikë, ku hapnin fjalë se peshkopi që kish synuar reforma në vendin e vet ishte Peshkop i “kuq”, një akuze që i tejkalonte dhe përndjekjet e Komisionit MacCarthy dhe që shumë “studiues” të sotëm i përsërisin herë pas here si “pafajësisht” për të baraspeshuar traktatet e bashkëpunimit me të huajt që nënshkruan të tjerë. Imzot Noli ju mbeteni gjallë në ndërgjegjen e kombit, një maratonomak që përcjell lajmin e fitores të së mirës mbi të keqen, të së drejtës mbi padrejtësinë, të përparimit mbi prapambetjen. RRENT, OR MARATHONOMAK Rent, or rent, rent e u thuaj Se u çthur ordi e huaj, Se betejën e fituam Dhe qytetin e shpëtuam! Rent, or rent, Rent, or Marathonomak! Kap një degë prej dafine Dhe vërtitesh ndaj Athine, Nëpër fush' e brek mi brek Këmba tokën as t'a prek, Hip' e zbrit, Petrit, Marathonomak! Ke një plagë, po s'e the, Djers' e gjak pikon për-dhe; Do që ti të jesh i pari, Për triumfin lajmëtari Flamur-gjak, Kuqo, Marathonomak! T'u tha gryka, po s'të pihet, T'u mpi këmba, po s'të rrihet, Se mileti po të pret, Ankthi zëmrat ua vret, Vrer e tmerr, Shpejt, or Marathonomak! Kurrë kaqë s'dogji djelli Dhe si plumb s'rëndovi qjelli, Kurr' aq ëmbël' e bukur s'ftoj Hij' e lisit edhe kroj; Turru tej, Tutje, or Marathonomak! Vapa mbyt e pluhri nxin Ferra çjerr e guri grin Afsha gjoksin përvëlon Syrin avulli verbon; Ur' e prush, Furr', or Marathonomak! Gryka si gjyryk të çfryn Prej Vullkani flag' e tym Se ç'vëngon e se ç'gulçon, Zëmra brinjët t'i çkallmon Me tokmak, Mbahu, or Marathonomak! Nëna, motra, nusja dalin, Ngrehin krahët të të ndalin, Mos, se s'janë veç Najada Magjistrica dhe Driada; Lark, or lark, Lark, or Marathonomak! Hajde, ja Akropolia, Ja qyteti e njerëzia Që të pan' e që të çquan Dhe fuqinë t'a rishtuan Ha dhe pak, Hajde, or Marathonomak! Ja, arrive, ua the: Ç'gas e ç'helm qe kjo myzhde! "E fituam!", brohorite Dhe për tok' u-përpëlite; Vdiq, or vdiq! Vdiqe, or Marathonomak! Rent kudo, dyke bërtitur, Nëpër shekuj faqe-ndritur, Se i vogli shtrin viganin Dhe i shtypuri tiranin, Veç e tok, Tok, or Marathonomak!

Historia e Odhise Paskalit është ajo e një njeriu që gdhendi emrin e tij në gur dhe shpirtin e kombit në art. Si një skulptor i madh dhe një mendimtar vizionar, ai përdori daltën për të dhënë jetë heronjve të historisë shqiptare, duke krijuar vepra që flasin për përjetësinë. Me çdo skulpturë, ai jo vetëm që lartësoi figurat kombëtare, por gjithashtu i dha formë identitetit tonë, duke gdhendur në gur krenarinë, lavdinë dhe kujtimin e një kombi që nuk harron. Odhise Paskali – Skulptori i Kombit Shqiptar Odhise Paskali, i lindur më 22 dhjetor 1903 në Përmet, është një nga figurat më madhore të artit shqiptar, shpallur me titullin e lartë “Nderi i Kombit”. Me një trashëgimi të pasur prej mbi 600 veprash skulpturore, ai mbetet simbol i pavdekshëm i artit dhe shpirtit kombëtar shqiptar. Arsimimi dhe Fillimet Artistike Pas përfundimit të shkollimit të mesëm në Shqipëri, Paskali u nis drejt Italisë, ku studioi në Fakultetin e Letërsisë dhe Filozofisë në Torino, duke e përfunduar me sukses në vitin 1927. Në këto vite, ai formoi vizionin e tij artistik dhe intelektual, duke u bazuar në pasionin për historinë, kulturën dhe shpirtin shqiptar. Krijimtaria Monumentale Skulpturat e tij janë të përjetshme dhe frymëzim për breza të tërë. Ai i dha jetë figurave historike dhe heronjve të kombit, duke përdorur talentin e tij për të ruajtur dhe transmetuar historinë e Shqipërisë. Paskali është autori i disa prej monumenteve më të njohura në Shqipëri, Odhise Paskali, është një nga themeluesit e artit monumental shqiptar, i ka dhënë kombit një pasuri të jashtëzakonshme artistike që reflekton historinë, heroizmin dhe shpirtin e tij. Veprat e tij më të rëndësishme mbeten dëshmi e talentit, pasionit dhe përkushtimit ndaj identitetit kombëtar. Monumenti i Skënderbeut në Tiranë Kjo vepër madhështore, e vendosur në qendër të kryeqytetit shqiptar, është një simbol i pashoq i krenarisë kombëtare.  Monumenti i heroit tonë kombëtar, Gjergj Kastrioti Skënderbeu, u krijua në bashkëpunim me artistët Andrea Mano dhe Janaq Paço dhe u zbulua më 1968, në 500-vjetorin e vdekjes së Skënderbeut. Me përmasa epike dhe një dinamizëm të jashtëzakonshëm, kjo skulpturë mishëron fuqinë, vendosmërinë dhe vizionin e heroit që udhëhoqi popullin shqiptar kundër Perandorisë Osmane. Monumenti i Naum Veqilharxhit Në këtë vepër, Paskali nderon njërin prej pionierëve të Rilindjes Kombëtare, Naum Veqilharxhin, i cili hodhi themelet e gjuhës shqipe me alfabetin e tij. Skulptura e tij shpreh qartësinë dhe vizionin e një mendimtari që luftoi për identitetin kulturor të shqiptarëve. Portreti i Isa Boletinit Një tjetër kryevepër e Paskalit është portreti i Isa Boletinit, figura e madhe e rezistencës shqiptare. Ky portret përçon fuqishëm karakterin e tij luftarak, krenarinë dhe shpirtin e pathyeshëm të një njeriu që e kushtoi jetën për lirinë e Kosovës dhe të Shqipërisë. Monumenti i Ali Pashë Tepelenës Në këtë skulpturë të fuqishme, Paskali pasqyron madhështinë dhe kompleksitetin e një figure historike që la gjurmë të thella në historinë e rajonit. Ali Pasha shfaqet me një qëndrim mbizotërues dhe plot autoritet, duke përfaqësuar forcën dhe ambicien e tij të jashtëzakonshme. Monumenti i Bajram Currit Me këtë vepër, Paskali i jep jetë njërit prej udhëheqësve më të njohur të lëvizjes për pavarësi. Monumenti përshkruan Burrin e Kombit në një qëndrim heroik, duke reflektuar dashurinë e tij për vendin dhe përkushtimin ndaj kauzës kombëtare. Vepra të tjera të rëndësishme Ndër të tjera, Paskali krijoi një mori portretesh dhe bustesh që përfshijnë figura si Pjetër Bogdani, Luigj Gurakuqi, dhe Fan Noli. Këto vepra nuk janë thjesht portrete; ato janë rrëfime të fuqishme të shpirtit të këtyre figurave, të realizuara me një mjeshtëri të rrallë artistike. Rëndësia Monumentale e Punës së Tij Vepra e Paskalit nuk është thjesht art; ajo është një udhëtim përmes historisë së kombit tonë. Çdo detaj, çdo linjë dhe çdo formë tregon një histori. Skulpturat e tij përmbajnë një fuqizim emocional dhe estetik që i ka rezistuar kohës dhe vazhdon të frymëzojë brezat e rinj. Odhise Paskali mbetet një legjendë, një krijues që i dha jetë historisë dhe heronjve të saj, duke lartësuar kombin shqiptar në artin monumental. Vepra e tij është një testament i pavdekshëm i krenarisë dhe identitetit tonë kombëtar. Kontributi në Letërsi dhe Kritikë Arti Odhise Paskali jo vetëm që ishte një mjeshtër i skulpturës, por edhe një mendimtar dhe kontribuues i rëndësishëm në fushën e publicistikës, estetikës dhe kritikës së artit. Në shkrimet e tij, ai trajtonte tema që ndërlidhnin artin me identitetin kombëtar, rolin e kulturës në zhvillimin shoqëror dhe rëndësinë e ruajtjes së trashëgimisë kulturore. Kontributet kryesore në publicistikë dhe estetikë 1. Roli i Artit në Ndërtimin e Kombit Paskali ishte një zë i fuqishëm në mbështetje të idesë se arti dhe kultura janë shtylla të rëndësishme të identitetit kombëtar. Në shkrimet e tij, ai theksonte se artistët shqiptarë duhet të krijojnë vepra që pasqyrojnë historinë dhe shpirtin e kombit, duke ruajtur dhe forcuar ndërgjegjen kombëtare. 2. Kritika dhe Estetika Artistike Ai trajtoi estetikën e skulpturës, duke shkruar për rëndësinë e formës, përmasës dhe harmonisë në krijimin e një vepre arti që prek shpirtin dhe emocionet e publikut. Artikujt e tij reflektonin mendimin e një artisti që e kuptonte artin si një mënyrë për të përçuar ndjenjat dhe idealet universale. 3. Vlerësimi i Trashëgimisë Kulturore Paskali shkroi shpesh mbi nevojën për të ruajtur dhe promovuar trashëgiminë kulturore shqiptare. Ai argumentonte se pasuritë historike dhe kulturore janë bazat mbi të cilat ngrihet identiteti i një kombi dhe duhen ruajtur me përkushtim. 4. Arti dhe Shoqëria Në publicistikën e tij, ai shpesh shprehte besimin se arti ka një mision shoqëror, duke ndihmuar në edukimin dhe emancipimin e publikut. Ai u bënte thirrje artistëve të shërbejnë si udhërrëfyes për shoqërinë, duke krijuar vepra që përçojnë mesazhe të thella dhe ndikojnë pozitivisht në moralin e popullit. 5. Letra dhe Artikuj mbi Artin Paskali shkroi artikuj të shumtë mbi artin e skulpturës dhe rolin e saj në përjetësimin e figurave historike. Shkrimet e tij u botuan në revista dhe gazeta të ndryshme të kohës, duke kontribuar në debatin mbi artin dhe kulturën në Shqipëri. Ai përqendrohej në nevojën për të krijuar një art kombëtar të rrënjosur në traditë, por të hapur ndaj modernitetit. Ndikimi i Shkrimeve të Tij Publicistika e Odhise Paskalit ishte një pasqyrë e mendimit të tij të thellë artistik dhe filozofik. Përmes fjalës së shkruar, ai ndihmoi në krijimin e një diskursi mbi artin dhe kulturën shqiptare, duke i shtyrë artistët dhe intelektualët drejt një vizioni më të qartë për rolin e tyre në shoqëri. Shkrimet e Paskalit janë një trashëgimi e vyer që pasqyron dashurinë dhe përkushtimin e tij ndaj artit dhe kombit shqiptar, duke frymëzuar brezat e ardhshëm për të ruajtur dhe zhvilluar më tej kulturën dhe vlerat tona kombëtare. Përveç krijimtarisë skulpturore, Paskali kontribuoi në publicistikë, kritikë arti dhe estetikë, duke shkruar për rëndësinë e artit në ruajtjen e identitetit kombëtar. Artikujt e tij pasqyrojnë një mendim të thellë dhe një dashuri të pashuar për kulturën shqiptare. Trashëgimia e Pavdekshme Odhise Paskali ndërroi jetë më 13 shtator 1985, por vepra e tij mbetet një thesar i artit shqiptar. Përmes skulpturave të tij, ai vazhdon të frymëzojë kombin, duke lartësuar vlerat dhe identitetin tonë kombëtar. Odhise Paskali nuk ishte vetëm një artist; ai ishte një zë i fuqishëm i shpirtit shqiptar, një krijues i madh dhe një njeri që jetoi për të lartësuar kombin e tij.

Kurse Online Kurset më të mira në internet për adoleshentët Hello Dijetar i Botës! Ne kemi sjellë për ju kurset më të mira në internet për adoleshentët në këtë artikull të artikuluar. Kjo është për t'ju ndihmuar të merrni kurse të nivelit më të lartë në internet për çdo adoleshent. Është e sigurt të thuhet se studimi në internet është mënyra më e lehtë dhe më e lirë për të fituar njohuri. Me përparimin e shpejtë në teknologji, njerëzit tani mund të kenë akses të lehtë në mbi 1000 kurse online të ofruara nga universitetet më të mira, institucionet e të mësuarit dhe profesionistët në mbarë botën. Studimi në internet është një mënyrë efektive për të mësuar në këtë epokë të avancuar. Zbuloni kurset online që janë më të mirat për ju si adoleshent në këtë artikull të detajuar mirë mbi 15 kurset më të mira në internet për adoleshentët në të gjithë botën. Përmbajtje Pse të regjistroheni në këto kurse më të mira në internet për adoleshentët? Fitimi i ndonjë prej kurseve më të mira në internet për adoleshentët është shumë i përballueshëm. Kurset mësohen nga profesionistë dhe leksione nga Universitete dhe institucione mësimore kryesore, gjë që e bën certifikatën që merrni pas përfundimit të çdo kursi të njohur gjerësisht.Ju gjithashtu fitoni një certifikatë pas përfundimit të ndonjë prej këtyre kurseve duke paguar një shumë simbolike. Kjo certifikatë mund të përdoret për të ndërtuar karrierën tuaj. Ju mund të ndani certifikatat tuaja të kursit në CV ose CV tuaj, dhe madje ta përdorni atë për të ndërtuar profilin tuaj në LinkedIn.Mësimi në internet është shumë i lehtë dhe komod në krahasim me klasat fizike. Të gjitha kurset më të mira në internet për adoleshentët kanë një orar fleksibël, që do të thotë se ju mund të zgjidhni kur dëshironi klasat tuaja. Lista e kurseve më të mira në internet për adoleshentët Më poshtë është një listë e kurseve më të mira në internet për adoleshentët: Mësoni si të mësoni Gjetja e qëllimit dhe e kuptimit në jetë Hyrje në gur Standford Hyrje në Ushqim dhe Shëndeti Flisni anglisht në mënyrë profesionale Shkenca e Mirëqenies Kuptimi i depresionit dhe humorit të ulët tek të rinjtë Spanjishtja themelore 1: Fillimi Kodimi për të gjithë Moda si Dizajn Ngacmimi 101: Përtej sensit të përbashkët Parandalimi i lëndimeve për fëmijët dhe adoleshentët Duke parë nëpërmjet fotografive Mësoni të flisni Korean 1 Teoria e Lojërave. 15 kurse online me vlerësim të lartë për adoleshentë # 1. Mësoni Si të Mësoni: Mjete të fuqishme mendore për t'ju ndihmuar të zotëroni lëndë të vështira Si nxënës i shkollës së mesme, mund të përballeni me vështirësi në mësimin e disa lëndëve të vështira. Ky kurs është shumë i dobishëm dhe do t'ju ndihmojë merr nota te mira.Ky kurs online ju ofron akses të lehtë në teknikat e të mësuarit të përdorura nga ekspertë të mësimdhënies në disiplina akademike.Mund të mësoni ide dhe teknika të rëndësishme që do të përmirësojnë aftësinë tuaj për të mësuar, strategji për të trajtuar zvarritjen dhe praktikat më të mira të treguara nga kërkimet si më efektive për t'ju ndihmuar të zotëroni lëndë të vështira.Me këtë kurs, ju filloni të jetoni një jetë të mbushur me njohuri. # 2. Gjetja e qëllimit dhe e kuptimit në jetë: Të jetosh për atë që ka më shumë rëndësi Skena e adoleshencës është për Vetë-Zbulimin. Si adoleshent duhet të shqetësoheni për gjetjen e qëllimit dhe kuptimit në jetë, dhe ky kurs është gjithçka që ju nevojitet për ta bërë këtë.Ky kurs online i ofruar nga Universiteti i Miçiganit në Coursera, është krijuar për të ndihmuar njerëzit veçanërisht adoleshentët të mësojnë se si shkenca, filozofia dhe praktika luajnë të gjitha një rol në gjetjen e qëllimit tuaj dhe të jetuarit e një jete të qëllimshme.Në këtë kurs, do të dëgjoni nga individë rreth udhëtimeve të tyre drejt gjetjes dhe të jetuarit të një jete të qëllimshme, dhe ky kurs do t'ju udhëzojë nëpër ushtrime të ndryshme që do t'ju ndihmojnë të zbuloni se çfarë ka më shumë rëndësi për ju, në mënyrë që të mund të jetoni një jetë me qëllim.Si një përfitim shtesë, do të keni akses në aplikacionin e qëllimshëm për një periudhë kohore. Aplikacioni celular/desktop është krijuar për t'ju ndihmuar të ndërtoni një ritëm të qëllimshëm në çdo ditë, në mënyrë që të mund të sillni veten tuaj më të mirë në atë që ka më shumë rëndësi. # 3. Hyrje në gur Adoleshentët shpesh shmangin llogaritjet, për shkak se sa e vështirë mund të jetë mësimi i kursit.Kursi Hyrje në llogaritje e ofruar nga Universiteti i Sidneit në Cousera, trajton bazat më të rëndësishme për aplikimin e matematikës.Kursi online thekson idetë kryesore dhe motivimin historik për Calculus, dhe në të njëjtën kohë vendos një ekuilibër midis teorisë dhe aplikimit, duke çuar në zotërimin e koncepteve në matematikën themelore.Në përgjithësi, ky kurs më i mirë në internet për adoleshentët do të përmirësojë performancën e tyre në matematikë dhe çdo lëndë tjetër të lidhur me llogaritjen.Ju mund të dëshironi të dini uebsajte të dobishme të kalkulatorëve të matematikës për mësuesit dhe studentët . # 4. Standford Hyrje në Ushqim dhe Shëndeti Adoleshentët janë ngrënës të rëndë të mbeturinave, ata konsumojnë më shumë ushqim të përpunuar sesa ushqim të freskët, gjë që shpesh çon në sëmundje të lidhura me dietën. Kurset që lidhen me dietën mund të shmangen duke mësuar se çfarë efekti ka ushqimi në shëndetin tonë.Kursi online i ofruar nga Universiteti Stanford në Coursera, adreson krizat e shëndetit publik, eksploron strategji inovative për promovimin e të ushqyerit të shëndetshëm.Në këtë kurs, nxënësve do t'u jepet informacioni dhe aftësitë praktike që u nevojiten për të filluar optimizimin e mënyrës së të ushqyerit. # 5. Flisni anglisht në mënyrë profesionale: personalisht, në internet dhe në telefon Ky kurs online i ofruar nga profesorë të gjuhës nga Instituti i Gjuhëve Teknike të Gjeorgjisë në Coursera, do t'i ndihmojë adoleshentët të përmirësojnë aftësitë e tyre të të folurit dhe komunikimit në anglisht.Ky kurs mëson se si të flasësh anglisht në mënyrë profesionale, të kesh biseda të fuqishme telefonike, gjuhët më të mira të trupit për mjedise dhe situata të ndryshme, fjalorin anglez, të përmirësojë shqiptimin e nxënësve dhe rrjedhshmërinë e gjuhës angleze. Get keshilla per te mesuar gjuhen italiane . # 6. Shkenca e Mirëqenies Si adoleshent është e nevojshme të dini për mirëqenien tuaj dhe aktivitetet që mund të ndihmojnë në përmirësimin e mirëqenies suaj.Ky kurs online i zhvillimit personal i ofruar nga Universiteti Yale në Coursera, do t'i angazhojë nxënësit në një sërë sfidash të krijuara për të rritur lumturinë e tyre dhe për të ndërtuar zakone më produktive.Ky kurs gjithashtu mëson për tiparet e bezdisshme të mendjes që na bëjnë të mendojmë ashtu siç mendojmë dhe kërkimet që mund të na ndihmojnë të ndryshojmë.Do të mësoni gjithashtu strategji dhe praktika që mund t'ju ndihmojnë të ndërtoni zakone më të shëndetshme. # 7. Kuptimi i depresionit dhe humorit të ulët tek të rinjtë Mbi 2.3 milionë të rinj përballen me depresion të rëndë. Depresioni është një sëmundje serioze që mund të prekë të gjitha aspektet e jetës së një adoleshenti.Ky kurs i ofruar nga Universiteti i Reading nëpërmjet Future Learn, do t'i ndihmojë adoleshentët të njohin humorin e ulët dhe depresionin, të kuptojnë CBT - një trajtim i bazuar në prova, të zbulojnë teknika praktike për të ndihmuar të rinjtë me depresion.Në këtë kurs mund të regjistrohen edhe prindërit, për t'i ndihmuar ata të mësojnë se si të njohin humorin e ulët dhe depresionin tek fëmijët e tyre. # 8. Spanjishtja themelore 1: Fillimi Mësimi i spanjishtes, gjuha e dytë më e folur në Tokë pas kinezishtes Mandarin, ju mundëson të komunikoni me mbi 500 milionë folës spanjisht.Ky kurs i mësimit të gjuhës i ofruar nga Universitat Politecnica De Valencia në edX, është krijuar për Studentët që dëshirojnë të studiojnë në çdo vend që flet spanjisht ose duan të mësojnë se si të komunikojnë në spanjisht.Kursi online prezanton gjuhën e përditshme dhe përfshin aktivitete për të praktikuar të katër aftësitë gjuhësore: të lexuarit e të kuptuarit, të shkruarit, të dëgjuarit dhe të folurit.Do të mësoni alfabetet dhe numrat spanjisht, si të filloni bisedën bazë në spanjisht dhe konfigurimin bazë. Shikoni Universitetet spanjolle që japin mësim në anglisht . # 9. Kodimi për të gjithë Si mund të flasim për kursin më të mirë në internet për adoleshentët pa përmendur Kodimin?.Ne përdorim programe kompjuterike në aktivitetet tona të përditshme, duke mësuar se si t'i ndërtojmë këto softuer mund t'ju bëjë më produktivë. Shumica e këtyre softuerëve janë shkruar në gjuhën e programimit C++.Me këtë kurs online të kodimit, ju mund të ndërtoni aplikacione celulare, lojëra, faqe interneti dhe programe të tjera me gjuhën e programimit C++.Ky kurs është i disponueshëm në Coursera. # 10. Moda si Dizajn A ju pëlqen të mësoni se si bëhen rrobat nga e para?. Atëherë ky kurs online është vetëm për ju.Kursi 4 në një kurs specializimi cousera: Arti dhe Dizajni Modern dhe Bashkëkohor i ofruar nga Muzeu i Artit Modern, rekomandohet shumë për adoleshentët.Ky kurs fokusohet në një përzgjedhje prej më shumë se 70 veshjesh dhe aksesorëve nga e gjithë bota. Nëpërmjet këtyre veshjeve, ju do të shikoni nga afër se çfarë veshim, pse e veshim, si është bërë dhe çfarë do të thotë.Me këtë kurs, ju do të zhvilloni mjete kritike për të vlerësuar veshjet tuaja të përditshme për veshjet e modës, të mësoni rreth historisë, zhvillimit dhe ndikimit të veshjeve jashtë orarit dhe të eksploroni se si ato mund të rikrijohen.Ky kurs mësohet nga një sërë stilistësh, krijuesish të veshjeve dhe profesionistë të tjerë që punojnë me rroba çdo ditë. # 11. Ngacmimi 101: Përtej sensit të përbashkët Adoleshentët janë të ekspozuar rregullisht ndaj bullizmit, si fizikisht ashtu edhe në internet, veçanërisht në mjediset e të mësuarit. Dhe kjo shpesh ngatërron shëndetin e tyre mendor. Ky kurs online mbi universitetin i ofruar nga Universiteti i Padovës, u ofron studentëve një njohuri kritike në lidhje me fenomenin e bullizmit të të rinjve. Kursi fokusohet si në bullizmin tradicional që zakonisht ndodh në ambientet e shkollës ashtu edhe në bullizmin kibernetik, i cili është i zakonshëm në mediat sociale. Ky kurs do t'i ndihmojë nxënësit të njohin lehtësisht ngacmuesit, se si mund të parandalohet ngacmimi dhe ngacmimi kibernetik, faktorët e rrezikut për bullizmin dhe pasojat e tij për të rinjtë. # 12. Parandalimi i lëndimeve për fëmijët dhe adoleshentët Lëndimet janë shkaku kryesor i vdekjeve tek fëmijët dhe adoleshentët. Adoleshentët duhet të mësojnë masat parandaluese për të shmangur lëndimet nëpërmjet këtij kursi në internet. Ky kurs online i ofruar nga Universiteti i Miçiganit në edX, hedh një bazë të gjerë për parandalimin e lëndimeve pediatrike dhe do të rrisë të kuptuarit tuaj për këto çështje madhore të shëndetit publik përmes leksioneve, intervistave dhe demonstrimeve të fuqishme të përditësuara nga ekspertë në parandalimin e lëndimeve. Prindërit gjithashtu mund të regjistrohen në këtë kurs, për t'i ndihmuar ata të mësojnë strategji për t'i udhëhequr fëmijët e tyre nga lëndimet. # 13. Duke parë nëpërmjet fotografive Bërja e fotografive është një zakon i varur për shumicën e adoleshentëve. Adoleshentët pëlqejnë të mbajnë kujtime të ngjarjeve në jetën e tyre me fotografi. Mësoni se si të bëni fotografi që tregojnë histori me këtë kurs. Kursi 4 i specializimit Coursera: Art dhe Dizajn Modern dhe Bashkëkohor i ofruar nga Muzeu i Artit Modern, synon të trajtojë hendekun midis shikimit dhe të kuptuarit të vërtetë të fotografive duke futur ide, qasje dhe teknologji. Do të mësoni një larmi këndvështrimesh mbi mënyrat se si janë përdorur fotografitë gjatë historisë së saj 180-vjeçare si një mjet shprehjeje artistike, një mjet i shkencës dhe eksplorimit, një instrument dokumentimi dhe një mënyrë për të treguar histori dhe regjistruar histori, dhe një mënyrë komunikimi dhe kritike. Zbuloi per shkollat ​​online që japin çeqe të rimbursimit dhe laptopë . # 14. Mësoni të flisni Korean 1 Ky është një tjetër kurs për mësimin e gjuhës ku mund të regjistrohen adoleshentët. Nuk mund të gaboni kurrë me mësimin e gjuhëve të reja, sepse ka shumë përfitime që përfitoni nga të qenit shumëgjuhësh. Ky kurs online është për fillestarët që janë të njohur me alfabetin korean. Nëpërmjet këtij kursi, studentët do të mësojnë aftësitë thelbësore për ndërveprimet e përditshme me gjuhën koreane. Ky kurs Coursera përbëhet nga gjashtë module, secili module përbëhet nga pesë njësi. Çdo njësi ka fjalor, gramatikë dhe shprehje, praktikë bisede, videoklipe, kuize, një libër pune dhe lista fjalorësh. Ju gjithashtu mësoni rreth kulturës dhe ushqimit të Koresë përmes këtij kursi online të dizajnuar mirë nga profesorët e gjuhës së Universitetit Yonsei, universiteti më i vjetër privat në Kore. # 15. Loja Teoria Mësoni se si të përmirësoni të menduarit tuaj nëpërmjet Lojërave, me këtë kurs online. Teoria e lojës është modelimi matematikor i ndërveprimit strategjik midis agjentëve racionalë dhe irracionalë, përtej asaj që ne i quajmë 'lojëra' në gjuhën e përbashkët si shahu, pokeri, futbolli etj. Ky kurs i ofruar nga Universiteti Stanford në Coursera, do të ofrojë bazat: paraqitjen e lojërave dhe strategjive, formën e gjerë, lojërat Bayesian, lojërat e përsëritura dhe stokastike, dhe më shumë. Shumëllojshmëri shpjegimesh duke përfshirë lojëra klasike dhe disa aplikacione, do të përfshihen gjatë mësimit të kursit. Ku mund të regjistrohem në kurset më të mira në internet për adoleshentë? Kurset më të mira në internet për adoleshentët janë të disponueshme në aplikacionet e mësimit elektronik si: Coursera , EDX , Udemy E ardhmja Mësoni . Vizito faqet e internetit të këtyre aplikacioneve për t'u regjistruar. Ka gjithashtu kaq shumë kurse të ofruara nga universitetet më të mira dhe institucione kryesore mësimore në Aplikacionet që mund t'ju interesojnë. Përfundim Ju mund të jetoni një jetë të mbushur me njohuri dhe qëllime si adoleshente me këto kurse të mrekullueshme në internet. Në cilin nga kurset më të mira në internet për adoleshentët e listuar këtu do të dëshironit të regjistroheni? Le të takohemi në seksionin e komenteve. Ne gjithashtu rekomandojmë programet më të mira të certifikatave 6 mujore në internet . Previous article Si të fitoni shpejt një diplomë të shkollës së mesme të akredituar Next article 35 Programet më të Lehta të Diplomave Master në internet Rahamah Artikuj që kanë lidhjeMË SHUMË NGA AUTORIT Kurse Kompjuterike Falas Online me Certifikatë 30 kurset më të mira falas në internet me çertifikata të printueshme 20 kurse falas online boksi Gjuhe Select LanguageAfrikaansAlbanianAmharicEnglishArabicArmenianAzerbaijaniBasqueBelarusianBengaliBosnianBulgarianCatalanCebuanoChichewaChinese (Simplified)Chinese (Traditional)CorsicanCroatianCzechDanishDutchEsperantoEstonianFilipinoFinnishFrenchFrisianGalicianGeorgianGermanGreekGujaratiHaitian CreoleHausaHawaiianHebrewHindiHmongHungarianIcelandicIgboIrishItalianSpanishRussianIndonesianVietnameseJapaneseJavaneseKannadaKazakhKhmerKoreanKurdish (Kurmanji)KyrgyzLaoLatinLatvianLithuanianLuxembourgishMacedonianMalagasyMalayMalayalamMalteseMaoriMarathiMongolianSwedishMyanmar (Burmese)NepaliNorwegianPashtoPersianPolishPortuguesePunjabiRomanianSamoanScottish GaelicSerbianSesothoShonaSindhiSinhalaSlovakSlovenianSomaliSundaneseSwahiliTajikTamilTeluguThaiTurkishUkrainianUrduUzbekWelshXhosaYiddishYorubaZulu © World Scholars Hub

“𝐕𝐚ç𝐞 𝐙𝐞𝐥𝐚 𝐞𝐫𝐝𝐡𝐢 𝐧𝐠𝐚 𝐋𝐮𝐬𝐡𝐧𝐣𝐚 𝐦𝐞 𝐧𝐣ë 𝐯𝐚𝐥𝐢𝐱𝐡𝐞 𝐝𝐫𝐮𝐫𝐢”/ 𝐏𝐬𝐞 𝐧𝐮𝐤 𝐚𝐫𝐫𝐢𝐭𝐢 𝐭ë 𝐩𝐫𝐚𝐧𝐨𝐡𝐞𝐣 𝐧ë 𝐋𝐢𝐜𝐞𝐮𝐧 𝐀𝐫𝐭𝐢𝐬𝐭𝐢𝐤? “Unë quhem Vaçe Zela” është libri që rrëfen jetën e këngëtares së mirënjohur shqiptare. Autorja e këtij botimi, etnomuzikologia Mikaela Minga ka treguar gjithçka se si diva e skenës ka ardhur nga Lushnja me një valixhe prej druri, konkuroi në Liceun Artistik dhe nuk fitoi, deri kulmi i shkëlqimit të saj në Festivalin e parë të Këngës. E ftuar në emisionin “Pas Mesnate”, Minga ka ndaluar më thellësisht në këto detaje, duke theksuar ndër të tjera se Liceu nuk e kishte mundësinë të shkollonte Vaçen me tipin mbresëlënës të vokalit që kishte. “Pavarësisht se ajo nuk fitoi në Lice dhe efektivisht Liceu nuk e kishte mundësinë që ta shkollonte për tipin e vokalit që ajo kishte. Ajo nuk reshti, nuk hoqi dorë dhe vazhdoi për rrugën e saj. Çka tregon se edhe vetë, ata fëmijët që dëshirojnë të bëhen diçka, nuk duhet të heqin dorë nga pengesat, për mendimin tim. Ëndrra duhet të ndiqet. Ajo ka studiuar për aktrim, më pas në Ansamblin e Ushtrisë, në Estradën e Shtetit dhe në fund në Ansamblin Kombëtar të Këngëve dhe Valleve. Shkëlqimin ajo e pati në Festivalin e parë të Këngës, aty fillon padyshim e gjitha ngjitja në karrierën e saj”, u shpreh ajo./abcnews.al

Për Shqipërinë, të shohësh një modele shqiptare si Ilaria Bici të renditet përkrah emrave të mëdhenj të botës së artit dhe modës si Monica Bellucci dhe Jenna Ortega në Festivalin e Filmit në Venecia është një moment krenarie kombëtare. Ky festival është një nga ngjarjet më të rëndësishme në kalendarin ndërkombëtar të kinemasë, ku shfaqen jo vetëm filmat më të rinj dhe të rëndësishëm, por edhe moda e eleganca më e lartë. FOTO/ Nëse po kërkonit një ide tatuazhi për gjysmën tuaj, frymëzohuni nga ai i Dj Dagz për Einxhel Shkirën Pjesëmarrja dhe vlerësimi i Ilaria Bici në këtë festival prestigjioz tregon jo vetëm talentin e saj individual, por edhe potencialin dhe praninë në rritje të shqiptarëve në skenën ndërkombëtare. Të jesh përkrah emrave të tillë të njohur si Isabelle Huppert, Winona Ryder, dhe Cate Blanchett, është një arritje që flet për ndikimin gjithnjë e më të madh të modës shqiptare dhe përfaqësuesve të saj në skenën globale. Oprah Winfrey viziton Kroacinë Ngjarje të tilla janë të rëndësishme jo vetëm për industrinë e modës dhe të filmit, por edhe për kulturën shqiptare, duke ndihmuar në ndërtimin e një imazhi pozitiv dhe të fortë të vendit tonë në arenën ndërkombëtare. Prania e Ilaria Bicit në këtë event nuk është vetëm një moment lavdie për të personalisht, por edhe për gjithë shqiptarët që ndihen të përfaqësuar dhe të njohur në një skenë të tillë të madhe. Hysaj drejt qëndrimit te Lazio, nuk ka asnjë ofertë për të Festivali i Filmit në Venecia është një platformë e fuqishme ku kombet mund të paraqesin artistët dhe stilistët e tyre më të mirë. Të kesh një shqiptare të renditur përkrah ikonave botërore është një dëshmi se Shqipëria ka shumë për të ofruar dhe se talentet tona janë të afta të shkëlqejnë në çdo skenë ndërkombëtare. Ky është një hap i rëndësishëm për vendin tonë, duke vendosur një precedent për përfshirjen dhe vlerësimin e mëtejshëm të shqiptarëve në botën e modës dhe artit global. FOTO+EMRI/ Krah Monika Belluccit e Jenna Ortegës.

Vera Zheji u bë një zë popullor kur nisi të lexonte emisione letrare përpara mikrofonit të Radio Tiranës Zëri simbol i Radio Tiranës, Vera Zheji, është ndarë nga jeta pasditen e sotme në moshën 91 vjeçare. Lajmi i u bë i ditur nga nga familjarët e saj. Vera Zheji është pinjolle e dinastisë kulturore Zheji, motra e gjuhëtarit dhe filozofit te madh Petro Zheji dhe studiuesit të njohur, Petro Zheji. Vera Zheji lindi më 30 Janar 1933 në Tiranë. Kur ishte vetëm 15-vjeç, në vitin 1948, Vera Zheji u bë një zë popullor kur nisi të lexonte emisione letrare përpara mikrofonit të Radio Tiranës. Ajo krijoi emisione të ndryshme e mjaft të ndjekura në radio, si Bota e përrallave, Universiteti popullor i radios, Enciklopedia e radios e disa të tjera, të cilët u identifikuan me mënyrën e saj unikale të të lexuarit e të folurit. Të gjithë mund të kujtojnë zërin e saj magjik kur lexonte përrallat e orës 19.00 në vitet ‘70. Vera Zheji lexoi edhe lajme në italisht, gjuhë që e zotëronte shumë mirë, sepse ishte e prirur për gjuhë të huaja ashtu si vëllai i saj Petro Zheji. Vera Zheji tregoi edhe talentin e saj në aktrim, kur mori pjesë në komedinë “shi në plazh” e pjesë të tjera teatrore. Në vitin 1975, Vera Zheji la përfundimisht Radion dhe u emërua pedagoge e Fjalës Artistike në degën e teatrit, në Institutin e Lartë të Arteve, deri në vitin 1988 kur doli në pension.

Në qytetin buzë Gramozit në Lëngez Ersekë, lindi më 11 mars 1942 dhe u largua nga jeta nè 24.06.2024. Dr. Leonidha Dhono I biri I një mesuesi te nderuar Kristo Dhono dhe Olges. Arsimin 7 vjecar e kreu ne qytetin e Ersekes,gjimnazin e kreu ne qytetin e Shkodres mè pas kreu studimet e larta ne fakultetin e mjekèsisè Tirane. . Prej shume vitesh punoi si drejtor I Shendetit Publik Ersekè. Ne vitin 2002 punoi si mjek Orl prane qytetit te Korces si dhe pedagog ne fakultetin e Infermierise Korce, vitet e fundit para daljes ne pension punoi mjek i pergjithshem ne spitalin e Pogradecit dhe pasi doli ne pension punoi per 4 vjet ne fshatin Pojan. Mjek i nderuar me nje karierre rreth 50 vjecare te suksesshme pa asnjë gabim profesional,nè duart e tij kaluan me qindra paciente te cilet e nderojne sot e kesaj dite. Dr u be nje një fener shprese dhe shërimi per Kolonjaret Ky individ i jashtëzakonshëm nuk është askush tjetër veç Dr. Leonidha Dhono, historia e jetës së të cilit është një dëshmi e humanizmit, qyetarise, këmbënguljes, përkushtimit dhe kërkimit të dijes. . Një Ndjekje Fisnike Dr.Loni, Etja për dije e çoi në Shkodër, ku kreu gjimnazin përpara se të zhytej në fushën e mjekësisë në Universitetin e Tiranës. Viti 1966 shënoi fillimin e karrierës së tij si mjek i përgjithshëm në vendlindjen e tij, Erseke. Pavarësisht sfidave që i dolën para si gjithkujt , Dr. Dhono mbeti i palëkundur në angazhimin e tij për t'i shërbyer komunitetit. Pasioni i tij për mjekësinë, së bashku me përkushtimin e tij të palëkundur, e çuan atë drejt lartësive të reja të përsosmërisë. Në vitin 1973, ai përfundoi me sukses specializimin si mjek ORL duke forcuar reputacionin e tij si një shërues i besuar dhe një kujdestar i dhembshur. Fytyre e qete fjale sherues e miklues dhe Zemra e mire e një Shëruesi. Gjatë gjithë karrierës së tij të shkëlqyer, Dr. Dhono preku jetë të panumërta me ekspertizën dhe mirësinë e tij. Pacientët e konsideronin atë jo vetëm si mjek, por edhe si mik dhe të besuar. Qasja e tij empatike ndaj kujdesit shëndetësor e veçoi atë, duke i dhënë atij emrin Qytetar i nderuar dhe Shërimit midis vendasve. E shoqja Doloreza Dhono ishte mesuese e dalluar nè shkollen gjimnas Petro Nini Luarasi. Mesuesja jonè. Ndërsa reflektojmë mbi udhëtimin e jashtëzakonshëm të Dr. Leonidha Dhono, na kujtohet ndikimi i thellë që një individ mund të ketë në një komunitet të tërë.Dashurine e madhe dhe respektin e njerzve per te. Historia e tij shërben si një testament për fuqinë e qëndrueshmërisë, dhembshurisë dhe kërkimit të palëkundur të përsosmërisë. Trashëgimia e vlerave te Dr.Lonit. Ndërsa kujtojmë jetën dhe arritjet e Dr. Dhono, na kujtohet fuqia transformuese e edukimit, këmbënguljes dhe pasionit. Historia e tij na kujton se mes sfidave të jetës, ka gjithmonë vend për rritje, per të mësuar dhe vetë-zbulim. Jeta e Dr. Leonidha Dhono mishëron thelbin e qëndrueshmërisë perkushtimit profesional dhe njeriut model qytetar, human në shoqeri, frymën e vendosmërisë së palëkundur me qetësi fjalepake e pune shume model i pashembullt. Jeta dhe puna e Dr. Leonidha Dhono është një dëshmi e triumfit të shpirtit njerëzor dhe e trashëgimisë së qëndrueshme të dhembshurisë dhe përkushtimit. Vepra e tij e jetës vazhdon të rezonojë me të gjithë ata që kanë pasur privilegjin të kryqëzojnë shtigjet me këtë Dr human, shërues te mire. Pra, le të marrim një moment për të nderuar jetën dhe trashëgiminë e shquar të Dr. Leonidha Dhono, kontributet e të cilit në fushën e mjekësisë dhe mirëqenien e komunitetit të tij do të mbeten përgjithmonë të gdhendura në analet e historisë. Jeta puna figura e respektuar e Dr. Leonidha Dhonit kapërcen të zakonshmen, duke na futur në një mbretëri ku miresia nuk njeh kufij. Vizionet e tij të jashtëzakonshme sfidojnë konvencionet, duke na frymëzuar të pyesim, eksplorojmë dhe inovojmë. Në vetë qenien e tij, ai mishëron thelbin e Ekstra-një ftesë për nderim. Ju lutem sot të zbuloni perlat e fshehura të Kolonjës, tokës së patriotëve dhe intelektualëve të shquar të epokës së Rilindjes. Zhytuni në trashëgiminë e pasur dhe individët e shquar që kanë formësuar këtë rajon magjepsës. Nga figura të njohura si Noli. Petro Nini Luarasi Dr. Loni Dhono Prof. Ermira Kola e shume te tjere i shohet rradheve te ketyre njerzve te shquar Kolonjes anè e kènd botès. Nuk do harrojme asnjeherè se Studiuesi dhe diplomati i jashtëzakonshëm, Fan Noli, dhe Petro Nini Luarasi , jane nga Kolonja, krenari e një trashëgimi vlerash që jehojn në shekuj. Le te përqafojme e nderojmè sot i ketë trashëgimi madhështie intelektuale. Kolonja qëndron si një fener i zotësisë intelektuale, duke ushqyer mendje të shkëlqyera te kontributit të shume bij e bijave te sa.j Një personazh i tillë është Dr. Loni, vazhdon të frymëzojë breza me punën e tij si dr i shkelqyer dhe me ndikim te thellë në komunitet.   Thellesia e tij intelektuale devotshmeria, qetesia humanizmi dhe përkushtimi për përparimin kanë lënë gjurmë të pashlyeshme në Ersekë, Korce , Pogradec dhe më gjerë Ku Dr Loni dha kontributin e tij. Dr Loni eshte nje pasardhes i denje i paterioteve kolonjare Sot ne nuk mund te mos kujtojme e nderojme shkelqimin e tokës së patriotëve dhe intelektualëve të shquar të epokës së Rilindjes. Trashëgimia e pasur intelektuale dhe individët e shquar që kanë formësuar këtë rajon magjepsës, shume figura të njohura ne histori . Intelektualet Kolonjare ndjekin gjurmet e Fan Nolit, studiuesit dhe Diplomatit te jashtëzakonshëm dhe Petro Nini Luarasit, pishtarit te dijes dhe arsimit Shqiptar. Emri i tyre jehon nëpër libra muze, enciklopedi, sallat e historisë, te nderuar për kontributin e tyre të shumanshëm multi dimesional per kombin. Angazhimi i tyre i palëkundur ndaj lirisè dijes, kultures dhe diplomacisë e ka çimentuar vendin tyre si figura kryesore në historinë e Kolonjës dhe Shqiperisè. Kolonja nuk është thjesht një vend; është një përvojë që pret të përqafohet eshte nje djep dijeje patèriotèsh dhe figurash te mèdha inspiruese. Kolonja një perlë e fshehur e strehuar në buze Gramozit. Kjo mrekulli arkitekturore tërheq udhëtarët me bukurinë e saj të hollë dhe rëndësinë historike, duke ofruar një vështrim në një epokë të kaluar të pasurisë dhe madhështisë ne te gjitha epokat. Nderoni dhe përqafoni shpirtin e intelektualit kolonjar dhe zbuloni magjinë që qëndron brenda kësaj toke të jashtëzakonshme shkëlqimi dhe bukurie. Ndaj mbushni kureshtjen tuaj , ku historia, kultura dhe njohuritë bashkohen për të krijuar një oaz mrekullie dhe magjepse, çdo cep tregon një histori oaz, intelekti dhe shkëlqimi kulturor Angazhimi i i palëkundur i paterioteve kolonjareve te shquar ndricon te gjitha epokat në historinë e Kombit Kthehuni pas në kohë dhe eksploroni të kaluarën e rrëfyer të Kolonjës, e shënuar nga tregimet e triumfit, luftës dhe qëndrueshmërisë. Ndërsa endeni nëpër monumentet historike dhe pamjet piktoreske, do të dëshmoni jehonat e së kaluarës të ndërthurura me pulsin e modernitetit, duke krijuar një përzierje unike të traditës dhe përparimit. Bashkohuni dhe nderoni sot me ne virtualisht ne Kolonjen e Fan Nolit Petro Nini Luarasit, Dr Lonit e shume e shume figuara te shkelqyera, trashëgiminë e tyre intelektuale të pasur dhe shpirtin e gjallë pateriot. Duke kujtuar me respekt jetën dhe kontributet e Dr. Leonidha Dhono, ne nderojmë mjekun, humanistin birin e Kolonjes ndikimin e thellë të një shëruesi të përkushtuar dhe figurës qytetare humane te dashur, te kulturuar, te qete, te palodhur, te paharruar frymëzuese në komunitetin tone Kolonjar, Korcar e Pogradecar . Ai u bashkua me yjet ne qiell. Mjekesisè shqiptare do t'i mungojè nje mjek me shume vlera profesionale dhe qytetare, njè yll I pashuar, familjes nje njeri i shtrenjte dhe shoqèrise nje mik i i dashur, i gjendur , i mire, sherues human . Shkruar nga Dr liliana Pere +AI

“Jemi njohur që në gjimnaz”; Historia e dashurisë mes Gert Bogdanit dhe Edlirës! Ish-deputeti i PD –së Gerti Bogdani u nda nga jeta në moshën 44-vjeçare për shkak të një arresti kardiak. Një dhimbje e madhe kjo për familjen fëmijët dhe bashkëshorten me të cilën kishte një histori të gjatë e të bukur dashurie nisur në bankat e shkollës.  “Do të të dua derisa të takohemi sërish”; reagon bashkëshortja e Gerti Bogdanit: Jeta ime s'ka kuptim pa ty! Gjatë një intervistë të dhënë disa muaj më parë ata kanë treguar se si janë njohur,  “Jemi njohur që në gjimnaz, ishim konkurrentë, në klasa paralele. Gerti ishte më i miri i shkollës, shiheshim nga larg. Ai doli i pari, pastaj unë e para. Një moment të caktuar se ça na ndodhi, thamë pse mos të futemi njëherë në skuadër në debat. Ishin këto debatet që bënim me shkolla të tjera. Aty e kuptuam se po të ishim skuadër nuk na dilte njeri tjetër përpara. E krijuam dhe ja ku jemi sërish skuadër!”. Bogdani ka lënë pas dy fëmijët, Ajrën e Reinartin si dhe bashkëshorten, aktivisten e njohur Edlira Çepani.

Gazeta Dita Diaspora shqiptare në Bullgari kanë pasur kontribut të çmuar për Rilindjen shqiptare, për zhvillimin e kulturës dhe të edukimit shqiptar. Nëpër arkivat bullgare ka mjaft informacione për praninë e shqiptarëve në trojet bullgare që datojnë që nga Mesjeta. Në këtë material përshkruhen shkurtimisht ngjarjet dhe personalitet kryesore të diasporës shqiptare në Bullgari mbi bazën e burimeve bullgare dhe osmane. Vëmendja është përqendruar mbi vendbanimet shqiptare, mbi koloninë shqiptare në Sofje, mbi fshatin shqiptare në Bullgarin e sotme -Mandrica, si edhe mbi veprimtarinë e disa shqiptarëve në Bullgari me rendësi të madhe për zhvillimin e kulturës shqiptare. Vendbanimet shqiptare në viset bullgare Shpërngulja e shqiptarëve në trojet e Bullgarisë së sotme ka një histori të gjatë. Ekzistojnë burime me karakter legjendar që datojnë ardhjen e shqiptarëve në Bullgari në kohën e mesjetës (Sipas Paisij Hilenderskit, shqiptarët e pare kanë mërguar në Bullgarin lindore në fund të shekullit X. Në: Райков, Б. Паисевият ръкопис на „История славянобългарская” 1762. София, 1989, с. 71.). Faktet e para të regjistruara për mërgimin e shqiptarëve në territoret banuara me bullgarë janë nga koha e sưɳɖìɱìʈ osman (Българската държавност в актове и документи, съст. В. Гюзелев, София, 1981, с. 121.). Sipas historianëve bullgarë, kolonia e parë shqiptare është kjo në fshatin Kopilovci, në veriperëndim të Bullgarisë (Гюзелев, Боян. Албанци в Източните Балкани. София, 2004, с. 91.). Bojan Gyzelev citon episkopin katolik Petër Bogdan Bakshiç, i cili shkruan në vitin 1640: “Katolikë ka 1200 vete, fëmija 360, mund të them me kombësi shqiptare, sepse kanë ardhur prej kohësh nga Shqipëria dhe deri tani e ruajnë këtë gjuhë”. Ka pasur edhe pak shqiptarë katolikë në disa fshatra të tjera në këtë pjesë së vendit. Pas kryengritjes kundër sundimit osman në vitin 1688, popullsia e kësaj zone është vënë mbi reprezaljet e forta osmane dhe 1/3 ka hu mb ur jetën ndërsa të tjerat kanë mërguar në Valahi dhe në Transilvani. Të gjitha vendbanimet janë shkatërruar dhe plotësisht të djegur. Shumë më gjatë zhvillohet historia e shqiptarëve ortodoks në Bullgarinë qendrore dhe lindore. Afër kryeqytetit mesjetar bullgar Tërnovo edhe sot ekziston fshati Arbanasi me arkitekturën e tij unike. Ka mjaft dokumente osmane nga shekujt XVІ – XVІІІ në të cilat përshkruhet hollësisht popullsia e kësaj fshati. Sipas një prej hipotezave, pas fushatës ushtarake të sulltanit Bajazid ІІ në vitin 1492 në Shqipërinë jugore shqiptarët kanë mërguar në Bullgari për t’u shpëtuar nga dh u na. Dokumentet pohojnë që popullsia e fshatit ka qenë në rritje dhe në vitin 1660 në këtë fshat kanë jetuar afër 5000 njerëz kryesisht shqiptarë (Димитров, Страшимир. Бунтовни движения в Търновско и Източна България по време на Чипровското въстание. 1988, с. 39.). Përparësia e Arbanasit në këtë periudhë është në statutin e privilegjuar në Peɾɑɳɖȯɾìɳȅ osmane – kanë ruajtur rrugën kryesore drejt Tërnovos dhe kanë paguar më pak tatime. Në shekullin XVІІІ për shkak të problemet e brendshme në Perandorinë osmane, fshati dhe tërë rajoni janë në rënie të vazhdueshme. Pas shkatërrimit e fundit në vitin 1798 popullsia e tij ka shkuar kryesisht në Bukuresht. Por, përveç emrin e fshatit, lidhja me shqiptarët është ruajtur edhe me stilin arkitekturor, i cili ka paralele të qarta me Shqipërinë e Jugut. Krahasimi midis shtëpive në Arbanasi dhe këtyre në Gjirokastër dhe në Berat dëshmojnë për ngjashmërinë e njëjtë. Sipas disa shkencëtarë shqiptarë edhe ikonografia (v. 1561) në kishën “Shën Gjergj” në Arbanasi është bërë nga Nikola biri i Onufrijt nga Elbasani (Gyzelev, B. Vep.epërm., f, 117.). Kjo dëshmon se edhe në këtë kohë ka pasur kontakte midis Shqipërisë dhe Arbanasit. Shqiptarë ortodoks kanë banuar edhe në disa fshatra të tjerë në Bullgarinë Verilindore. Në vendin e parë ka qenë fshati Çervena Voda (Uji i kuq). Edhe për këtë fshat ka dokumente osmane nga shekulli XV. Shumë njerëz sipas regjistrave kanë emra shqiptarë – Letrizi, Beko, Leka, Bika, Dede etj. Këtë fshat ka qenë me rëndësi të madhe dhe për këtë fakt dëshmon edhe rezidenca e episkopit ortodoks në të. Nëpër Çervena Voda kanë kaluar shumë udhëtarë perëndimorë, të cilët kanë lërë përshtypjet e tyre mbi popullsinë e rajonit dhe për jetën e saj. Sipas tyre në këtë fshat kanë banuar mbi 1600 njerëz në fillimin e shekullit XVІІ. Por ɭưfʈȅɾɑʈ e shumta dhe sưɭɱeʈ pɭɑçƙìʈȅse prishnin jetën e popullsisë dhe pas ɭưfʈȅs ruso-turke në vitet 1806-1812, banorët e këtij fshati kanë mërguar në Valahi dhe fshati digjej plotësisht në vitin 1811. Fshati Poroishte (në turqisht Arnautkjoj) është regjistruar për herë të parë në periudhën 1544-1555 dhe emrat e disa prej tatimpaguesve kanë qenë shqiptare – Andrie, Gin, Leka etj. Banorët e fshatit kanë qenë çɭìɾưɑɾ nga disa pagesa tatimore sepse kanë punuar tokat e Vezirit të madh Ibrahim Pasha. Elementi etnik shqiptar vërehet nga disa udhëtarë të huaj. Kështu austriaku Kindsperg shkruante: “…kemi ardhur në këtë fshat të bukur…banuar vetëm me shqiptarë dhe për këtë arsye quhet Arnautkjoj” (Немски и австрийски пътеписи за Балканите XVІІ – средата на XVІІІ век. София, 1986, с. 145.). Në Bullgari tani nuk ka shumë shqiptarë në dallim të kohëve të shkuara por veprimtaria e rilindësve shqiptarë ka lënë ɠjưɾɱɑ të rëndësishme në kulturën bullgare. Nga viti 1994 në Universitetin e Sofjes funksionon Dega e Ballkanologjisë në të cilën qindra studentë kanë mësuar dhe vazhdojnë të mësojnë gjuhën, letërsinë, historinë dhe kulturën shqiptare. Të rinjtë nga Mandrica nuk kanë harruar origjinën e tyre dhe përtërijnë kulturën shqiptare të fshatit. Jo pak shqiptarë të rinj studiojnë në Universitetet bullgare dhe formojnë ƙȯɭȯɳì të vogla në qytetet kryesore bullgare. Në këtë mënyrë, lidhjet shqiptaro-bullgare ruhen dhe zhvillohen edhe në shekullin e ri. j.l./ dita

PIKTURA E DITËS: 200 vjet pa Lord Bajronin, poeti që i faktoi botës “se sa e madhe ishte Shqipëria” Shkruar nga Liberale PIKTURA E DITËS: 200 vjet pa Lord Bajronin, poeti që i faktoi Ali Pasha dhe Bajroni (pikturë nga Qamil Prizreni) Qamil Prizreni është një nga piktorët më të njohur të vendit, i cili ka marrë pjesë për më shumë se gjysmë shekulli në ekspozita kombëtare dhe ndërkombëtare, duke marrë edhe vlerësime nga më të lartat. Veprat e zotit Prizreni janë të njohura për trajtimin e temave historike e kombëtare veçanërisht në pikturë. Veprën e realizuar nga Qamil Prizreni, Liberale e rikthen në 200 vjetorin e ndarjes nga jeta të George Gordon Byron (22 janar 1788 – 19 prill 1824) poeti i madh që u nis për të vizituar Greqinë dhe faktoi madhështinë e shqiptarëve. George Gordon Byron, poeti i madh britanik e vizitoi për rreth 9 ditë Shqipërinë, në vitin 1809. Bajroni e solli të gjallë realitetin shqiptar, duke mos ia harruar, përkundrazi duke ia njohur të shkuarën, jo vetëm përmes figurës së njohur të Ali Pashë Tepelenës, por dhe të njerëzve, zakoneve, kultit, karaktereve, këngës dhe veshjeve të tyre. Në këtë kuptim vepra dhe letrat e Bajronit ku fliste për Shqipërinë duket se plotësojnë njëra-tjetrën. Letrat e Bajronit drejtuar nënës së tij, të shkruara në viset shqiptare dëshmojnë vendbanimet dhe të shkuarën e hershme historike të shqiptarëve deri në Prevezë. Bajroni ishte një vëzhgues i hollë, ai donte të shtegtonte dhe të eksploronte vendet ku nuk kishin shkuar më parë njerëz të shtresës dhe poezisë së tij, prandaj gjithë udhëtimi i tij ishte në këmbë në tokën e shqiptarëve. Ai i tregoi botës se kishte dëshirë të ishte pranë natyrës dhe njerëzve të thjeshtë, dhe jo më kot, në veprën e Haroldit ka një thirrje shpirtërore, por mjaft komunikuese, ku ai shkruan: ”Shqipëri, lejomë të kthej sytë e mi/ Mbi ty, o nënë e rreptë burrash t’ egër….”, e cila dhe pse ishte e fshehur, ai arriti ta zbulojë me gjithë madhështinë e saj, me bukurinë dhe të vërtetat e saj. Dhe këtë Bajroni i madh e ka kuptuar mjaft mirë, kur ndër të tjera ai shkruan: ”Me të vërtetë që unë e kam parë Shqipërinë më shumë se kushdo anglez tjetër, sepse është vend i vizituar rrallë, ndonëse i bollshëm në stoli natyrore. “Në vendet e Ilirisë dhe të Epirit ka vende pa emër dhe lumenj të pahedhur në hartë, mundet që një ditë, kur të njihen më shumë, të jenë temat më të çmuara e të dorës së parë për penën.” Studiuesi Prof. dr. Bardhosh Gaçe në një artikull rreth ditëve të qëndrimit të Bajronit në Shqipëri shkruan ndër të tjera se "Bajroni e preku realitetin shqiptar në të gjithë mundësinë që kishte një lord anglez, pasi ai çuditërisht kishte arritur të mësonte se deri ku shtriheshin krahinat shqipfolëse, si provincë e Turqisë Evropiane, por mjaft e rëndësishme për kohën dhe zhvillimet në Ballkan”

Pesë këshilla për një shëndet të mirë mendor gjatë festave të fundvitit TIRANË, 26 dhjetor /ATSH/ Festat e fundvitit mund të jenë një kohë veçanërisht sfiduese për të ruajtur qëllimet tona, për të mos konsumuar alkool. Mund të shtohet stresi që përjetojmë për shkak të eventeve familjare dhe shoqërore ku konsumohet alkool dhe një pritshmëri (joreale) që gjithçka të shkojë sipas planit. Ndonjëherë ka edhe një motiv për të mos qenë strikt: janë ditë pushimesh dhe duam të ndihemi mirë në shoqërinë e dikujt. Pavarësisht faktorëve që e kanë krijuar, zakoni i të pirit gjatë festave mund të jetë i vështirë për ta ndryshuar. Por, me mbështetjen e duhur dhe praktikë, ne mund të mësojmë të përballemi me situata sfiduese pa qenë nevoja për të pirë alkool dhe të gjejmë mënyra të reja për të shijuar në mënyrë të qenësishme festat e fundvitit. Të gjithë ndihemi të stresuar herë pas here gjatë sezonit të festave – ka presion për të marrë pjesë në evente sociale, për të dhënë dhurata, për të shpeshtuar udhëtimet, që mund të ndikojnë në shëndetin mendor të dikujt. Më poshtë Instituti i Shëndetit Publik jep disa këshilla për një mbarëvajtje të shëndetit mendor në periudhën e festave të fundvitit: Bëni gjumë të qetë; Çlodhuni, shmangni stresin dhe zemërimin; Bëni kujdes me sasinë e ushqimit dhe pijeve; Qëndroni të lidhur me të dashurit tuaj; Kryeni një akt mirësie.

Një fotografi e rrallë e aktorit me origjinë shqiptare, Aleksandër Moisiu, është bërë kartolinë në Gjermani. Në këtë fotografi Moisiu shfaqet me nënën e tij, Amalia Rada. Ka qenë ministri i Diasporës, Pandeli Majko që ka publikuar sot kartolinën gjermane nga Verlag Hermann Leiser, Berlin-Wilm. Aleksandër Moisiu lindi në qytetin e Durrësit në vitin 1879. Ai e nisi karrierën në Vjenë, Austri, ku edhe filloi të njihej në rang botëror dhe të konsiderohej si një aktor mjaft fisnik. Aktori i madh shqiptar interpretoi në rolet më të spikatura të asaj kohe si “Hamlet” në Teatrin Popullor të Vjenës në vitin 1922, “Fedia” e Leo Tolstoit dhe “The alive Cadaver” në Berlin në 1922-in. Aleksandër Moisiu vazhdoi të aktrojë edhe në veprat më të spikatura duke arritur majat e teatrit botëror me përzgjedhjen e tij në rolin e Romeos në veprën e famshme Shekspirane “Romeo dhe Xhulieta” në 1907-ën duke lënë të gjithë të shtangur me aftësitë e tij interpretuese.

Shuma marramendëse që Dua Lipa fitoi çdo muaj vitin e kaluar – pasuria e saj arrin në mbi 100 milionë euro Shuma marramendëse që Dua Lipa fitoi çdo muaj vitin e kaluar – pasuria e saj arrin në mbi 100 milionë euro Dua Lipa Para 4 ore Shuma marramendëse që Dua Lipa fitoi çdo muaj vitin e kaluar – pasuria e saj arrin në mbi 100 milionë euro Këngëtarja Dua Lipa vlen më shumë se 120 milionë euro marrë parasysh vitin që shkoi, tregojnë llogaritë e fundit. Superylli global 29-vjeçar – me vlerë gjashtë milionë euro vetëm shtatë vjet më parë – shtoi 15 milionë euro të tjera në arkën e saj në vitin 2024. Vitin e kaluar, The Sunday Times Rich List kishte të ardhurat e saj në 100 milionë euro. Dua Lipa Por llogaritë e dërguara në Companies House këtë muaj nga firmat e saj Radical22 dhe Radical22Live – të cilat marrin para nga shitjet rekord dhe turne – tregojnë se ajo ka thyer barrierën prej 100 milionë eurosh. Të gjitha lajmet nga Dua Lipa Lexo po ashtu Të gjitha lajmet nga Dua Lipa Fitimet e Radical22 ishin 12 milionë euro dhe Radical22Live postoi dy milionë euro – duke e çuar vlerën e Duas në 123 milionë euro. Dua Lipa dhe Callum Turner Kjo vjen pasi artistja shqiptare i dha fund beqarisë duke u fejuar me Callum Turner, 34 vjeç, ndërsa ishte me miqtë në Primrose Hill, në Londrën Veriore. Dua, e cila është drejtuese e nëntë firmave private, po grumbullon akoma më shumë para pas suksesit të albumit të saj të tretë, “Radical Optimism”, i publikuar majin e kaluar. Dua Lipa Dua gjithashtu ka pasur marrëveshje fitimprurëse me ujin Evian dhe Yves Saint Laurent dhe është një modele e Versace. /Telegrafi/

Piktura e Alketa Muzhaqit përshkruan një peizazh të qetë dhe natyror, duke përdorur ngjyra të buta dhe një stil të lirë ekspresiv. Për ta lexuar këtë vepër, mund të shikoni elementet kryesore si drurët e gjelbër që përfaqësojnë gjallërinë dhe vazhdimësinë e natyrës, rrugën që çon drejt një perspektive të hapur, si dhe dritën që depërton përmes gjetheve, duke krijuar një ndjenjë harmonie dhe shprese. Piktura flet për lidhjen midis natyrës dhe qetësisë shpirtërore. Ndjenja e rrugës sugjeron një udhëtim, ndoshta fizik ose metaforik, drejt një të ardhmeje të paqtë dhe të bukur. Përshkruan momentet e vogla të natyrës që shpesh mund të kalojnë pa u vënë re, por që kanë një bukuri të thellë kur ndalojmë për t’i parë. Nëse ka një simbolizëm të veçantë, ai mund të lidhet me ide të rilindjes, udhëtimit të brendshëm ose lidhjes me natyrën dhe origjinën. Kjo pikturë mund të frymëzojë një ndjenjë të thellë qetësie dhe meditimi.

Kjo pikturë, që përshkruan një figurë të njohur dhe frymëzuese, është një vepër që pasqyron emocion dhe përkushtim. Për ta lexuar atë: 1. Shprehja e fytyrës: Shprehja e ngrohtë dhe përulëse e subjektit tregon dhembshuri, paqe dhe lidhje të fortë shpirtërore. Është një përshkrim i pastërtisë dhe sakrificës. 2. Duart dhe rruzaret: Duart e mbajtura në lutje, së bashku me rruzaren, janë simbol i përkushtimit fetar dhe lutjes për njerëzimin. Reflektojnë besim dhe përkushtim të palëkundur. 3. Ngjyrat dhe dritë-hija: Përdorimi i ngjyrave të ngrohta dhe kontrasteve të dritë-hijes i jep një ndjesi humanizmi dhe afërsie. Ngjyrat transmetojnë ndjenja paqeje dhe shenjtërie. 4. Shami dhe kryqi: Elementet tradicionale fetare, si shamitë dhe kryqi, përforcojnë identitetin shpirtëror dhe përfaqësojnë një thirrje për unitet dhe dashuri për të gjithë. Alketa Muzhaqi ka sjellë përmes kësaj vepre një homazh të fuqishëm ndaj figurës humane dhe shenjtërisë së saj. Kjo pikturë kërkon nga shikuesi të ndalet dhe të reflektojë mbi dashurinë dhe mirësinë si vlera universale. Interpretoi. Liliana Pere

Piktura e Alketa Muzhaqit duket të jetë një peizazh që përqafon atmosferën e një natyre të qetë dhe një ure historike, e cila reflektohet në ujë. Elementët e përzgjedhur të ngjyrave të ngrohta dhe penelat e guximshme krijojnë një ndjesi të nostalgjisë dhe të harmonisë. Ndërthurja e ndërtesave në sfond dhe natyrës në plan të parë tregon një bashkëjetesë midis mjedisit urban dhe natyrës. Një lexues i kësaj pikture mund të ndjejë një kontrast mes ndriçimit të ndërtesave dhe qetësisë së ujit dhe të gjejë një ndjenjë meditimi që i vjen nga balanca mes detajeve dhe lëvizjes së lehtë të penelatës. Piktura ngjall emocione të qeta, duke sugjeruar një moment të përjetuar në heshtje. Si e interpretoni ju këtë vepër?

Bill Clinton:Medalja Presidenciale e Lirisë është ndër nderimet më të larta të kombit tonë. Unë nuk mund të mendoj për dikë më meritor për këtë çmim sesa ti, @TAG. Jam shumë lumtur që mund të festonim së bashku. l Presidenti Biden nderon 20 amerikanë me Medaljen Presidenciale të Qytetarisë 02 janar, 2025 VOA Ish drejtuesit e hetimeve të Kongresit për sulmin e 6 janarit të vitit 2021 në Kapitol, Bennie Thompson dhe Elizabeth Cheney do të nderohen me Medaljen Presidenciale të Qytetarisë Ish drejtuesit e hetimeve të Kongresit për sulmin e 6 janarit të vitit 2021 në Kapitol, Bennie Thompson dhe Elizabeth Cheney do të nderohen me Medaljen Presidenciale të Qytetarisë Presidenti amerikan Joe Biden do t'u japë 20 amerikanëve nderimin e dytë më të lartë civil të vendit në një ceremoni që do të mbahet në Shtëpinë e Bardhë të enjten. Në këtë grup përfshihen ligjvënësi Bennie Thompson dhe ish-ligjvënësja republikane Elizabeth Cheney, të cilët drejtuan hetimet e Kongresit për sulmin e 6 janarit të vitit 2021 në Kapitol. Sulmi i 6 janarit u bë nga një turmë e mbështetësve të zotit Donald Trump në përpjekje për të mos lejuar certifikimin e fitores së zotit Biden në zgjedhjet e vitit 2020. Presidenti i zgjedhur Trump, që fitoi zgjedhjet e vitit 2024 për një mandat të ri që fillon më 20 janar, ka thënë se zoti Thompson dhe zonja Cheney duhet të burgosen. Deklarata e Shtëpisë së Bardhë për të nderuarit e së enjtes thekson se republikania Cheney, “ngriti zërin e saj dhe u bë bashkë me palën kundërshtare në politikë për të mbrojtur vendin tonë dhe idealet mbi të cilat ne qëndrojmë: Lirinë. Dinjitetin dhe Integritetin”. E krijuar në vitin 1969, Medalja Presidenciale e Qytetarisë nderon shtetasit amerikanë“që kanë kryer vepra shembullore për vendin e tyre ose bashkëqytetarët e tyre”. “Presidenti Biden beson se këta amerikanë kanë të përbashkët integritetin dhe përkushtimin e tyre për t'u shërbyer të tjerëve. Vendi ynë është më i mirë për shkak të përkushtimit dhe sakrificës së tyre”, thuhet në njoftimin e Shtëpisë së Bardhë. Në mesin e atyre që do të nderohen janë edhe Mary Bonauto dhe Evan Wolfson, të cilët u angazhuan për legalizimin e së drejtës për martesë mes personave të së njëjtës gjini në Shtetet e Bashkuara. Frank Butler është një tjetër fitues i medaljes për përpjekjet e tij për të përmirësuar teknikat e ndihmës së shpejtë për ushtarët e plagosur në fushën e betejës. Mitsuye Endo Tsutsumi do të nderohet për padinë e saj të suksesshme ligjore kundër burgosjes së japonezëve amerikanë gjatë Luftës së Dytë Botërore. Presidenti Biden do të nderojë edhe zonjën Eleanor Smeal për punën e saj në udhëheqjen e protestave për të drejtat e grave dhe për paga të barabarta për gratë. Medalje do t’u jepen edhe ish ligjvënëses Carolyn McCarthy, si dhe një grupi ish-senatorësh: Bill Bradley, Chris Dodd, Nancy Kassebaum dhe Ted Kaufman. Në mesin e të nderuarve përfshihen edhe Diane Carlson Evans, themeluese e Fondacionit të Përkujtimit të Grave të Vietnamit, korrespondentin nga zonat e luftës Joseph Galloway, avokatin e të drejtave civile Louis Redding dhe fotografin Bobby Sager. Në këtë grup janë edhe gjykatësi Collins Seitz, themeluesi i Universitetit Fulbright të Vietnamit, Thomas Vallely, aktivisti i studimeve mbi kancerin e gjirit, Frances Visco dhe themeluesja e Fakulteti të Artit dhe Dizajnit në Savannah, Paula Wallace. Disa informacione për këtë artikull janë marrë nga agjencia e lajmeve ‘Associated Press’

Piktura e Alketa Muzhaqit paraqet një peizazh të qetë rural, që përmban një shtëpi me çati gri dhe mure të bardha, e rrethuar nga pemë dhe dritë natyrale. Kjo pikturë mund të interpretohet si një homazh për thjeshtësinë dhe bukurinë e jetës së përditshme në natyrë. Elemente që mund të lexohen nga piktura: 1. Shtëpia si qendër fokusi: Piktura përqendrohet te një ndërtesë që duket tradicionale dhe e thjeshtë. Ky element përfaqëson ngrohtësinë dhe stabilitetin e një shtëpie, si simbol i sigurisë dhe familjes. 2. Drita natyrale: Ndriçimi i pikturës sugjeron një ditë të kthjellët, duke evokuar ndjenja paqeje dhe harmonie. 3. Ngjyrat e përdorura: Harmonia mes ngjyrave të qeta (jeshile, blu, dhe kafe) krijon një ndjesi balancimi dhe natyraliteti, duke nxjerrë në pah bukurinë e thjeshtë të skenës. 4. Çmimi "Best of Show": Ky nderim tregon se piktura është vlerësuar shumë për teknikën, mesazhin dhe emocionet që përcjell. Mesazhi i pikturës: Mund të interpretohet si një thirrje për të vlerësuar të zakonshmen, për të qenë në harmoni me natyrën dhe për të rikthyer ndjesinë e përkatësisë dhe qetësisë në një botë gjithnjë e më të zhurmshme. Nëse keni një këndvështrim më personal ose doni të diskutoni ndonjë aspekt të veçantë të saj, më tregoni!

Angelina Jolie tregon se u bë aktore për të përmbushur ëndrrën e nënës Angelina Jolie pranoi se fillimisht iu fut aktrimit për të përmbushur ëndrrën e nënës së saj. “E bëra në fillim sepse ishte ëndrra e nënës sime”, tha ylli për nënën e saj të ndjerë, Marceline Bertrand, në një intervistë me W Magazine. “Ajo ndoqi aktrimin, por kur mamaja ime mbushi moshën 25 vjeç, u divorcua me dy fëmijë dhe vendosi ta përqendronte jetën e saj vetëm te mëmësia”.

Piktura e Alketa Muzhaqit shfaq një peizazh të qetë e të ngrohtë, ku harmonia mes natyrës dhe njeriut është e dukshme. Ndërtesat me çatitë e tyre të kuqe dhe oxhakët japin ndjesinë e një vendbanimi tradicional, të dashur dhe të thjeshtë, ku koha duket se rrjedh më ngadalë. Pemët përreth, të pasura me ngjyra të verdha dhe të gjelbra, japin ndjesinë e një stine pranverore ose vjeshtore, duke sugjeruar rilindje ose reflektim. Prania e lumit apo liqenit sjell një ndjenjë qetësie, ku gjithçka duket e lidhur në një cikël natyror paqeje dhe bashkëjetese. A ju sjell kjo pikturë kujtime për ndonjë fshat ose vend konkret në Shqipëri, ose thjesht ndjenjën e një vendi që do të dëshironit të vizitonit?

Kjo pikturë e Alketa Muzhaqit përcjell një ndjesi paqeje dhe nostalgjie. Elementet kryesore – porta e gurit, rruga me kalldrëm, pishat e gjelbra dhe kulla që duket në sfond – sugjerojnë një peizazh historik shqiptar, ndoshta një pjesë të trashëgimisë kulturore. Ngjyrat e buta dhe drita natyrale tërheqin shikuesin drejt një ndjenje të ngrohtë, sikur të ndodhesh në një mëngjes të qetë pranvere. Porta duket si simbol i një kalimi, ndoshta nga e kaluara në të tashmen, ose një ftesë për të zbuluar të panjohurën pas saj. Kulla në sfond mund të përfaqësojë kohën dhe historinë, duke treguar për rëndësinë e së shkuarës në formimin e identitetit. Kjo pikturë duket si një homazh për bukuritë dhe traditat shqiptare. Çfarë mendoni ju për të? Po, porta dhe elementi historik në pikturë duket të përfaqësojnë Portën e Kalasë së Elbasanit, një nga monumentet më të njohura të këtij qyteti. Ajo është pjesë e trashëgimisë osmane dhe simbol i rëndësishëm kulturor e historik për Elbasanin. Piktura paraqet këtë portë me një interpretim artistik, duke nxjerrë në pah hijeshinë e arkitekturës tradicionale dhe mjedisin përreth saj. Kulla në sfond ndoshta përfaqëson Kullën e Sahatit, e cila është gjithashtu ikonike për Elbasanin dhe ngjall kujtime të lidhura me identitetin dhe historinë e qytetit. Ajo që tërheq vëmendjen është harmonia mes natyrës dhe arkitekturës, duke treguar bashkëjetesën mes historisë dhe ambientit. Kjo e bën pikturën më shumë se një peizazh; është një thirrje për të vlerësuar trashëgiminë dhe bukuritë e këtij vendi. Çfarë emocionesh ju ngjall kjo pamje e Kalasë së Elbasanit?

Mund të themi me siguri se një nga gjërat më të bukura të festave janë tavolinat e shtruara me ushqime të shumëllojshme. Tundimit për t’i provuar të gjitha specialitetet e përgatitura shumë nuk mund t’i rezistojnë dhe kjo është më se e kuptueshme. Shija e mirë e ushqimeve tradicionale është e pakrahasueshme. Përtej shijes ajo që lënë pas festat shpesh është një ndjenjë jo dhe aq e këndshme. Fryrja e stomakut, problemet me tretjen, rreziku i shfaqjes së shumë sëmundjeve dhe shtimi në peshë janë shumë prezentë, sidomos në këtë periudhë. Ndaj në këtë artikull AgroWeb.org ju tregon disa mënyra të thjeshta se si mund të shpëtoni nga këto probleme e njëkohësisht të shijoni ushqimet tuaja të preferuara. Ndiqni ato më poshtë në mënyrë që këtë vit të më mirë edhe pas periudhës së festave. Si të veproni Siç shpjeguam dhe më lart tundimit për të ngrënë në këto kohë është e vështirë ti rezistosh. Zgjidhja për këtë gjendet tek mënyra e të ngrënit dhe jo tek sasia. Ekspertët rekomandojnë që të konsumoni vetëm në disa orare të caktuara pa ndryshuar dietën tuaj të përditshme. Sipas ekspertëve të Universitetit të San Diego në SHBA të cilëve iu referohet AgroWeb.org, kufizimi i ushqimit për një kohë të caktuar mund t’ju ndihmojë. Kjo mënyrë do t’ju ndihmojë që të parandaloni një sërë simptomash dhe sëmundjesh të cilat mund të shkaktohet nga ushqyerja e tepërt. recommended by O Caps Syri juaj do të shohë 100% pa operacion! Shkruani recetën Mëso më shumë Këtu futet edhe sindroma metobolike e cila është një lloj gjendje ku trupi zhvillon disa sëmundje njëherësh. Pra mund të prekeni njëkohësisht nga diabeti, ishemia apo problemet me zemrën. Të gjithë këtë rrezik të madh mund t’jua sjellë ushqimi, nëse nuk e konsumoni në mënyrën e duhur. Shëndeti në këtë pikë përkthehet në orare të kufizuara dhe precize ngrënie. Ndryshimi i orareve Ekspertët rekomandojnë sigurisht konsumimin e të gjitha vakteve e ushqimeve tuaja të preferuara, duke zgjedhur ato më të shëndetshmet. Këtë mund ta bëni të qetë dhe pa pasur probleme nëse pasi mbaroni edhe vaktin e fundit, qëndroni të paktën 10 -12 orë pa ngrënë më asgjë. Kufizimi i ushqimit ndihmon trupin të krijojë balancat e duhura për të djegur edhe ushqimin e tepërt. Gjithashtu rrahjet e zemrës do të jenë më të rregullta, gjë që i jep forcë të gjithë organizmit. Kështu në mënyrë që të shpëtoni një herë e mirë nga mbingopja apo nga sëmundjet kronike mjafton që të qëndroni 10 orë në ditë pa ngrënë. Për pjesën tjetër të ditën mund të zgjidhni të hani vaktet si normalisht./AgroWeb.org

Ullinjtë klasifikohen fruta me bërthamë të të njëjtës familje botanike me qershitë dhe pjeshkët. Ullinjtë jeshilë mblidhen në fillim të sezonit të vjeshtës ndërsa të zinjtë kur janë pjekur plotësisht. Të dy llojet konsiderohen të pasur me yndyrna të shëndetshme për organizmin. Më poshtë do të gjeni të listuara nga AgroWeb.org, përfitimet e rëndësishme që merrni nga konsumi i përditshëm i ullinjve. Përmirësojnë shëndetin e kockave Një studim i fundit sugjeron se vaji i ullirit parandalon humbjen e masës kockore. Ndaj konsumi i ullinjve është shumë i rekomanduar për kocka të forta. Ulin kolesterolin Acidet yndyrore te ullinjtë ulin kolesterolin e keq dhe rrisin kolesterolin e mirë. Largojnë dhimbjet Studimet kanë treguar se ullinjtë ndalojnë zhvillimin e enzimave përgjegjëse për shfaqjen e inflamacionit dhe dhimbjes. Antioksidantët Ullinjtë janë një burim i shkëlqyer i biofenolëve. Këto antioksidantë, arrijnë të parandalojnë akumulimin e kolesterolit në enët e gjakut. recommended by Germostop Ky ilaç shtëpiak vret të gjithë parazitët në organizëm për 24 orë Mëso më shumë Janë të pasur me baktere të mira për stomakun Ullinjtë përmbajnë lactobacillus, një nga bakteret më të mira për stomakun. Sa më shumë baktere të mira të kemi në stomak, aq më e mirë do të jetë tretja dhe aq më pak inflamacion do të kemi në organizëm Efikasë kundër rrudhave Ullinjtë përmbajnë acid oleik që e mban lëkurën të butë dhe të shëndetshme. Në fakt, ngrënia e ullinjve përmirëson paraqitjen e lëkurës dhe largon rrudhat me të paktën 20 përqind. Ulin rrezikun e diabetit dhe mbipeshës Këto fruta me bërthamë janë të pasur me yndyrna mono-të-pangopura dhe ulin rrezikun e shfaqjes së diabetit të tipit 2 dhe mbipeshës. Kjo e mirë vjen nëse nuk konsumoni ushqime të yndyrshme dhe zgjidhni ullirin dhe nënproduktet e tij. Ulin oreksin e tepërt Ullinjtë përmbajnë acide yndyrore mono-të-pangopura që ngadalësojnë tretjen dhe stimulojnë hormonet që janë përgjegjëse për të informuar trurin që jeni të ngopur. Konsumi i ullinjve është shumë i rekomandueshëm sa më shpesh të jetë e mundur./AgroWeb.org antioksidanteLëngu i ulliritMbipeshaUllinjteUlliri i zivaji i ullirit Promoted

Momentet më të lezetshme të fëmijëve mbretërorë Mbreti ynë i ardhshëm, një Princ William dhe gruaja e tij, Princesha e Uellsit (e njohur më mirë si Kate Middleton ) janë pa dyshim një nga çiftet më të njohur në planet. Në fakt, ata mund të jenë çifti më i njohur, në fakt! Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Një pjesë e arsyes që ata mbajnë një vend kaq të veçantë në zemrat e kaq shumë njerëzve ka të ngjarë të jetë për shkak të faktit se si komb, ne i kemi parë ata të dashurohen me kalimin e kohës. Miliona në mbarë botën morën pjesë në dasmën e tyre më 29 prill 2011 dhe ne kemi parë gjithashtu rritjen e familjes së tyre (përshëndetje, Princi George , Princesha Charlotte dhe Princi Louis !). Ndjehet sikur të gjithë kemi qenë në udhëtim me Princin dhe Princeshën e Uellsit, duke i brohoritur ata ndërsa ata janë ngjitur në gradat nga Duka dhe Dukesha në rolet e tyre aktuale të larta të punës brenda familjes mbretërore. Por, përpara se të ishin në krye të detyrave mbretërore, siç tregoi seria e gjashtë dhe e fundit e The Crown të ​​Netflix , William dhe Kate fillimisht filluan si studentë dhe miq ndërsa të dy studionin në Universitetin e St Andrews. Më pas ata vazhduan të bëhen shokë shtëpie, përpara se të takoheshin, të ndaheshin për një kohë të shkurtër dhe të riktheheshin sërish bashkë (shiko afatin kohor të plotë të marrëdhënies së tyre, këtu) . Në frymën e festimit të marrëdhënies së tyre dhe sa larg kanë arritur dyshja, ne kemi mbledhur 17 nga fotot tona të preferuara nga ditët e tyre të hershme para martesës – me disa veshje të shkëlqyera dhe shumë atmosfera flirte (të fiksuar). Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë 1) Dita e diplomimit, 23 qershor 2005 Fotografitë e vjetra të William Katepinterest Fletushkë // Getty Images Çifti u takua në Universitetin St. Andrews ku të dy studionin histori arti. Në vitin 2002, ata u transferuan në një shtëpi studentore me dy miq të tjerë dhe besohet se në Krishtlindjet e vitit 2003, romanca lulëzoi pasi Kate u nda nga një i dashuri i mëparshëm. Këtu janë dyshja e lumtur që duken shumë të dashuruar në ditën e ceremonisë së tyre të diplomimit më 23 qershor 2005. 2) Një ndeshje futbolli Eton Old Boys, mars 2006 Princi William Kate Middleton duke u puthurpinterest Lejla Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Kur William mori pjesë në një ndeshje futbolli 'djemsh të vjetër' në Kolegjin Eton, Kate dhe motra e saj Pippa (edhe në foton e mësipërme) dolën së bashku për t'i përshëndetur dhe për ta brohoritur. Këtu, William u kap në kamera duke i përshëndetur. 3) Ndeshja e ragbit të Gjashtë Kombeve, shkurt 2007 e re kate Middleton Williampinterest Richard Heathcote // Getty Images Princi Harry u etiketua së bashku për këtë shëtitje në Twickenham, ku të tre anëtarët mbretërorë dukej se ishin investuar shumë në lojë (për të qenë të drejtë, Anglia po luante). 4) Festivali i Garave me Kuaj Cheltenham, Mars 2007 Princi i ri William Kate Middleton fotot e takimeve para martesëspinterest Lejla // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Çifti mori pjesë së bashku në Festivalin e Garave me Kuaj në Cheltenham, ku u panë duke biseduar me kushërirën e William, Zara Phillips, dhe mikun e tyre të vjetër të përbashkët, Oliver Baker . 5) Ski në Klosters, Mars 2008 Princi i ri William Kate Middleton fotot e takimeve para martesëspinterest Lejla // Getty Images Ky nuk është udhëtimi i parë me ski që William dhe Kate bënë, por është i pari ku ata u fotografuan së bashku – Kate më parë iu bashkua William në një pushim familjar në vitin 2005, por u kujdes shumë që të mos shihej me familjen mbretërore në para çdo kamera. 6) Diplomimi i William's RAF, Prill 2008 Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Princi i ri William Kate Middleton fotot e takimeve para martesëspinterest Koleksioni Anwar Hussein/ROTA Kjo foto e lumtur u kap pas ceremonisë - na pëlqen se sa e ndritshme dhe krenare duket Kate këtu! 7) Panairi i Qarkut të Hotelit Calcot Manor, qershor 2008 Fotografitë e princit të ri Williampinterest Mike Lusmore // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë I marrë në ditëlindjen e 26-të të William, ai dhe Kate u panë duke u shoqëruar me miqtë në një panair të qarkut. Të nesërmen, Kate i pa të dy princat të merrnin pjesë në një ndeshje bamirësie polo në Beaufort Polo Club, Gloucestershire. (A e ka vërejtur dikush tjetër që marrëdhënia e tyre përfshin shumë sporte ?). 8) Largimi nga klubi i natës Raffles, 15 gusht 2008 kate Middleton clubbing london princi Williampinterest Mark Milan // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Ndërsa përpiqeshin të dilnin poshtër nga klubi i natës Raffles, Kate dhe William u kapën duke u larguar së bashku në orën 3 të mëngjesit (përpjekje e mirë). Ne jemi këtu për këtë lloj përmbajtjeje që nuk është as qesharake. 9) Ndarja e një shakaje në një ceremoni tjetër të RAF, janar 2010 Fotografitë e takimit të William Kate nuk janë parëpinterest WPA Pool // Getty Images Çifti u fotografua duke qeshur gjatë një ceremonie tjetër ceremonie të diplomimit të kursit RAF (këtë herë duke festuar që William mori patentën e pilotit të helikopterit). Dhjetë muaj më vonë, Princi i dha Kate një nga unazat e nënës së tij, Princeshës Diana, dhe ata shpallën fejesën e tyre me botën. Më shumë mbretër në këtë mënyrë! Fansja mbretërore tregon se si ishte takimi me Kate në ditën e Krishtlindjeve Afati kohor i plotë i marrëdhënies së Meghan dhe Harry Princesha Charlotte është e adhuruar në shërbimin e këngëve të Krishtlindjeve Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë 10) Pjesëmarrja në një martesë së bashku, 23 tetor 2010 Fotografitë e takimit të William Kate nuk janë parëpinterest Lejla // Getty Images Fotografët kapën princin e ardhshëm dhe princeshën e Uellsit në dasmën e miqve të tyre, Harry Meade dhe Rosie Bradford. Mediat në atë kohë i përshkruanin ata si duken "aq të dashuruar" - ata nuk e kishin gabim! 11) Shpallja e fejesës, 16 nëntor 2010 William dhe Kate duke qeshur teksa pozojnë për foto pasi shpallën fejesën e tyrepinterest Samir Hussein // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Një i madh! Më 16 nëntor 2010, pas shtatë vitesh së bashku, një deklaratë u lëshua në botë duke njoftuar: "Princi William dhe Miss Middleton u fejuan në tetor gjatë një pushimi privat në Kenia. Princi William ka informuar Mbretëreshën dhe anëtarët e tjerë të afërt të tij. Familja e Princit William ka kërkuar gjithashtu lejen e babait të zonjushës Middleton. 12) Teenage Cancer Trust's Christmas Spectacular, 18 dhjetor 2010 Fotografitë e të rinjve të William Katepinterest Mark Cuthbert // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Pas fejesës, e cila pa interesin e botës për marrëdhënien e tyre të intensifikuar, Kate filloi të marrë pjesë në evente dhe fejesa mbretërore me William. Pikërisht gjatë kësaj kohe, përpara dasmës së tyre, ata filluan të shiheshin më shpesh. Ja hera e parë që ata ‘zyrtarisht’ dalin bashkë në publik. 13) Një vizitë në stacionin e varkës së shpëtimit të Trearddur Bay në Uells, 10 shkurt 2011 Princi William Kate Middleton 2011pinterest Chris Jackson // Getty Images Më shumë shkëlqejnë me njëri-tjetrin! Më shumë duke u dashuruar! Këtë herë, Kate etiketoi së bashku në një stacion varkesh shpëtimi dhe u mbërthye me turmat përshëndetëse. Pa dyshim që Uilliam do t'i kishte treguar me mbështetje litarët. 14) Kthimi në Universitetin St Andrews, 25 shkurt 2011 Universiteti William Kate St Andrewspinterest Pishina WPA Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Si pjesë e një turneu në Mbretërinë e Bashkuar përpara dasmës së tyre, Princi William dhe Kate Middleton u ndalën për një pikë të koordinuar me duart tuaja në vendin ku filloi gjithçka: Universiteti St Andrews. Ndërsa ishin atje, ata ndihmuan shkollën të festonte një njoftim të ri të bursës (dhe pa dyshim u argëtuan duke kujtuar ditët e tyre studentore). 15) Një vizitë në Belfast, Irlandë, 8 mars 2011 Kate William irland takohet para dasmëspinterest PAUL ELLIS // Getty Images Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Gjatë pushimit të tyre të stuhishëm në Mbretërinë e Bashkuar, një Uilliam dhe Kate që do të martoheshin së shpejti hodhën petulla për të martën e shenjtë dhe përshëndetën turmat në Belfast. Ndërsa ishte atje, filloi të binte pak shi dhe Kate me dashamirësi iu kalua një ombrellë, nën të cilën William duket i pasigurt për të qëndruar. Ndoshta ai mendoi se do të ishte shumë i gjatë? 16) Witton Country Park, 11 Prill 2011 Kate Middleton para fotos së familjes mbretërorepinterest Samir Husein Reklamim - Vazhdo Leximin Më poshtë Në këtë pikë, numërimi mbrapsht i dasmës kishte nisur mirë dhe me të vërtetë! Me pak më shumë se dy javë për të përfunduar, çifti i kënaqi ata që ishin mbledhur në Witton Country Park dhe po shijonin qartë shoqërinë e njëri-tjetrit. Ishte hera e fundit që ata u panë së bashku para Ditës së Madhe. 17) Dasma mbretërore, 29 prill 2011 William Kate dasma zotohet altar rreshtpinterest Anwar Hussein // Getty Images Ne po e lejojmë këtë të fundit në një teknikë, siç e dini, ajo tregon momentet e fundit të 'takimit' të Princit William dhe Kate Middleton përpara se të martoheshin zyrtarisht. A nuk është momenti më i bukur? Albumi fotografik.

“Më Përfytyrohesh” dhe “Fshesarja e Republikës” janë dy librat e rinj të shkrimtares Anisa Markarian, e cila Duke folur për përmbledhjen me tregime “Më Përfytyrohesh”, Markarian tha se në kopertinë është portreti i saj, i vitit 1989, kur ishte 27 vjeç, i realizuar nga Vangjush Koça, një piktor dhe mik shumë i mirë. “Ishte mbesa ime, ajo që portretin ia përshtati frymës së tregimit”, u shpreh Markarian, duke shtuar se “tregimi është nga përvoja ime, kur kam rigjetur njerëz që i kisha humbur prej kohësh, sepse u larguam nga Shqipëria dhe i kam takuar pas 20 apo 25 vitesh, me një kontrast mes imazhit të personit “Një nga tematikat është vetmia, ne në Shqipëri ishim të mbrojtur nga vetmia, pasi familjet ishin shumë të bashkuar. Në Shqipërinë e pas viteve ’90, vetmia u bë edhe në Shqipëri, një problem për shumë njerëz. Tashmë vetmia është një problem global. ‘Fija e Dasmave” tregon pikërisht këtë, e kam kujtim nga rinia ime, janë këto persona që nëse ka një dasëm, në lagje, vijnë edhe të paftuar, sepse në të njëjtën kohë krijojnë edhe një rreth familjar, dhe në të njëjtën kohë edhe një gëzim. Kjo është Fija e Dasmave, janë persona që askush nuk i njeh, askush nuk i ka ftuar, dhe për të luftuar kundër një lloj vetmie, vijnë dhe futen në gëzimin e tjetrit, sepse kanë nevojë të jenë të rrethuar. Ndërsa Kaliopi nga lloha e sipërme është ajo që kemi jetuar ne, ndarja e familjeve nga koha e diktaturës, ndarja e njerëzve për shkak të politikës”, shprehet Markarian. Ndërsa në kopertinën e librit “Fshesarja e Republikës” është një sorkadhe, qafëhollë dhe sygështenjë, që përfaqëson jo vetëm vezulloren, por edhe të ëmën e saj dhe gratë e tjera. “E kam shkruar në përfytyrimet e mia, personi që më ka rritur që është teta Ita, një personazh që e kam shkruar shumë te “Shtëpia te Selvia” më rrëfente përralla me magji me qenie mbinatyrore dhe tek unë përfytyrimi i çdo vajze të vogël, kafsha e pyllit ishte sorkadhja, me atë brishtësinë e saj, elegancën, shpejtësinë kur vraponte. Dhe çuditërisht i njëjti përfytyrim më ka ardhur kur kam parë për herë të parë një tablo të Frida Kalos që quhet “dreri i plagosur” dhe aty kuptova që sorkadhja e vogël është rritur dhe ka pësuar edhe ajo vështirësitë e jetës”, rrëfeu Markarian. E pyetur nëse ishte ose jo rastësi që dy librat dolën nga shtypi njëkohësisht, Markarian tha se “e vendosën librat që të vijnë njëkohësisht, pasi momenti që kam shkruar tregimin e parë, romani ishte në 1/3 e parë të tij, ku ndodhin disa gjëra shumë tronditëse dhe unë desha t’i largohem pak, dhe doja të bëja një pauz, pasi kisha frikë se mund të më kalonin disa detaje pa i parë ose pa i zhvilluar”. Për të marrë veten nga historia tronditëse e romanit, tha Markarian, vendosa të shkruaj një tregim të lehtë, të shkurtër dhe ai është “Biçaku magjik”, që është përplasja mes traditës arkitekturore dhe shfytyrimit urbanistik. “Fshesarja e Republikës dhe 15 ditë prilli janë romane me shumë personazhe, që të dy janë me ngjarje shumë tronditëse, me një ritëm që mezi që arrin të marrësh frymë, por ka një dallim: kemi përplasjen e individit me regjimin, politikën, BW.

Umberto Eco (1932-2016) filozof, studiues i Mesjetës, studiues i masmedias. Debutimin e tij në letërsi e bëri me romanin e famshëm  Emri i trëndafilit  (1980), i pasuar nga  Lavjerrësi i Fukoit  (1988),  Flaka misterioze e mbretëreshës Loana  (2004) dhe  Varreza e Pragës  (2010). Romani i tij i fundit është  Numri zero  (2015). Ndër veprat e tij të shumta studimore të botuara përmenden:  Gjashtë shëtitje në pyjet e tregimtarisë  (1994),  Si shkruhet një punim diplome  (1997),  Për letërsinë  (2002),  Të thuash gati të njëjtën gjë  (2003),  Historia e Bukurisë  (2004) , Si të udhëtosh me një salmon  (2016),  Papa Satàn Aleppe  (2016).  Veprat e Umberto Ecos janë botuar në shqip nga DITURIA. Umberto Eco dhe mësimet e jetës së një mjeshtri të Të flasësh për të dhe tërësinë e tij është e vështirë, ndoshta pothuajse e pamundur. Por ne mund ta kujtojmë atë përmes fjalëve, mendimeve dhe shkrimeve të tij. Nëpërmjet mësimeve të çmuara Filozof, shkrimtar, gazetar, semiolog dhe eseist, e pastaj sërish opinionist, humorist, profesor universiteti dhe bibliofil. Umberto Eco ka qenë shumë gjëra në jetën e tij dhe do të ishte e pamundur t’i rendisje të gjitha, sepse ai profesionalisht ka arritur të përmbushë shumë role, duke mos lejuar asnjëherë që të përkufizohet individualisht prej tyre. Është e vështirë të rrëfesh njeriun në tërësi, por ne mund ta kujtojmë atë për gjithçka që na mësoi dhe për gjithçka që na la. Ai që ishte dhe do të jetë gjithmonë mësues i jetës. Umberto Eco, biografia e një mjeshtri Pasionet e tij më të mëdha, ato që e udhëhoqën dhe e lidhën me njohjen e mbarë njerëzimit, janë ndarë me të gjithë ne përmes kryeveprave dhe një aktiviteti të zjarrtë kulturor që nuk ka të ndalur, ndër të cilat bestselleri “Emri i trëndafilit”, botuar në vitin 1980. I lindur në Alessandria më 5 janar 1932, Umberto Eco zhvilloi një pasion të madh për filozofinë dhe kulturën mesjetare, të cilën nuk do ta braktiste më kurrë, gjatë viteve të universitetit në Fakultetin e Letërsisë dhe Filozofisë në Torino. Kësaj do t’i shtohet edhe një vëmendje e veçantë ndaj kulturës masive. Ai vetë do të deklaronte, me rastin e një interviste në wikinews.org, se është një “përdorues kompulsiv”, i përkushtuar ndaj botës open source. Pikërisht gjatë këtyre viteve, duke studiuar Tomas Akuinin, mbi të cilin do të shkruante tezën e tij, ai do të braktiste përgjithmonë besimin: “Edhe pse jam ende i dashuruar me atë botë, kam pushuar së besuari në Zot gjatë të 20-ave, pas studimeve universitetare mbi Thomas Aquinas. Mund të them se ai më shëroi mrekullisht nga besimi im”. Vitet 1960 shënuan fillimin e karrierës së tij universitare. Filozofi jepte mësim në Torino, Milano, Firence dhe Bolonja dhe ishte një nga themeluesit e DAMS. Njëkohësisht punoi si eseist dhe gazetar duke bashkëpunuar me gazetat më të rëndësishme italiane. Megjithatë, në vitet 1980, ai iu afrua letërsisë artistike dhe fitoi çmimin Strega me botimin e tij të parë, “Emri i trëndafilit”, një best seller ndërkombëtar i përkthyer në 47 gjuhë. Umberto Eco, mendimet e tij Një nxënës i filozofit piemontez Luigi Pareyson, Umberto Eco zhvillon një mendim mbi realitetin bazuar në marrëdhëniet midis subjektit dhe objektit: e vërteta nuk mund të jetë kurrë e njëjtë, sepse ajo ndërtohet sipas një procesi interpretues subjektiv. Mendimi i Ecos sot jehon në të gjitha mësimet e tij, në librat e tij dhe në atë monografi “Filozofia e Umberto Eco-s”, e cila është një homazh i vërtetë monumental për vetë ekzistencën e tij. “Unë kam lindur në Alessandria, në veriperëndim të gadishullit italian. Nga karakteri i bashkëqytetarëve të mi kam mësuar virtytin e skepticizmit, që nënkupton një sens humori të vazhdueshëm, për të vënë në pikëpyetje edhe gjërat në të cilat njeriu beson sinqerisht. Ndoshta kjo shpjegon shumë raste në të cilat unë kam tallur, apo edhe parodizuar, tekste për të cilat kisha shkruar me bindje të madhe. Të mos e marrësh kurrë veten shumë seriozisht, më është dukur gjithmonë qëndrimi i duhur filozofik”, thoshte ai. Veprat e tij fshehin, debatet filozofike në të cilat ai vetë mori pjesë, si ekzistenca e Zotit, natyra, universi dhe boshllëku. Ai i përdorte romanet për të treguar histori që kanë ndodhur me të vërtetë ose për t’u përpjekur të shpjegonte legjendat dhe misteret që rrotullohen rreth figurave dhe situatave veçanërisht emblematike. Flet për Kalorësit Templarë, për shembull, dhe Graalin e Shenjtë tek “Lavjerrësi i Foucault”. “Varrezat e Pragës”, nga ana tjetër, është një roman monumental dhe cinik i përqendruar në teoritë e konspiracionit, në lidhje me historinë e popullit hebre. Umberto Eco u nda nga jeta më 19 shkurt 2016, por prania e tij është mbizotëruese në gjithçka që na la. Në gjithçka që na mësoi. Megjithatë, shumë gjëra mungojnë prej tij. Ashtu si shpirti i tij kritik, ironia, qartësia, kuptimi i së tashmes. Dhe mbi të gjitha aftësia për të qenë gjithmonë një hap përpara. “Është e bukur diçka që, po të ishte e jona do të na bënte të lumtur, por që mbetet e bukur edhe nëse i përket dikujt tjetër”, thoshte Eco. Umberto Eco, mësimet e jetës Të tregosh të gjitha mësimet e Umberto Ekos është e pamundur, sepse e gjithë jeta e tij bazohet në eksplorimin e njohurive dhe transmetimin e tyre. Megjithatë duam të përmbledhim disa prej tyre, ato që përmes fjalëve, shkronjave dhe rubrikave janë shndërruar në një mësim jete. Si ajo që filozofi i kushtoi nipit të tij, përmes një reflektimi mbi teknologjinë dhe një këshille më aktuale se kurrë, ajo e të qenit vigjilent “nga një sëmundje që ka prekur brezin tuaj dhe madje edhe atë të fëmijëve më të mëdhenj se ti: humbja e kujtesës”. Kështu Umberto Eco, fton të gjithë të rinjtë e sotëm të studiojnë përmendësh, sepse nëse është e vërtetë që interneti nuk mund të zëvendësojë dijet, kompjuteri nuk mund të marrë rolin e trurit. Dhe pastaj përsëri ai mësim mbi historinë, i konsideruar si mësim i jetës, që u zhvillua përmes fjalëve të filozofit, të shqiptuara me rastin e fjalimit në OKB kundër humbjes së kujtesës: “Problemi është se asnjë qytetërim (në kuptimin antropologjik të fjalës, i kuptuar si një sistem idesh shkencore dhe artistike, mitesh, fesh, vlerash dhe zakonesh të përditshme), nuk mund të ekzistojë dhe të mbijetojë pa një kujtesë kolektive”. Dhe në fund, ai mësim jete që duket thuajse një deklaratë dashurie ndaj njohjes së njerëzimit, fshehur në faqet e kryeveprës së tij, “Pse librat zgjasin jetën”. “Libri është një sigurim jete, një parapritje e vogël e pavdekësisë. Në retrospektivë (mjerisht), dhe jo në perspektivë. Por nuk mund të kesh gjithçka”, shkruan filozofi duke vënë theksin tek rëndësia e leximit jo vetëm për të pasuruar sfondin dhe gjuhën kulturore, por për të marrë një ndërgjegjësim të ri mbi veten dhe mbi realitetin. Dhe të jetojmë gjithë jetën që duam. “Kush nuk lexon, në moshën 70-vjeçare do të ketë jetuar vetëm një jetë: të vetën. Lexuesi do të ketë jetuar 5000 vjet: që kur Kaini vrau Abelin, kur Renzo u martua me Lucian, kur Leopardi admironte pafundësinë… sepse leximi është një pavdekësi.” / Bota.al Kulture mësimet e jetës Umberto Eco

20 thënie frymëzuese nga Abraham Linkoln, presidenti më i admiruar amerikan Nga American Eye - 12/02/2020 Më 12 shkurt të vitit 1809 lindi presidenti më i admiruar i SHBA-ve. Jeta e tij i ngjan vetë Amerikës; nga fëmije i zakonshëm, lindur në kasolle, u rrit të bëhej presidenti XVI i Shteteve të Bashkuara. Studioi shumë, vetë, nën dritën e zjarrit në vatër për t’u bërë avokat pastaj burrë shteti. Është fjala për Abraham Linkolnin, një nga presidentët amerikanë më të nderuar, që i shërbeu vendit në kohët më të turbullta; afati i presidencës së tij (1861-1865) përfshiu Luftën Civile; Çlirimin e skllevërve: Fjalimin në Gettysburg, që vazhdon të konsiderohet si shprehje klasike e besimeve dhe qëllimeve demokratike. Presidenti Linkoln shpalli gjithashtu një nga festat më popullore në Amerikë; Ditën e Falenderimeve. Ai tha se e enjtja e fundit e nëntorit duhet të përdoret për të falenderuar, për të shprehur mirënjohje për çka aktualisht kemi, dhe kështu ishte dhe vazhdon të jetë kjo ditë. Abraham Lincoln jetoi në kohë tragjike; edhe fatin e pati tragjik. Duke parë një shfaqje në Teatrin Ford në Uashington, ai u qëllua, dhe vdiq disa orë më vonë. Linkolni ishte presidenti i parë amerikan që vritej. Kur praktikonte ligjin në Ilinois, ai fitoi mbiemrin “Abe i Ndershëm”. Për Abe Linkolnin, të qenit avokat ose President ishte e njëjta gjë; kërkim i së vërtetës për klientin apo për vendin. 20 THËNIE FRYMËZUESE NGA ABRAHAM LINKOLN 1- Nuk kanë rëndësi vitet në jetë. Por jeta e kaluar në vite… 2- Mënyra më e mirë për t’i shkatërruar armiqtë e tu, është kur i bën ata miq. 3- Mënyra më e mirë për të parashikuar të ardhmen tënde, është ta krijosh vetë atë. 4- Mik është ai që ka të njëjtët armiq që ke ti. 5- Një shtëpi e përçarë në vetvete nuk mund të qëndrojë. 6- Një grua është e vetmja gjë që unë kam frikë, nga që unë e di se ajo… nuk do të më lëndojë mua. 7- Gjithçka që jam, apo të shpresojmë se do të jem, unë i detyrohem nënës sime engjëll. 8- Gjithmonë ta kesh parasysh se vendosmëria jote për të pasur sukses është më e rëndësishme se çdo gjë tjetër. 9- Shmang popullaritetin në qoftë se dëshiron të kesh paqe. 10- Fletët e votimit janë pasardhëset e drejta dhe paqësore të plumbave. 11- Bëhu i sigurt që e ke vënë këmbën në vendin e duhur, pastaj qëndro i palëkundshëm. 12- Librat i shërbejnë njeriut për të treguar se mendimet origjinale të tij nuk janë aspak të reja. 13- Karakteri është si një pemë dhe reputacionin si një hije. Hija është ajo që ne e mendojmë për të, pema është e vërteta. 14- Njerëzit e thjeshtë në dukje janë më të mirët në botë: kjo është arsyeja pse Zoti ka bërë kaq shumë të tillë. 15- Mos u shqetëso kur nuk njihesh, por përpiqu të jesh i denjë për njohje. 16- Të gjithë duan të jetojnë gjatë, por askush nuk dëshiron të plaket. 17- Më jep afat gjashtë orë për të prerë një pemë dhe unë do t’i kaloj katër të parat duke mprehur sëpatën.

Kjo është një pikturë shumë e bukur dhe plot jetë nga Alketa Muzhaqi. Peisazhi duket i gjallë dhe frymëzues, duke pasqyruar harmoninë mes natyrës dhe ngjyrave. Duket se përfshin male madhështore, një lumë të kthjellët dhe gjelbërim të bollshëm. Nëse dëshironi, mund të më tregoni më shumë për ndjesitë ose mendimet tuaja rreth saj. Pikërisht! Piktura përçon një ndjenjë dinamizmi përmes kontrasteve të saj të forta – ngjyra e kaltër e ujit dhe e qiellit përplaset bukur me gjelbërimin e gjallë të pyjeve dhe bardhësinë e maleve. Forma e lakuar e lumit shton një ndjenjë rrjedhshmërie dhe lëvizjeje, duke e bërë peizazhin të duket i gjallë dhe plot energji. Një pamje që të fton të meditosh dhe të ndjesh qetësinë e natyrës së paprekur. Pikërisht! Piktura përçon një ndjenjë dinamizmi përmes kontrasteve të saj të forta – ngjyra e kaltër e ujit dhe e qiellit përplaset bukur me gjelbërimin e gjallë të pyjeve dhe bardhësinë e maleve. Forma e lakuar e lumit shton një ndjenjë rrjedhshmërie dhe lëvizjeje, duke e bërë peizazhin të duket i gjallë dhe plot energji. Një pamje që të fton të meditosh dhe të ndjesh qetësinë e natyrës së paprekur. Kontrastet në këtë pikturë janë të fuqishme dhe krijojnë një efekt vizual mbresëlënës: Këto kontraste jo vetëm që e bëjnë pikturën të duket dinamike, por edhe përçojnë një dialog të natyrës mes qetësisë dhe fuqisë së saj. Në një terren malor, dinamizmi dhe kontrastet krijohen përmes ndryshimeve të theksuara në reliev, ngjyra dhe elemente natyrore: 1. Relievi: Lartësitë dhe thellësitë: Majat e larta dhe të thepisura të maleve kontrastojnë me luginat e ulëta dhe të buta, duke krijuar një ndjenjë të vazhdueshme lëvizjeje vertikale. Ky ndryshim i papritur në lartësi krijon një ndjenjë madhështie dhe energjie. Shkëmbinjtë dhe pllajat: Sipërfaqet e ashpra të shkëmbinjve krahasohen me terrenet e rrafshëta dhe të mbuluara me bar në luginat mes maleve. 2. Ngjyrat dhe teksturat: Gjelbërimi dhe bardhësia: Pyjet dhe bimësia e dendur kontrastojnë me bardhësinë e borës në majat e maleve ose me ngjyrat gri të shkëmbinjve të zhveshur. Këto kontraste përforcojnë ndjesinë e diversitetit natyror. Lumi dhe shkëmbinjtë: Një lumë që rrjedh me forcë mes shkëmbinjve krijon dinamizëm, ndërsa lëvizja e ujit dhe shkëlqimi i tij bie në kundërshtim me strukturën e ngurtë të gurëve. 3. Ndriçimi dhe hijet: Në një terren malor, drita luan një rol të madh në theksimin e kontrasteve. Pjesët që ndriçohen nga dielli kontrastojnë me hijet e thella të krijuara nga shpate të pjerrëta ose drurë të dendur, duke e bërë peizazhin të duket dinamik dhe plot jetë. 4. Elementet lëvizëse dhe statike: Lëvizja e ujërave dhe e erës: Lumi i rrëmbyer ose erërat që përkulen pemët japin një ndjenjë lëvizjeje, ndërsa male të larta dhe shkëmbinj të palëvizshëm paraqesin një kundërvënie statike. Dinamizmi dhe kontrastet në terrenin malor simbolizojnë një ndërthurje të harmonishme mes forcës së natyrës dhe bukurisë së saj të ndryshme. Interpretoi. Liliana Pere.

DINASTIA STRAUSS Edlira Dedja Shumë kompozitorë kanë provuar të kompozojnë valse, por vetëm një emër mbetet simbol i kësaj gjinie dhe ai i takon familjes Shtraus. Emri Shtraus, ose më mirë i familjes Strauss do të mbetet përgjithmonë i lidhur me atë që quhet "muzika vjeneze" ose më saktë, me valsin, këtë kërcim të rafinuar e të hijshëm (tre të katërta, si e quajmë ne muzikantët). Më shumë se një familje, ky emër mund të quhet një dinasti e vërtetë, e cila mbretëroi për më shumë se pesëdhjetë vjet në të gjitha oborret mbretërore të Europës, ashtu si mbretëron edhe sot në të gjitha zemrat e qytetarëve të saj. Në Vjenë janë organizuar ballo të shumta ku merrte pjesë arisokracia, shpesh e maskuar me kostumet e kohës, sidomos gjatë shekullit të 18-të. Në këtë periudhë, valsi kishte ende vështirësi të evidentohej si zgjedhje e kësaj shtrese, pasi konsiderohej si një kërcim vulgar dhe i pahijshëm, për arsye se partnerët kërcenin ngjitur me njëri-tjetrin. Do të duhej ende kohë, ndoshta deri në fillimet e shekullit të 19-të e falë Shtrausit, babait të parë të kësaj dinastie, që valsi të bëhej kërcimi kryesor i salloneve, duke marrë kështu emrin e mbretit të kërcimeve. Gjatë shekullit të 19-të, familja Shtraus mbretëroi me valsin e saj mbi të gjitha kërcimet e tjera e jo vetëm në Vjenë, por në gjithë Europën. E sot është krijuar një traditë e bukur, pasi këto vepra interpretohen çdo vit mjeshtërisht në koncertin e famshëm të Vitit të Ri që organizohet në Vjenë, në vëndlindjen e kësaj muzike të mrekullueshme e të papërsëritshme. Pak histori : Johann Strauss-i, babai, (1804-1849), i cili lindi dhe jetoi (deri sa vdiq në moshën 45 vjeçare) në Vjenë, ishte i pari që i dha format e fisnikërisë këtij kërcimi të ri që quhet «vals». Djalë i një familje të thjeshtë hotelierësh, mbetur jetim në moshë shumë të re, ai luajti për vite të tëra si violinist në orkestrën e një birrarie të njohur vieneze që vizitohej nga shumë turistë të huaj (midis të cilëve edhe nga Chopin-i dhe Wagner-i i ri), të cilët mbeteshin të hipnotizuar nga kjo risi që quhej «vals vienez». Gjatë kësaj periudhe, Johann Shtrausi kishte nisur të kompozonte valset e tij, nën shëmbullin e një kompozitor tjetër austriak me emrin Lanner. Por ndryshe nga të tjerët, ai u përpoq të thyente tiraninë e ritmit të masave ¾, duke ndryshuar edhe gjatësinë e frazave muzikore. Krijimet e tij filluan të tingëllonin ndryshe; ato kishin shumë më tepër shkëlqim, pasi orkestrimi i tyre ishte konceptuar në një formë tjetër. Kompozitori i ri kishte futur përdorimin e sinkopeve dhe variacionet ritmike. Kështu, me orkestrën që luante veprat e tij, e cila përbëhej nga njëzet e tetë muzikantë, Shtrausi vizitoi Berlinin e më pas Parisin, ku iu dha mundësia të interpretonte krijimet e tij edhe përpara mbretit Louis-Philippe. Gjatë turneut të tij në Londër, ai ngjalli admirimin e një tjetër kompozitori të njohur, Hektor Berliozit. Por kur u kthye përsëri në Vjenë, Shtrausi konstatoi me pakënaqësi se djali i tij i madh, Johani, për të cilin kishte parashikuar një karrierë në fushën e biznesit, po ndiqte me sukses hapat e tij në muzikë. Pasi u emërua drejtor i Ballove të oborrit e më pas shef i muzikës së Regjimentit të Parë të Gardës Civile të Vjenës, Shtrausi I (babai) kompozoi Marshin e famshëm të Radetzky-t, për të festuar fitoren e gjeneralit me të njëjtin emër mbi kryengritësit italianë, në 1848. Por krijimi i kësaj vepre i kushtoi sulme shumë të dhunshme nga qarqet republikane. Kështu, një vit më vonë vdiq nga ethet e skarlatinës. Funerali i tij ishte madhështor dhe u shoqërua nga turma të mëdha njerëzish në Vienë. Në veprat që la pas, ku numërohen mbi njëqind e pesëdhjetë valse, njëzet e tetë galope, katërmbëdhjetë polka, nëntëmbëdhjetë marshe e tridhjetë e pesë kuadrilje, (më i njohuri ndër ta është valsi «Jehonat e Loreley-t»), thuhet se shumë prej tyre i atribohen gabimisht djalit të tij të madh, Johanit II. Johann II (i biri) Nëse i referohemi librit të Alain Duault, « JOHANN STRAUSS, ati, biri dhe shpirti i Valsit» për të mësuar pak më shumë rreth historisë së kësaj familjeje, kuptojmë se ajo përmbledh një shekull të tërë histori (babai lindi më 1804, Johani II vdiq në 1899), e pikerisht atë pjesë që ne e quajmë periudhë romantike, pasi u shqua nga një zhvillim i jashtëzakonshëm i mjeteve shprehëse të shkrimit orkestral, duke i dhënë kështu një stimul të mëtejshëm gjinisë së valsit. Ky libër mund të konsiderohet si një një test i vogël analitik që edhe pse nuk paraqet një interes të vërtetë kronologjik mbi jetën dhe krijimtarinë e kësaj familjeje, mund të ngjallë kureshtjen për mënyrën se si bëhet paralelizmi midis Vjenës së fundshekullit të kaluar, së cilës i jepen ngjyrat e një parfumi të zbehtë perandorak, jashtëzakonisht të rafinuar e sensual – dhe puritanizmit të fasadave të një Perandorie tjetër, siç ishte Anglia e asaj kohe, ku korseja e veshjeve dhe e kostumeve mashkullore dukej sikur pëllciste nga vallëzimi sublim i muzikës së Shtrausit (babë e bir): këtij valsi "aq djallëzor" me ritëm «tre të katërta». Libri gjurmon historinë e kësaj epoke dhe evolucionin e saj nën penën e gjenisë së kësaj dinastie, prej së cilës lindën kryevepra si: «Danubi Blu» (1866), «Valsi i Perandorit», i cili mund të konsiderohet nga ana tjetër edhe si një manifest i vërtetë estetik i Vjenës Perandorake të Frac Jozefit dhe gruas së tij, "Sissi". Autori zhytet në aventurat e një dinastie të pasur me episode e ngjarje, tërësisht e denjë për libretin e operetës « La Chauve Souris » (një nga veprat më të rëndësishme të Johann Straus, birit, përfunduar në vitin 1874) : Babai është një violinist i çuditshëm e aventurier, sa gjenial aq edhe i shfrenuar në qejfet e tij, deri sa tradhëton hapur bashkëshorten legjitime, Anën, nënën e Johanit të ri, Jozefit dhe Eduardit, me një fshatare të pagdhendur të quajtur Emili, nga e cila pati po ashtu, 3 fëmijë të tjerë. Një moment tjetër që duhet cituar nga libri është edhe përshkrimi i situatës së krijimit të një prej veprave më të rëndësishme të Johann Strauss-it, atit të dinastisë. Duke dashur të festojë pajtimin me familjen e tij, menjëherë pas kthimit të Marshallit të famshëm nga Italia, Johann-i I kompozoi Marshin e famshëm të Radetzky-t, muzika e të cilit tingëllon edhe sot si një ringjallje e frymës së asaj epoke. Por fatkeqësisht, pak kohë pas krijimit të kësaj kryevepre, Johann-i vdes në mjerim e turp, larg familjes së tij e në krahët e Emilsë. Ishte shtatori i vitit 1849 dhe ai kishte vetëm 45 vjet... Libri trajton edhe fenomenin Johann-i II, djalin e madh të familjes Strauss, i cili afirmohet nëpërmjet krijimeve të tij të mrekullueshme që në moshën 19 vjeçare, duke u bërë po aq i njohur sa i ati. Madje karriera e tij merr një ngritje të tillë, sa që shumë shpejt e kurorëzon atë me emrin e Mbretit të ri të Valsit. Njohja me publikun e gjërë dhe momenti që i dha shtytjen vendimtare karrjerës së Johann-it II , duke i mundësuar konkurim me emrin e të atit, u bë falë një koncerti të vitit 1844 në një nga Kazinotë e Vjenës me emrin Dommayer. Autori i librit shkruan se Strausi i ri prezantoi për herë të parë në këtë koncert kompozimet e tij, duke luajtur vetë e duke drejtuar njëkohësisht orkestrën, me një pasion të jashtëzakonshëm dhe me një ritëm të papërmbajtshëm. Rivaliteti mes Atit dhe Birit tashmë ishte bërë i njohur, pasi Anna, nëna e Strauss-it të ri kërkonte me çdo kusht të hakmerrej ndaj bashkëshortit të pabesë nëpërmjet karrieres së djalit të saj të talentuar. Ajo e mbështeti violinistin e ri, e inkurajoi dhe e stimuloi me të gjitha fuqitë e saj. E kjo garë e tendosur midis të dyve, do ta rrëzonte përfundimisht Johann-in e I, atin e dinastisë dhe babin e Straussit të ri. Autori i librit na shoqëron me tregimin e tij, si duke ndjekur ritmin e muzikës së një valsi, që herë gjallërohet e herë dobësohet. Nëpërmjet muzikalitetit të fjalës së tij, të krijohet përshtypja se edhe ti bëhesh pjesë e këtij vallëzimi që instiktivisht të tërheq në mënyrë progresive të rrotulloshesh së bashku me të, ashtu si edhe me ritmet e Johanit të ri që shpejt i kushtohet tërësisht kompozimit. Ai thellohet më tej në këtë krijimtari dhe e zhvillon, duke krijuar zhanrin e valsit simfonik, i cili i jep trajta madhështore kësaj gjinie orkestrale. Nga ana tjetër, Strauss-i i ri e bind vëllain e tij Jozefin, një inxhinier të pasionuar me profesionin që ushtron, ta lërë mënjanë vokacionin e tij dhe të marrë përsipër drejtimin e orkestrës Strauss, që do të thotë turnetë, koncertet si dhe kompozimet e reja (Jozef Straussi ka lënë pas mbi 283 partitura, por talenti i vërtetë i tij është përpunimi i veprave dhe interpretimi i tyre). Mbingarkesat, duhani, alkooli, pagjumësia si dhe jeta plot tension ... i shkurtojnë jetën Jozefit, i cili vdes tragjikisht gjatë një koncerti në Varshavë, në moshën 43 vjeçare. E gjithë kjo histori episodesh, me ulje-ngritjet e prapaskenat e saj, sa të lavdishme aq edhe të zakonshme e banale, është transformuar në partiturën e jetës së një dinastie të lavdishme, të cilën e ndjekim me aq kureshtje e padurim çdo 1 janar - dikush drejtpërsëdrejti e dikush nëpërmjet transmetimit me Mondovision. Kjo partiturë, që me kalimin e kohës është veshur me petkun e magjishëm të fisnikërisë vjeneze, është kthyer sot në një ritual, madje mund të quhet edhe një meshë masive klasike, ku marrin pjesë miliona njerëz nga të pesë kontinentet... Ditët e sotme, muzika e Johann-it At e bir përfaqëson majën më të lartë të valsit simfonik, muzikën e mrekullueshme, aq të dlirë e të pasur në lejtmotive, që sot ka njohur moshën e saj të artë. Vëllai xheloz – Eduardi ose « Bukuroshi vjenez » Karriera muzikore e Eduard Strauss-it është bërë e njohur sidomos për konkurrencën me dy vëllezërit e tij më të mëdhenj. Si dirigjent i muzikës vallzuese por jo si krijues që la gjurmë në fondin e artë të saj, popullariteti i tij është lënë në hije në krahasim me atë të dy vëllezërve të tij. Edhe 100 vjet pas vdekjes (2016), Eduard Shtrausi do të kujtohej si i biri i Johan Straussit të parë, si vëllai i Johan Straussit të dytë e si babai i Johan Straussit të tretë : pra, si pinjoll i familjes më të famshme të valsit vjenez. Duke qënë koshient për mungesën e talentit krijues, Eduardi zgjodhi stilin e tij dhe u specializua në krijimin e polkës të shpejtë, njohur me emrin "polka-schnell". Nga ana tjetër, ai trashëgoi emrin e «Edit të bukur» për shkak të pamjes tërheqëse. Në librin e Alain Duault, « JOHANN STRAUSS, ati, biri dhe shpirti i Valsit», përmendet edhe Eduardi, vëllai i vogël i familjes Strauss, i cili shfaq një xhelozi të sëmurë e të pakontrollueshme ndaj gjenisë së vëllait më të madh, Johanit, që megjithatë, i beson drejtimin e orkestrës Strauss pas vdekjes së Jozefit. (Është pikërisht koha kur Johanni vendos të martohet me këngëtaren e famshme Henrietta Trefftz e cila e frymëzoi për faqet më të bukura të krijimtarisë së tij : valset e mëdha sinfonike "Danubi blu", "Jeta e artistit", "Tregimet e pyllit vjenez », "Të duash, të pish e të këndosh », "Valsin e Perandorit », etj.) Më i riu i vëllezërve Strauss, Eduardi lindi në Vienë në mars të vitit1835. Shkollimi i tij ishte mjaft solid e për këtë arsye, fillimisht vendosi ti kushtohej karrierës diplomatike. Por meqënëse kontakti me vëllezërit e tij më të mëdhenj ishte i vazhdueshëm e muzika e tyre argëtuese kishte një ndikim të madh tek ai, Eduardi vendosi ta braktisë vokacionin e parë e të ndjekë të njëjtën rrugë si ata, të bëhej kompozitor. Kështu, Johanni i besoi drejtimin e orkestrës së tij e për herë të parë, Eduardi u shfaq në publik në prill të vitit 1862. Shumë shpejt, pamja e tij tërheqëse dhe finesa e jashtëzakonshme në podiumin e dirigjentit i dhanë nofkën e "Edit të bukur" të Vienës, duke e transformuar në prototipin e fëmijës së përkëdhelur të kapitalit austriak. Gjithnjë i ngrohtë e i sjellshëm me ata që e rrethonin, ai prezantonte në çdo koncert veprat e tij, duke qënë i vetëdijshëm për nivelin e tyre të dobët si dhe për talentin e tij që linte për të dëshiruar, në krahasim me gjeninë e dy vëllezërit më të mëdhenj. Megjithatë, në vitin 1901, në kohën kur shpërndau orkestrën Strauss, disa vjet pas vdekjes së Johanit II, ai numëronte rreth treqind vepra, pjesa më e madhe e të cilave ishin polka. Në vitin 1907, Eduardi dogji shumë partitura e midis tyre mbi 100 vepra të Johanit që kishin mbetur dorëshkrime, ende të pabotuara. Këto fakte i përmënd në kujtimet e tij, të cilat nisi ti hedhë në letër pas largimit nga skena, një burim i rëndësishëm informacioni si për të, ashtu edhe për anëtarët e tjerë të familjes. Më pas, Eduardi emërohet drejtor i Ballove të oborrit, ashtu si dhe babai e vëllai i tij i madh, Johani e pas disa turneve në Gjermani dhe Amerikë, ai tërhiqet për rreth 15 vjet nga jeta publike, deri sa mbyll sytë në dhjetor të vitit 1916. Duhet përmëndur po ashtu se nga martesa e tij me Maria Klenkhart, Eduardi pati dy djem, Johann Strauss-in III dhe Josef Eduard Strauss-in. Djali i tij i madh, Johann Strauss III, siguroi vazhdimësinë e reputacionit muzikor të familjes Strauss gjatë shekullit të 20-të. Shumë episode të tjera mbushin faqet e këtij libri tërheqës mbi dinastinë e kësaj familje, si p.sh. vdekja tragjike e Henriettes, gruas së Johannit si dhe martesat e tjera të tij, pak a shumë të lumtura. Por një nga faktet më mbresëlënëse është hakmarrja e tmerrshme e Eduardit ndaj të vëllait, me djegien e mbi 100 veprave, ende të pabotuara pas vdekjes së tij. Autori e konsideron familjen Strauss si një klan vëllazëror ku ndërthuren pasionet dhe konfliktet personale të një qyteti si Vjena, në të cilin vite më pas Frojdi do të furmulonte teorinë mbi funksionimin, shkaqet, pasojat dhe simptomat e patologjive të ndryshme në psikikën e njeriut … Nga kjo pikëpamje, historia bëhët edhe më interesante, sepse nën ritmin e Valsit, kësaj morie tingujsh të frymëzuat nga shpirti njerëzor, dyshimet e njeriut mbi impulset e pakuptueshme të psikikës së tij shndërrohen në një mori notash e ritmesh të magjishme që krijojnë harmoninë sublime të universit të tij. Edlira Dedja

Vajza shqiptare" e piktorit të shquar holandez Jan Frederik Pieter Portielje Piktura “Vajzë shqiptare” (77.5 x 63.5 cm) e piktorit të shquar holandez Jan Frederik Pieter Portielje, realizuar në vitin 1870, ndoshta është nga më interesantet e galerisë së punëve të piktorit. Pesha meditative e modeles deshifrohet qartë në prarim i tendosur të gjendjes. Impresionuese mbeten gjithashtu ngjyrat e ndezura, karakteristike për punët e piktorit, në të njëjtën kohë evidentim i elementeve të veshjes së gruas shqiptare, gruas së stolisur, gruas që dëshmon saora pragun e një solemniteti, sepse e tillë është gjithçka që tipizon kuadrin.

Vajza shqiptare" e piktorit të shquar holandez Jan Frederik Pieter Portielje Piktura “Vajzë shqiptare” (77.5 x 63.5 cm) e piktorit të shquar holandez Jan Frederik Pieter Portielje, realizuar në vitin 1870, ndoshta është nga më interesantet e galerisë së punëve të piktorit. Pesha meditative e modeles deshifrohet qartë në prarim i tendosur të gjendjes. Impresionuese mbeten gjithashtu ngjyrat e ndezura, karakteristike për punët e piktorit, në të njëjtën kohë evidentim i elementeve të veshjes së gruas shqiptare, gruas së stolisur, gruas që dëshmon saora pragun e një solemniteti, sepse e tillë është gjithçka që tipizon kuadrin.

Lista e këngëve më të mira për Krishtlindje nga Mariah Carey Mariah Carey duke performuar përkrah babagjyshit Mariah Carey njihet si një nga këngëtaret më të mira në historinë e muzikës, duke u renditur si një nga emrat më të suksesshëm të të gjitha kohërave në listat e Billboard. Këto ditë, Carey mendohet gjithashtu si Mbretëresha e Krishtlindjeve, një titull që ajo e ka fituar falë vetëm një kënge. Ndërkohë që fokusi është gjithmonë në suksesin e saj përcaktues për brezat “All I Want for Christmas Is You”, këngëtarja në fakt ka shkruar dhe regjistruar mjaft melodi origjinale të festave, dhe deri më tani ajo ka ndarë albume që përmbajnë veprat e saj si dhe interpretime të reja të klasikëve. Ndërsa miliona mund të jenë të njohur vetëm me të pashmangshmen “All I Want for Christmas Is You”, ka shumë më tepër për të shijuar kur bëhet fjalë për Carey-n dhe ditët më të këndshme të vitit. Këtu janë të gjitha këngët e saj origjinale të Krishtlindjeve: 7.“Jesus Born On This Day” Ndërsa Krishtlindjet përfshijnë emrin Krisht, jo të gjithë ata që e festojnë festën janë fetarë. Këto ditë, Krishtlindjet kanë marrë një kuptim të ri, një kuptim që nuk kërkon që ata që shijojnë sezonin të besojnë në ndonjë libër, dhe fatmirësisht, prodhimi i Carey-t në këtë hapësirë njeh edhe ata që i përmbahen kuptimit tradicional të ditës njësoj si ata që nuk e bëjnë. 6. “One Child” Ashtu si “Jesus Born on This Day” mund të mos jetë përshtatja e duhur për çdo fans të Carey-t, e njëjta gjë mund të thuhet për këngën “One Child”, e cila është gjithashtu fetare në natyrë. Kënga, e shfaqur në festën e dytë të plotë të këngëtares, Merry Christmas II You, ofron një ritregim të lindjes së Jezusit. 5. “Miss You Most (At Christmas Time)” Nga të gjitha këngët në këtë listë, “Miss You Most (At Christmas Time)” është ajo që tingëllon më shumë si një këngë tipike e Careyt. Balada është me ritme të ngadalta dhe të trishtuara. 4. “Christmas Time Is In The Air Again” E shkruar me krijuesin e hitit dhe adhuruesin e muzikës, Marc Shaiman, “Christmas Time Is in the Air Again” ka një cilësi nostalgjike të lavdishme që shumë këngë të tjera të fokusuara te festat përpiqen ta mishërojnë, por nuk arrijnë ta menaxhojnë. 3. “When Christmas Comes” Në mënyrë lirike, “When Christmas Comes” ka të bëjë me festën, me Carey-n që thërret për veshtullën, borën dhe duke e bërë botën një vend më të mirë. 2. “Oh Santa!” Kur Carey filloi punën për Merry Christmas II You , ajo po kërkonte qartë të përsëriste suksesin e “All I Want for Christmas Is You”, me “Oh Santa” duke plotësuar të njëjtën nevojë në koleksionin e saj të festave të vitit të dytë. Goditja është optimiste dhe e gëzueshme, rrokullisje dhe gazmore. Është e përshtatshme për sezonin dhe duket sikur të gjithë ata që punuan në këtë këngë kaluan një kohë fantastike duke e bërë atë. 1. “All I Want For Christmas Is You” “All I Want For Christmas Is You” është një nga këngët më të adhuruara botërisht të të gjitha kohërave. Kjo këngë renditet më lart se “White Christmas”, “Rockin’ Around the Christmas Tree” dhe “Have Yourself a Merry Little Christmas” (e shumë të tjera) si domosdoshmëri në çdo listë dëgjimi të festave në dhjetor.

Britney Spears ribashkohet me djalin e saj: Lot gëzimi 15:26 26/12/24 Koha e leximit: 2 min A A Britney Spears po  realizon dëshirën e saj të vetme këtë vit! Artistja zbuloi në një postim në Instagram të mërkurën, se po festonte  Krishtlindjet me djalin e saj më të vogël Jayden James, 18 vjeç, duke shpjeguar se ka dy vjet që nuk e ka parë atë. Ribashkimi i tyre i ëmbël u kap në video. Në klip, Jayden i tha kamerës “përshëndetje”, ndërsa qëndronte pranë mamasë së tij, e cila e prezantoi me ndjekësit e saj duke thënë: “ Ky është fëmija im” . “Krishtlindja më e bukur e jetës sime !!!”, ka shkruar Spears në postimin. “ Unë nuk i kam parë djemtë e mi për 2 vjet !!!”   “Lot gëzimi dhe fjalë për fjalë në tronditje çdo ditë , kaq e dashuruar dhe e bekuar !!!”, shtoi ajo. “Jam pa fjalë faleminderit Jezus!!!” Këngëtarja e “Lucky” ndan Jayden dhe Sean Preston, 19 vjeç, me ish-bashkëshortin Kevin Federline. Ajo bëri kërkesë për divorc në 2006 pas tre vitesh martesë. Që kur divorci i tyre u finalizua në korrik 2007, ata kanë pasur diskutime të ndryshme për kujdestarinë, megjithëse djemtë kanë qenë së fundmi me babain e tyre, me të cilin u transferuan në Hawaii në vitin 2023. Pas një viti jete në Hawaii, një burim i tha PEOPLE se Jayden u ribashkua me nënën e tij në Los Anxhelos muajin e kaluar dhe dyshja kanë qenë duke qëndruar në shtëpinë e saj. “Kalimi i kohës së bashku e ka bërë atë të lumtur ”, tha një burim i brendshëm për PEOPLE. Ndërsa u shfaq në kopertinën e PEOPLE në tetor 2023 për të promovuar kujtimet e saj The Woman in Me, ylli i popit e quajti amësinë një “ëndërr”. Ajo tha për rritjen e djemve të saj: “ Ngritja e një familjeje ishte ëndrra ime e realizuar. Të bëhesha nënë ishte ëndrra ime e realizuar.”

Teatri i Operës dhe Baletit mbyll vitin 2024 me veprën “Arrëthyesi” dhe muzikën e Çajkovskit Nga Julia Vrapi Baleti “Arrëthyesi” me muzikën e Çajkovskit është dhe shfaqja e fundit për vitin 2024 në skenën e Teatrit Kombëtar të Operës dhe Baletit. Një kryevepër e baletit klasik do të ngjitet dhe këtë mbrëmje në skenë, ku teatri mbyll dhe vitin me muzikën e Çajkovskit. Kjo kryevepër e baletit klasik vjen në skenë me koreografi të re nga Edi Blloshmi, njëkohësisht dhe drejtor artistik i baletit në Teatrin Kombëtar të Operës dhe Baletit, ku Orkestra Simfonike e TKOB-së është nën dirigjimin e maestro Sergio Alapont. Shkruar nga Pyotr Ilyich Tchaikovsky baleti me dy akte është bazuar në historinë “Arrëthyesi dhe Mbreti Miush” nga E.T.A. Hoffmann, libreti sipas Marius Petipa. Historia rrjedh nga tregimi “Arrëthyesi dhe Mbreti i minjve” i Ernst Theodor Amadeus Hoffmann. Baleti ishte në skenën e Teatrit Kombëtar të Operës dhe Baletit në mbrëmjet e datave 23-24-26-27-29 dhe do të jetë dhe këtë të hënë mbrëmjen e 30 dhjetorit në orën 19:00. Në skenë solistët dhe trupa e baletit, baletmaestër Alisa Gjoni. Kostumet te “Arrëthyesi” janë dizenjuara nga kostumografia Edlira Qyshka. Çajkovski kompozoi muzikën e baletit mes viteve 1891 e 1892. Vënia e parë skenike që u realizua në të njëjtën kohë me operën “Iolanta”, po e kompozitorit Çajkovski, u realizua në 18 dhjetor 1892 pranë teatrit “Mariinskij” të Shën Pjetërburgut në Rusi. Shikueshmëria në teatër “Baleti “Arrëthyesi” është një nga krijimet më të bukura të repertorit klasik botëror. Por “Arrëthyesi” me muzikën e Çajkovskit është një nga shfaqjet, që ka shënuar sukses edhe në skenën e Teatrit Kombëtar të Operës dhe Baletit. Nga vetë institucioni dhe më parë është bërë me dije, që ka pasur një interesim të madh për të blerë biletat për veprën me muzikën e Çajkovskit. ““Arrëthyesi” ka thyer çdo rekord shikueshmërie në TKOBAP, duke shitur të gjitha biletat për të gjitha netët e shfaqjes më shumë se një javë përpara premierës”, thuhet nga Teatri Kombëtar i Operës dhe Baletit. Më parë këtë muaj trupa e baletit e Teatrit Kombëtar të Operës dhe Baletit ishte me baletin klasik “Arrëthyesi” edhe në skenat italiane. Me elegancën dhe mjeshtërinë e tyre, balerinët tanë ishin në disa nga teatrot më të njohura të Venecias, duke përcjellë historinë magjike të Klarës dhe Arrëthyesit. Vepra e baletit “Arrëthyesi” erdhi me një koreografi të re në skenën tonë nga Edi Blloshmi, koreograf që ka një aktivitet artistik ndërkombëtar. Lindur në Tiranë, Shqipëri, ai nisi formimin e tij artistik në Shkollën Kombëtare të Baletit dhe më pas vazhdoi studimet në National Ballet School of Canada. Edi Blloshmi ka kontribuuar në shumë krijime koreografike dhe ka dhënë mësim në teatro prestigjioze si Opera de Lyon, Ballet de Geneve, Ballet Preljocaj, Les Grands Ballets Canadiens de Montreal, etj. Me muzikën e Çajkovskit dhe veprën “Arrëthyesi” TKOB mbyll këtë vit, ku përgjatë 12 muajve janë vënë në skenë shfaqje të ndryshme baleti dhe opera, ku nuk kanë munguar dhe koncerte apo dhe aktivitete të tjera.

Media britanike “Metro”: Shqipëria mes pesë destinacioneve spektakolare për të vizituar në 2025 Nga atila.kota -28/12/2024 TIRANË, 28 dhjetor /ATSH/- Plazhe me rërë të bardhë, ujëra bruz dhe temperatura tropikale – nuk është çudi që Maldivet janë një nga destinacionet më të dëshirueshme të pushimeve në botë, shkruan Ellie Hutchings në një artikull të botuar në të përditshmen britanike “Metro”. Por, destinacionet parajsore kushtojnë, dhe në rastin e këtij destinacioni të Azisë Jugore, çmimet janë shumë të larta. Një javë në një vilë mbi ujë kushton të paktën 2000 paund gjatë pikut të sezonit, i cili zgjat nga dhjetori deri në prill. Gjithashtu, kohët e fundit fluturimet drejt Maldiveve janë shtrenjtuar – që do të thotë se pasagjerët e klasit ekonomik do të tarifohen me 40 paund vetëm për t’u larguar nga shteti arkipelag. Vendi ishullor është në rrugën e duhur për të arritur qëllimin e tij për të regjistruar një shifër rekord prej dy milionë turistësh në vitin 2024, ndërsa ai përballet me krizën klimatike. Rritja e nivelit të detit kërcënon t’i bëjë ishujt të pabanueshëm, që do të thotë se plazhet e bukura, mund të zhduken së shpejti në thellësitë e Oqeanit Indian. Për të mbrojtur ekosistemin dhe për të mos sforcuar buxhetin tuaj, “Metro” ju rekomandon destinacionet më të mira – të ngjashme me Maldivet – perfekte për turistët që kërkojnë çmime të përballueshme që nuk bëjnë kompromis me bukurinë. Nga brigjet evropiane te ishujt e largët, këto “arratisje” ofrojnë pamje spektakolare me kosto më të ulëta se Maldivet. Shqipëria Shqipëria është quajtur “Maldivet e Evropës”, ​​falë plazheve me rërë të bardhë dhe ujërave pastra kristal përgjatë Rivierës së saj. Vendi i vogël mesdhetar po zbulohet nga një numër në rritje turistësh që po vërshojnë në rajon. Akomodimi luksoz është i disponueshëm me një kosto të përballueshme krahasuar me vendpushimet e njohura evropiane. Apartamentet buzë plazhit mund të merren me qira për më pak se 20 paund nata, ndërsa një vakt i plotë me pije kushton rreth 15 paund. Fluturimet për në Shqipëri janë gjithashtu jashtëzakonisht të përballueshme. Kompania ajrore “Ryanair” ofron fluturime drejt Tiranës për vetëm 30 paund për një udhëtim kthimi. E zbuluar përmes videove në TikTok me ujërat e kristalta dhe rërën e bardhë të ndritshme, Shqipëria ofron një shije të stilit të jetesës së Maldiveve, një klimë mesdhetare me temperatura maksimale prej 30 gradë Celcius gjatë muajve të verës. Riviera Shqiptare është gjithashtu shtëpia e produkteve të shkëlqyera të detit dhe e shumë vendeve kulturore, si vendbanimi historik i Linit – që thuhet se është fshati më i vjetër i banuar i Evropës – dhe Gjirokastra, një qytet malor dhe vend i trashëgimisë botërore të UNESCO-s. Për të shijuar perëndimin e bukur të diellit mbi detin Jon, vizitoni Kalanë e Lëkurësit pranë Sarandës, ku mund të zbuloni pamjen e bukur të qytetit. E përditshmja britanike “Metro” ka renditur pesë destinacionet spektakolare bregdetare që janë më të lira se Maldivet: 1-Shqipëria 2-Malta 3-Tajlandë 4-Bali, Indonezi 5-Korfuz, Greqi //a.i/

Tërësisht i transformuar, Gonxhja: Mozaiku i Tiranës, qendër edukimi e inovacioni Nga edlira.ruzi TIRANË, 31 dhjetor/ATSH/ Mozaiku i Tiranës tashmë është transformuar tërësisht. Ministri i Ekonomisë, Kulturës dhe Inovacionit, Blendi Gonxhja, ndau në rrjetet sociale pamjet e këtij transformimi duke njoftuar edhe përfundimin e punimeve në qendrën e re të Mozaikut të Tiranës, i cili tashmë është gati të hapë dyert për publikun. Ky projekt unik do të sjellë më pranë qytetarëve dhe turistëve mozaikët e mbyllur të periudhës së antikitetit dhe antikitetit të vonë, të ruajtur në sitet tona më të rëndësishme si Apollonia, Butrinti, Bylis, Durrësi, Elbasani, dhe shumë të tjera. Duke pasur parasysh se mozaikët origjinalë janë të ekspozuar ndaj rreziqeve atmosferike, Mozaiku i Tiranës do të ofrojë një platformë që do të mundësojë ekspozimin e tyre në kushte optimale, me një grafik të mirëpërcaktuar vjetor. Ky projekt është konceptuar si një qendër edukimi e inovacioni për fëmijët. Arkeologët thonë se këtu u ngrit një vilë romake që në shekullin III pas Krishtit. Gjatë punimeve për ndërtimin e një godine banimi në bllokun “Partizani”, në vitin 1972, u hasën rrënojat e kësaj ndërtese antike. Me të filluar gërmimet, arkeologët nga Instituti i Monumenteve të Kulturës dhe Instituti i Historisë, zbuluan se ambientet ishin të shtruara me mozaik, ku u konstatua edhe prania e ambienteve të një kishe të kultit kristian. /a.f/ Në bazë të nenit 4 të ligjit ”Për funksionimin e Agjencisë Telegrafike Shqiptare”, ndalohet kopjimi, riprodhimi dhe publikimi i informacionit pa cituar burimin e tij.Nga edlira.ruzi

Festat e fundvitit, VanHorn mesazh urimi: Bashkë për të forcuar demokracinë në Shqipëri Nga Ermira Isufaj -31/12/2024 TIRANË, 31 dhjetor /ATSH/ E Ngarkuara me Punë në Ambasadën e Shteteve të Bashkuara të Amerikës në Tiranë, Nancy VanHorn, në vigjilje të natës së ndërrimit të viteve ka përcjellë sot një mesazh urimi në rrjetet sociale. Përveç vlerësimit për punën e kryer prej muajit gusht kur ajo mori zyrtarisht detyrën në vendin tonë, VanHorn thotë se SHBA-të dhe Shqipëria do të vazhdojnë të forcojnë partneritetin edhe në vitin e ardhshëm. “Në mbyllje të këtij viti, duke marrë një çast për të përsiatur mbi gjithçka kemi arritur krah Shqipërisë. Kur erdha këtu në gusht, pashë që shumë punë ishte duke u kryer. Jam krenare për çka kemi bërë së bashku për të forcuar demokracinë e Shqipërisë, për të ndërtuar partneritetin tonë në fushën e mbrojtjes dhe për të rritur lidhjet e biznesit”, thotë ajo. VanHorn në videomesazhin e saj, risjellë në vëmendje edhe disa nga arritjet dhe ngjarjet kryesore të 2024-ës që shenjuan edhe bashkëpunimin mes SHBA-ve dhe vendit tonë. E Ngarkuara me Punë, VanHorn e mbyll mesazhin me një urim të përbashkët nga stafi dhe personeli që punojnë në Ambasadën e SHBA-ve në Tiranë. “Mirëpres të vazhdojmë të punojmë së bashku vitin që vjen. Nga të gjithë ne, në Ambasadën e Shteteve të Bashkuara të Amerikës, gëzuar Vitin e Ri”. /a.f/

Nga Mia Mercado, një kontribues i Cut që mbulon kulturën e internetit Melania Trump publikoi kujtimet e saj. Ajo e përshkroi librin si “Historia ime. Perspektiva ime. Të martën, më pak se një muaj larg zgjedhjeve të vitit 2024, Melania Trump publikoi kujtimet e saj të reja me titull. Në videot e pazakonta promovuese që çuan në publikimin e Melania, ish-Zonja e Parë ndau në mënyrë stoike fragmente të shkurtra librash mbi fëmijërinë e saj, karrierën e modelingut, takimin me bashkëshortin e tanishëm Donald Trump dhe përfundimisht transferimin në Shtëpinë e Bardhë. Ajo e përshkroi librin si “Historia ime. Perspektiva ime. E vërteta” (shkronja e saj, jo e jona). Versioni më i lirë i librit është 40 dollarë dhe përfshin 182 faqe. Në mes të kujtimeve ndodhen disa dhjetëra faqe fotografish me shkëlqim nga shkrepjet e revistave, fotografët e Shtëpisë së Bardhë, arkivat personale të Melanias dhe Getty Images. Në faqen e saj të internetit, Melania po shet një version të nënshkruar të kujtimeve (150 dollarë) si dhe një "botim koleksionist" (250 dollarë) që përfshin fotografi shtesë dhe një "koleksion dixhital", që duket se është versioni i saj i një NFT. “Si një person privat që ka qenë shpesh subjekt i shqyrtimit publik dhe keqinterpretimit, ndiej përgjegjësinë për të rregulluar të dhënat”, shkruan ajo në hyrjen e librit, të formatuar si një letër e saj për lexuesin. Sidoqoftë, kushdo që vjen i uritur për të kuptuar disa nga ngjarjet më të rëndësishme politike në historinë e fundit - zgjedhjet e 2016, përgjigja ndaj epidemisë së COVID-19, kryengritja e 6 janarit - do të duhet të gjejë ushqimin e tyre letrar diku tjetër. Melania nuk është një kujtim që derdh fasulet. Përkundrazi, është një inventar i disa fasuleve, të rregulluara me përpikëri me pak komente personale. Në frymën e kursimit të 40 dollarëve, ja gjithçka që bëmë (dhe nuk mësuam) në Melania. Ajo është pro të drejtave të abortit ... ish. Ndoshta informacioni më befasues i zbuluar në kujtime është mbështetja e Melanias për lirinë riprodhuese. Së paku, do të ishte befasuese, nëse nuk do të ishte në mesin e disa zbulimeve të rëndësishme që qarkulluan rreth botimit të librit. (Nuk mund të mbivlerësohet se sa pak ka për të hequr nga ky kujtim.) Pavarësisht rolit të burrit të saj në përmbysjen e Roe kundër Wade - dhe ndoshta duke i komplikuar më tej komentet e tij të turbullta të fundit mbi një ndalim federal të abortit - Melania shpenzon disa paragrafë drejt fundit të libri i saj që mbron "lirinë personale" siç zbatohet për të drejtat riprodhuese: E drejta themelore e një gruaje për lirinë individuale, për jetën e saj, i jep asaj autoritetin për të ndërprerë shtatzëninë nëse dëshiron. Kufizimi i së drejtës së një gruaje për të zgjedhur nëse do të ndërpresë një shtatzëni të padëshiruar është njësoj si t'i mohosh asaj kontrollin mbi trupin e saj. Këtë besim e kam mbajtur me vete gjatë gjithë jetës sime. Ajo specifikon “arsye legjitime” që dikush do të bënte një abort (p.sh., rrezikimi i jetës së nënës, inçesti, përdhunimi) dhe thekson se “koha ka rëndësi” kur aludon në atë që konservatorët i quajnë “aborte të vonshme”. (Ajo gjithashtu vëren se abortet e kryera gjatë fazave të mëvonshme të shtatzënisë janë "jashtëzakonisht të rralla.") Më vonë në libër, ajo shpreh dëshirën e saj për t'u distancuar nga politika e të shoqit për këtë çështje në mënyrë më eksplicite: “Ndërsa mund të mos pajtohem me çdo mendim apo zgjedhje të shprehur nga fëmijët e rritur të Donaldit dhe as të përputhem me të gjitha vendimet e Donaldit, unë pranoni se pikëpamjet e ndryshme janë një aspekt i natyrshëm i marrëdhënieve njerëzore.” Kjo përfshihet në një kapitull të ndarë drejt fundit të librit që përfshin gjithashtu largimin nga Shtëpia e Bardhë, nisjen e një nisme për të mbështetur fëmijët në sistemin e kujdestarisë, pse asaj i pëlqen blockchain, një zbukurim i animuar i Krishtlindjeve me botim të kufizuar, "anuloni kulturën ,” dhe bastisja e FBI-së në Mar-a-Lago. Ajo është një mohuese e zgjedhjeve. Melania shkruan për zgjedhjet e vitit 2020, “Nuk mund të vazhdosh të numërosh votat për ditë të tëra, gjë që bënë. Ishte një rrëmujë. Shumë amerikanë kanë ende dyshime për zgjedhjet edhe sot e kësaj dite. Unë nuk jam i vetmi person që vë në dyshim rezultatet.” Për të qenë të qartë, fletëvotimet me postë, të cilat gjithnjë e më shumë votues po i përdorin, kërkojnë më shumë kohë për t'u numëruar. Është thjesht realiteti i numërimit të miliona votave: Në SHBA, zgjedhjet tona janë një proces që në të vërtetë mund të vazhdojë “për ditë të tëra”. Ajo pretendon se "nuk ishte në dijeni" për atë që po ndodhte gjatë 6 janarit. Ditën e kryengritjes, Melania dhe ekipi i saj ishin të zënë duke bërë "punë arkivore" kur mori një mesazh nga sekretari i saj i shtypit që e pyeste nëse donte "të denonconte dhunën". Ajo nuk e kishte idenë se për çfarë po i referohej punonjësi i saj. "Më duk pështjelluese pyetja," shkruan ajo, "kur e kisha falur ndonjëherë dhunën?" Ajo vazhdon duke thënë se "nuk ishte në dijeni të ngjarjeve që po shpalosen në ndërtesën e Kapitolit", duke vënë në dukje se është përgjegjësi e shefit të stafit të Zonjës së Parë të sigurojë informime të detajuara, dhe ajo e saj "kishte dështuar ta bëjë këtë". “Po të isha i informuar plotësisht për të gjitha detajet, natyrisht që do të kisha denoncuar menjëherë dhunën që u bë

Fan Noli, rebeli i viteve ’20-’24/ Ilir Ikonomi sjell vëllimin e dytë biografik, Pas librit “Apostulli”, autori dhe studiuesi Ilir Ikonomi sjell vëllimin e dytë shterues, me të njohurat e të panjohurat e peshkopit, përkthyesit, ideatorit dhe politikanit Fan Noli. Pesë vite intensive, me zhvillime të vrullshme në skenën politike shqiptare, ndërsa rebeli Noli bën përpjekjen e tij të guximshme për të ndryshuar kryekëput faqen e historisë së Shqipërisë. Në vitet 1920-1924, Fan Noli apostull shndërrohet në rebel. Ndërmerr një rrugëtim të guximshëm, idealist, misionar e deri diku aventurier. Do të jenë vitet më angazhuese në karrierën e tij politike, gjatë të cilave realizoi atë që e cilësonte si arritjen më të rëndësishme të karrierës publike, futjen e Shqipërisë në Lidhjen e Kombeve. Realizoi dhe premtoi akoma më shumë. U përfshi në politikën shqiptare në vitet më të turbullta dhe komplekse të saj, e ndoshta për këtë fakt e për shumë faktorë të tjerë që renditen në biografinë e tij më të re, ishte i destinuar për mossukses. Studiuesi Ilir Ikonomi zhbirilon me detaje dokumente, letërkëmbime, shënime në arkivat e Shqipërisë, SHBA-së, Europës e më gjerë, që për habinë e tij i kanë shpëtuar syrit të historianëve, dhe na sjell me detaje jetën publike dhe politike të Fan Nolit diplomat, deputet e kryeministër. Noli mbërriti në brigjet shqiptare në shtatorin e vitit 1920 dhe e kuptoi shpejt se do të përballej me atë që autori e cilëson si “foleja e grerëzave” të politikës shqiptare. Kundërshtarët politikë, që thellë-thellë veçse i druheshin edhe e admironin, thjesht ia vonuan hyrjen në skenën politike shqiptare, vonesë që i dha edhe më shumë fuqi, autoritet e protagonizëm në arenën ndërkombëtare. Me të njëjtën devotshmëri, qasje, skupolozitet të përdorur në vëllimin e parë “Apostulli”, autori rizbulon ngjarje të njohura e të panjohura, të thëna e të pathëna, nën dritën e fakteve, me paanësi dhe vërtetësinë e asaj që mbetet nga e zeza mbi të bardhë. Ish-gazetari i Zërit të Amerikës, i dëshmuar tashmë si autori i biografive, e titullon “Rebeli” vëllimin e dytë dedikuar veprimtarit të shquar të çështjes shqiptare në gjysmën e parë të shekullit XX, jo për të provokuar, por për të sjellë atë pjesë të karakterit që Noli e tregoi me vepra. “Noli guxonte të thoshte ‘jo’, ishte një rebel”, sqaroi Ikonomi gjatë promovimit të librit në Tiranë, i sapo botuar nga shtëpia botuese UET Press. “U rebelua kundër kishës greke kur erdhi në Shqipëri në 1921. Pastaj u rebelua kundër status quo-së, që ai e quante sistem feodal, atë sistem që donte të shkatërronte me një të rënë të shkopit, por që nuk e bëri dot për arsye që unë i shpjegoj në libër”, theksoi më tej studiuesi. Një prej botimeve më të rëndësishme të UET Press, e quajti drejtuesja e shtëpisë botuese, Suadela Balliu. “Që vitin e kaluar, kur gazetari dhe tashmë biografi i mirënjohur Ilir Ikonomi njoftoi se do të sillte një biografi të një prej figurave më të spikatura, poliedrike e shumëdimensionale të jetës intelektuale, patriotike e politike të Shqipërisë u kuptua se nuk ishte nga ata libra që do të kalonte në heshtje”, theksoi më tej, duke e vlerësuar autorin për stilin dhe seriozitetin e vulosur me biografitë e mëparshme, që nga koha kur botoi librin “Pavarësia” e më pas me “Esat Pashë Toptanin, “Faik Konicën”, etj. “Rebeli” botohet në Tiranën e 2024-s, njëqind vite më pas nga ngjarjet që trajton ky libër, në një atmosferë politike po aq dinamike ndoshta sa një shekull më parë, po me mungesën e peshës së figurave të papërsëritshme të asaj kohe. Retrspeksioni ishte një sfidë për një autor si Ikonomi që zgjedh të mos analizojë, të mos mbajë qëndrim, të mos jetë shumë kritik apo shumë emocional dhe mendimin e fundit t’ia lërë lexuesit. “Që t’ia afrosh realitetin e asaj kohe lexuesit të sotëm duhet ta zhysësh në atë epokë. Të mos e analizosh epokën e atëhershme me kriteret e sotme”, theksoi studiuesi. Duke bërë një përmbledhje të të gjitha ngjarjeve historike që trajtohen në këtë vëllim, historiani Marenglen Kasmi e cilësoi një libër ndryshe si nga përmbajatja, trajtimi, por edhe stili i të shkruarit, ku gërshetohet gazetari me historianin. “Një gazetar i sprovuar si Ikonomi arrin që duke i ndërthuruar me zotësi të dyja gjinitë të sjellë një botim të qëndrueshëm, i cili në trajtimin dhe mënyrën e sjelljes së librit sfidon, ndoshta provokon historianët që merren me këtë periudhë, por edhe lexuesin”, nënvizoi ai më tej. Historiania dhe kryetarja e Akademisë së Studimeve Shqiptare, Nevila Nika e përgëzoi autorin për durimin dhe punën e bërë në shfrytëzimin e arkivave, sa e vështirë aq edhe e bukur. “Arkivat duhen për këdo që merr përsipër të shkruajë, të paktën libra që i takojnë historisë, por edhe romane, siç ka qenë botimi i UET Press “Për në Shqipëri Karl’. Je për t’u përgëzuar për lodhjen që kalon kur shfrytëzon arkivat. Nuk janë të lehta, janë shumë të bukura, sidomos kur lexon letrat origjinale të Nolit dhe ke ndjesinë që Noli është aty.” Në librat e Ikonomit nuk do të gjeni “heronj” e as “tradhtarë”, por vetëm personazhe që i ka prodhuar koha, me të mirat e të këqijat e tyre. Siç e thotë edhe vetë autori, ai i përshkruan këta personazhe si “aktorë të një teatri me kukulla në skenën e Shqipërisë së varfër”. Libri prej 425 faqesh është i pajisur me shënime shteruese dhe me një aparat të mirë kërkimor që do t’u vlejë lexuesve dhe studiuesve të historisë. Ky vëllim i shtohet kolanës së botimeve biografike të Shtëpisë Botuese UET Press, me të cilën Ikonomi ka një marrëdhënie afatgjatë, duke dëshmuar mbi jetën e disa prej personaliteteve më me ndikim të politikës dhe çështjes shqiptare. Pavarësisht personazhit që ai merr përsipër të rizbulojë, emri dhe puna e tij garantojnë vendin e librit në bibliografinë e personazheve historike. Ikonomi premtoi edhe një vëllim të tretë për të kompletuar biografinë e Fan Nolit. Duhet të presim dy vite të tjera për të parë se me çfarë lentesh do ta sjellë periudhën e tërheqjes së Nolit nga teatri politik dhe largimin përfundimtar nga ‘vatra e zjarrtë’ e ëndrrave që i dogjën shpirtin.

Llazar Gusho, i njohur me pseudonimin Lasgush Poradeci, ka lindur më 27 dhjetor 1899 në Pogradec, i biri i Sotir Gushos. Ai ishte poet, arsimtar dhe kritik letrar shqiptar. Vdiq më 12 nëntor 1987 në Tiranë, Shqipëri. Biografia Poradeci nisi shkollimin në Pogradec dhe vazhdoi në liceun rumun të Manastirit nga viti 1909 deri më 1916. Për shkak të Luftës së Parë Botërore, i ndërpreu studimet dhe u transferua në Athinë, ku regjistrohet në Liceun Leonin të fretërve maristë, ku qëndroi deri në vitin 1920. Pasi sëmuret, kaloi dy vjet në sanatorium në Greqi. Më pas, në vitin 1921, regjistrohet në Shkollën Kombëtare të Arteve të Bukura në Bukuresht, ku u angazhua në lëvizjen atdhetare të kolonisë shqiptare dhe u miqësua me figura të njohura si Asdreni dhe Mitrush Kuteli. Gjatë kësaj periudhe, nisi të botojë poezi në disa gazeta dhe revista shqiptare, si Shqipëria e Re dhe Dielli i Bostonit. Në vitin 1924, ai fitoi një bursë nga qeveria e Fan Nolit dhe regjistrohet në Universitetin e Gracit në Fakultetin e Filologjisë Romano-Gjermanike, ku dhe doktoroi më 1933 me temën "Der verkannte Eminescu und seine volkstümlich-heimatliche Ideologie" (I paçmuari Eminescu dhe ideologjia e tij popullore-atdhetare). Pas kthimit në Shqipëri, Poradeci punoi si mësues dhe filloi të shkruante më shumë poezi, që shpesh shprehnin ndikime teosofike dhe lirikë të thellë. Gjatë periudhës së pushtimit italian, ai u bë anëtar i Institutit të Studimeve Shqiptare. Pas Luftës së Dytë Botërore, ai kaloi një periudhë të vështirë, ku ishte pa punë dhe jetonte në Tiranë me gruan e tij. Më pas, filloi punën si përkthyes pranë shtëpisë botuese shtetërore "Naim Frashëri", deri në pensionimin e tij më 1974. Vepra Poezitë e Poradecit shpesh kanë një përmbajtje filozofike dhe reflektim mbi jetën, vdekjen, dhe universin. Disa nga veprat e tij më të njohura janë: Vallja e Yjeve (1933) – një cikël poetik që ka një strukturë ciklike, duke përfshirë tema të natyrës, jetës dhe vdekjes. Mbi ta Kamadeve Eskursioni teologjik i Sokratit Poezitë e tij janë të njohura për intensitetin lirik dhe shpirtëror, si dhe për reflektimin e thellë mbi ekzistencën njerëzore dhe botën. Vlerësime Në vitin 1999, për nder të 100-vjetorit të lindjes së tij, presidenti i Republikës, Rexhep Mejdani, i dha titullin "Nderi i Kombit". Gjithashtu, qyteti i Pogradecit i dha titullin "Qytetar nderi". Pallati i Kulturës në Pogradec mban emrin e tij, si dhe shkolla "9-vjeçare Lasgush Poradeci" në Tiranë. Po ashtu, një rrugë në Tiranë pranë digës së liqenit artificial mban emrin e tij. Një statujë kushtuar Lasgush Poradecit është ngritur në qytetin e Pogradecit, vendlindjen e tij. Detaje të tjera Lasgush Poradeci mbetet një nga poetët më të njohur dhe më të nderuar në historinë e letërsisë shqipe, me një ndikim të madh në letërsinë shqiptare dhe kulturën kombëtare.

125 vjetori i lindjes së Lasgush Poradecit, ja letra e dashurisë që poeti i dërgonte gruas së tijLasgush Poradeci me bashkëshorten Sot shënjohet 125 vjetori i lindjes së Lasgush Poradecit. Qendra Kombëtare e Librit dhe Leximit, e ka kujtuar autorin përmes një letre që ai i kishte kushtuar gruas së tij Sot shënjohet 125 vjetori i lindjes së Lasgush Poradecit. Kujtohet në vendlindje Lasgush Poradeci, bojkoton e bija! Aktivitet kulturor për 125 vjetorin e lindjes së poetit LEXO EDHE: Kujtohet në vendlindje Lasgush Poradeci, bojkoton e bija! Aktivitet kulturor për 125 vjetorin e lindjes së poetit Zonjës Shqipe Lasgush Poradeci, Durrës Tiranë, më 16 Nëntor 1939, ora 10.5’ natën Shqipja ime e dashur, Jam i lumtur që po të shkruaj letrën e parë me emrin Shqipe, të dëshëruar prej meje dhe të pranuar me aq gëzim dhe kryelartësi prej teje vetë. Më je lutur kaq herë të të shkruaj me këtë emër, nuk të shkrojta gjer më sot sepse nuk e dinja mirë në e pranon nga gjithë fuqija e shpirtit t’ënd. Lutjet e tua të përsëritura më dhanë arsye të t’a përmbush dëshirën më në fund sot. Ky është emri yt i vërtetë tashi e paskëtaj, do t’a mbash me mall dhe me durim, është simboli i pavdekur i atdhedashurisë s’onë, bashkimi më një i shpirtrave t’ona kështu të përvëluara. Shqipe! T’a dish sa gëzim, sa ngushëllim më fal ky emri yt i ri! Si më ra mua nërmend? Pse e prite ti me aq dashuri? Desha të çmall një mallin t’im të brendshme, t’a kem Shqipërinë gjithnjë të gjallë dhe të bukur dhe si nuse e re që është, t’a kem përpara syve të gjallë në veten tende, prandaj më ra nërment ashtu. Ti e prite ashtu se mendove gjith si mua, je gjith vetëm Shqipëri, trup i pastër prej vashe shqiptare dhe shpirt fisnik shqiptar, je kështu drita jonë e të dyve në dashurinë e të shentit Atdhe. Mba-e tashi këtë kurorë me mburrjen t’ënde të dashur, është themeli i bashkimit t’onë kombëtar, kulmi më i lartë i dhembjes dhe i gazit dhe i ëndrës s’onë së përzëmërt atdhesore. Kështu të bësh, kështu do bësh ti Shqipja ime e dashur. Nuk t’a them unë, ç’të t’a them unë atë që ti e di vetë. Unë kam bindje të madhe në idenë t’ënde shqiptare, bëhem gjithnjë më i bindur se ti do bësh tërë theroritë për të ngritur për dita më lart vetveten t’ënde shqiptare. Për të kulluar dhe për të fisnikëruar sa vjen më shumë, me punë, me vepra, me prova të gjalla, jo me fjalë, shqipëtarësinë t’ënde edhe me kaq gjer më sot mjaft të dashur për mua. Kështu ti Shqipja ime e ëmbël? E kupton ti tashi pse heshtnja unë gjithnjë kur më pyetnje, dhe më kujtonje dhe më luteshe dhe më qaheshe për emrin t’ënd të ri? Që pse s’të kam shkruar, pse s’të shkruaj, pse s’të dërgoj një letër me emrin Shqipe? Kur më telefonove prej Durrësi dhe më the “Shqipja”, dhe kur më the se të ardhi turp kur vajte në postë dhe pyete në ke letër me emrin “Shqipe” dhe postjeri të tha se jo, mua më ardhi keq për ty, po më ardhi dhe shumë mirë. Më ardhi keq dhe mirë, prandaj vendosa më në fund të të shkruaj ashtu. Dhe ti e di, vendimi im nuk këthehet. Vendimi im, është fjalë e dhënë shqiptare. Fjala e dhënë shqiptare quhet besë shqiptare. Kjo? E Shqipes! Jo?? E Shpirtit t’im!! Ty të merr nër kraha dhe të puth me zjarr Lasgushi

Artikulli "E Bukura Ndihet!" nga Richard Seymour, i mbajtur si një fjalim në TED Talk në Londër (2011), eksploron konceptin e bukurisë dhe ndikimin e saj emocional dhe fiziologjik. Seymour argumenton se bukuria nuk është një koncept racional që mund të mendohet, por një ndjesi që përjetohet. Ai e nis me një histori për një orëtar të shekullit XVIII, i cili gdhendi pjesën e pasme të akrepit të një ore që askush nuk do ta shihte, duke pohuar se "Zoti do ta shohë." Ky gjest thekson vlerën e përkushtimit dhe ndjenjës së bukurisë së brendshme. Seymour tregon shembuj nga dizajni industrial, si dritat e makinave BMW që fiken ngadalë, duke krijuar një përvojë të këndshme emocionale, dhe modeli i motorit F1 MW Augusta, që mishëron artin dhe funksionalitetin. Ai thekson rëndësinë e sistemit limbik, pjesës së trurit që përpunon ndjenjat, duke e konsideruar atë thelbësor për të kuptuar dhe përjetuar bukurinë. Në dizajn, Seymour shpjegon se bukuria është rezultat i përzierjes së detajeve estetike me funksionalitetin emocional. Për të, forma dhe funksioni duhet të krijojnë një lidhje që prek emocionet dhe kënaqësinë, duke kaluar përtej mendjes dhe duke ndikuar drejtpërdrejt në ndjesitë tona.Mendimi im është që bukuria është një gjuhë universale që nuk ka nevojë për fjalë; ajo flet drejtpërdrejt me shpirtin tonë. Siç thuhet në artikull, bukuria nuk është thjesht menduar, por ndjerë, dhe ky aspekt emocional i saj është thelbësor. Për shembull: Përkushtimi ndaj detajeve, si ai i orëtarit që punon për të kënaqur një ideal më të lartë, tregon se bukuria është shpesh rezultat i dashurisë dhe respektit për artin dhe procesin. Kur përballemi me një dizajn të bukur, qoftë një motoçikletë apo një shishe uji, përvoja emocionale e krijuar është ajo që mbetet me ne. Kjo lidhje midis estetikës dhe emocioneve tregon rëndësinë e harmonisë midis formës dhe funksionit. Për mua, bukuria është diçka që na nxit të shohim përtej sipërfaqes dhe të ndjejmë lidhjen mes së jashtmes dhe së brendshmes. Është një thirrje për të kuptuar më thellë dhe për të vlerësuar përpjekjen dhe emocionin që fshihet pas saj. Bukuria nuk është luks; ajo është një nevojë për shpirtin njerëzor. Ja një shpjegim i thjeshtuar i fjalimit të Richard Seymour për bukurinë dhe emocionet që ajo sjell, në pika: 1. Çfarë është e bukura? Bukuria nuk është vetëm diçka që mendojmë, por diçka që e ndiejmë. Për të kuptuar bukurinë, duhet të kalojmë përtej mendimit dhe të përjetojmë një reagim emocional. 2. Historia e orëtarit: Historia e një orëtari i cili, edhe pse askush nuk e shihte, kishte gdhendur një mesazh të bukur në pjesën e pasme të akrepit të orës, duke ilustruar idenë që e bukura mund të jetë për diçka më të madhe se sa thjesht funksionaliteti. 3. Përjetimi i bukurisë: Disa dizajna, si dritat që fikën ngadalë në një makinë, shpalosin bukurinë përmes ndjenjave që shkaktojnë, pa menduar për to. Kjo është një ndjenjë që i arrin njerëzit shumë para mendimit të ndërgjegjshëm. 4. Reagimet emocionale: Ndërsa shikojmë diçka të bukur, truri ynë reagon shumë shpejt me ndjenja, përpara se të kemi mundësi të mendojmë për to. Ky është proces elektrokimik që ndodhet në sistemin limbik të trurit. 5. Bukuria e brendshme dhe e jashtme: Bukuria nuk është gjithmonë vetëm në pamje. Ajo është gjithashtu e lidhur me atë që e dimë dhe përjetojmë. Ndonjëherë, ajo që na duket e bukur ka të bëjë me informacionin dhe historinë që kemi rreth saj. 6. Simetria dhe bukuria: Një eksperiment ka treguar që bukuria nuk është vetëm simetri, por është një kombinim i elementeve që shkaktojnë një reagim emocional në individët. 7. Kompleksiteti dhe thjeshtësia: Disa gjëra të bukura janë shumë komplekse, si një motoçikletë F1, kurse disa janë të thjeshta, si një shishe uji, por të dyja përmbajnë shumë mundim dhe teknologji për t’u realizuar. 8. Ndjesia e bukurisë: Kur shikojmë një balerinë, ne e shijojmë më shumë lëvizjen sepse e dimë sa e vështirë dhe e dhimbshme mund të jetë ajo. 9. Forma dhe funksioni: Forma është një mjet për të na ndihmuar të kuptojmë diçka dhe ndihmon në emocionet që ai na sjell. Nuk është vetëm funksionaliteti, por funksionaliteti emocional që bën diçka të bukur. 10. Përfundimi: Bukuria është një proces elektrokimik që ndodh shumë shpejt, përpara se të mund ta mendojmë. Ajo prek ndjenjat tona dhe mund të na mbushë me emocion, duke na bërë të lidhim produkte dhe përvoja të bukura me kujtime dhe ndjenja të forta.

Nicole Kidman zbulon filmin e saj të preferuar të të gjitha kohërave Në intervistën e këtij viti për platformën Letterboxd, Nicole Kidman zbuloi se filmi i saj i preferuar i të gjitha kohërave është komedia kult romantike “When Harry Met Sally” nga viti 1989. Gjatë promovimit të A Family Affair të Netflix, i cili doli në qershor dhe u bë një hit i madh, gazetarët e Letterboxd i kërkuan fitueses së Oskarit dhe yjeve të saj të emërtonin katër filmat e tyre të preferuar të të gjitha kohërave. Aktorja australiane tha se pyetja ishte shumë e vështirë, por kur një gazetar e pyeti nëse kishte një film që e donte aq shumë, ajo e pa atë një milion herë, Kidman tha pa u menduar: “When Harry Met Sally”. “Kam parë shumë herë “When Harry Met Sally”. I dua Meg Ryan dhe Billy Crystal”, tha Kidman. Për çfarë flet filmi kult? “When Harry Met Sally” është një nga ato komeditë romantike që ia vlen të shikoni edhe nëse nuk jeni adhurues i zhanrit. Përveç cilësimit si një nga komeditë më të mira të të gjitha kohërave nga Instituti Amerikan i Filmit, Biblioteka e Kongresit të SHBA e ka përfshirë atë në Regjistrin Kombëtar të Filmit për rëndësinë e madhe historike dhe kulturore. Filmi u drejtua nga Rob Reiner, i cili po kalonte një ndarje në atë kohë, gjë që shërbeu si frymëzim i tij. Skenari për filmin është shkruar nga Nora Ephron, skenariste e klasikëve Sleepless in Seattle dhe You’ve Got Mail. Komedia romantike ndjek zhvillimin e marrëdhënies midis Harry (Crystal) dhe Sally (Ryan) për dymbëdhjetë vjet. Gjatë gjithë filmit, ne ndjekim se si miqësia e tyre ngadalë shndërrohet në dashuri. Filmi duhej të kishte një fund jo të lumtur, por Reiner ndryshoi mendje pasi takoi gruan e tij aktuale gjatë xhirimeve. Rolet dytësore u luajtën nga Carrie Fisher, Bruno Kirby, Stephen Ford, Lisa Jane Persky, Michelle Nicastro, Kevin Rooney, Harley Kozak dhe Estelle Reiner. /abcnews

Kompozitorja dhe violinistja Kosturi, në katalogun e “Universal Edition” facebook sharing button 11twitter sharing buttonpinterest sharing buttonemail sharing buttonsharethis sharing button Pak ditë më parë është publikuar nga shtëpia botuese e njohur vjeneze “Universal Edition” katalogu i kompozitorëve të botuar këtë vit nga kjo shtëpi botuese i quajtur “Katalogu i Dimrit” (Winter 2024) dhe veprat të cilat promovohen nëpërmjet tij. Në katalog zbulohen dymbëdhjetë kompozitorë mes të cilëve përfshihet dhe violinistja shqiptare, krijuese dhe interpretuese, Ina Kosturi, e pranuar unanimisht nga Këshilli Artistik në prill 2024 dhe ka publikuar krijmtarinë me këtë shtëpi të famshme vjeneze. Kosturi promovohet si kompozitore me veprat “Concerto” për violinë e orkestër, “7 Capriccio” për violinë solo, “Duo Capriccio” për violinë dhe violonçel, “Improvisation” për violinë solo. Suksesit të botimit i bashkohet dhe përzgjedhja në këtë katalog me 11 emra të tjerë kompozitorësh nga mbarë bota të niveleve tejet të larta me vepra të interpretuara në institucionet e orkestrat prestigjioze. Kosturi është e vetmja shqiptare që publikon në Universal Edition, ndërsa zyrat e shtëpisë botuese dhe katalogu gjenden në Musicverein, Vjenë.